《丹青百家》是由著名美术理论家邵洛羊撰写的书籍，收录了近现代画家107位及其作品共273幅。书中介绍的画家生活于辛亥革命前后至20世纪40年代期间，其中大多数为上海市画家，也包括一些外地画家。这些画家中有许多是声望高、成就大的大家名家，也有一些相对较少被人们了解的人物。每篇文章通常针对一位或几位画家，讲述他们的趣闻轶事和作品特点。这些故事大多来源于作者与其他艺术家之间的交流，阅读起来既亲切又生动。

图书信息

出版社: 上海辞书出版社有限公司; 第1版 (2010年8月1日)

精装: 265页

正文语种: 简体中文

开本: 24

ISBN: 7532631842, 9787532631841

条形码: 9787532631841

尺寸: 21.8 x 16.6 x 1.8 cm

重量: 640 g

作者简介

邵洛羊，原名钰刚，字青溪，1917年出生于浙江宁波。他是上海中国画院的顾问，担任国家一级美术师。同时，他还兼任多个学术职务，包括上海市美学学会名誉会长、中国美术家协会和中国书法家协会会员、上海市文史研究馆馆员、上海交通大学教授、《辞海》编辑委员会委员兼美术学科主编、《中国美术大辞典》《中国名画鉴赏大辞典》和《十大画家》主编。1937年，邵洛羊毕业于上海新华艺术专科学校国画系。1938年加入中国共产党，长期活跃于上海的民族民主革命运动。他在绘画方面受到黄宾虹、汪声远的影响，擅长山水画，追求苍茫、浑厚、嫣滋、醇朴的艺术风格，作品展现出恢弘庄严的浩然之气。他的代表作品包括《白米要到天上收》《山峻气高》《峡江图》《日长山静水木清华》《海防前沿》《华山》《汉家风范》等。此外，他也绘制花卉树木和竹石。邵洛羊的书法以清劲疏朗见长，具有独特的风格。他对中国的美学、画史和画论有着深入的研究，出版过多部有关中国古代画家的传记，并著有《洛羊论画》《中国画应该姓中》等著作。近年来，他提出的“中国画应该姓中”、“中国画之美在于笔墨”的观点广受欢迎，在国内外产生了重要影响。他的文章《摒弃“笔墨”，何异泯灭“中国画”！》引发了美术界的广泛讨论。为了维护中原地区传统绘画的优秀遗产，促进其健康的发展，邵洛羊一直致力于推广“推陈出新，不可丢传统”的理念，并强调中国画的创新应源于内部而非外部。他的《邵洛羊画集》和《中国美术辞典》均被评为“上海市出版界五十年五百种精品图书”。他曾多次前往各地及海外举办讲座和展览。2001年，浙江省宁波市在其市中心建立了一座“邵洛羊艺术馆”。

内容简介

《丹青百家》由邵洛羊撰写，书中详细介绍了107位近现代画家的生活和作品，共计273幅。这些画家的时间跨度从辛亥革命前后至20世纪40年代，其中绝大多数来自上海，也有少量其他地区的画家。他们中既有声名显赫的大师，也有不太为人所知的艺术家。书中对于每位画家的描述，或是多位画家合在一起的叙述，都包含了丰富的趣闻轶事和作品特色分析。这些内容大多是作者在与同行们品茶闲谈、探讨艺术的过程中收集整理而成，因此读来格外亲切有趣。本书不仅提供了丰富的历史资料，而且文字简洁有力，读者可以通过此书领略海上画派的多样性和繁荣景象，提升对中国近代绘画的欣赏能力。在当前的书画拍卖热潮中，《丹青百家》有望在市场上取得良好的表现。

参考资料

丹青百家.豆瓣读书.2024-09-12

丹青百家(修订本).缺书网.2024-09-12

丹青百家（修订本）.读书网.2024-09-12