更新时间：2024-09-20 22:20
叶鹏飞，男，1956年12月出生于常州市，是一位书法家、画家。他长期从事书画研究、创作和鉴定工作，参与了《中国书法全集》《中国美术全集》的编撰和《大学书法》的编写。叶鹏飞的论文和作品入选了多届中国书法史论国际研讨会和全国书法篆刻展。他曾担任多个全国书法展的评委，并在1998年出版了《叶鹏飞书法集》。
叶鹏飞自1988年起在南京博物馆、汉中博物馆、甘肃省博物馆、兰州市博物馆、烟台美术博物馆、宜兴东坡书院、浙江天台书画院、济宁市京杭名家艺术馆等地举办了书法展。他曾参加第一、二、三、四、五届中国书法史论国际研讨会及全国第六、第七、第八届书法篆刻展。
叶鹏飞的书法作品和论文入选全国首届扇面书展，并曾获得江苏省首届美术节银奖。
叶鹏飞的作品和传略被收录于《中国现代书法界人名辞典》《当代中国书法艺术大成》《中国书法家协会会员名鉴》《中国当代艺术界名人录》《中华诗词学会人名辞典》等。
书法、诗词，两者均为中国文化艺术中最具代表性的样式，是中国文化存在和演化的缩影，它们既独立存在，又紧密结合。书法艺术所承载的文化意蕴，不仅受到中国文化自身特性的规范和导向，同时也一直以诗词、文章作为其演化、表述的内驱力量。任凭书法艺术在现代化进程中千变万化，依旧脱离不了诗词——这个传统文化的精灵。
书法作品中的文字内容——诗词，与书法形式在审美性质上虽有着不同的系统、不同的特质，但不可否认诗词对书法形式所起的支撑作用。创作书法作品，往往是从诗文内容到书法形式；而欣赏书法，则是从艺术形式再回到文字内容，很难将两者分离开来，可以说两者是同为一体的。作为书家，首先是写什么，然后才是怎么写。早在唐朝，韩方明就在《授笔要说》中说：“欲书，当先看所书一纸之中，是何词句，言语多少及纸色目，相称以何等书，令与书体相合，或真、或行、或章，与纸相当”，可见内容是创作的先导。由于诗词结构严谨、声韵有致、道理深奥、意境玄妙，宜于吟咏、背诵，一首之内(尤其是律诗和词)重复字少，书写时字形类同的少，宜于白布。更由于优秀的诗词不但作为素材起着笔墨纽带的接续作用，而且还起着书家情感的调节作用。优美的章句能激发起书家的创作激情和灵感，喜、怒、哀、乐一寓于书，从而产生一个与文学创作完全不同的书法创作过程，使书法作品的艺术效果得到强化和提高，更具感染力。同时也提升了观赏价值，人们不唯观其书，而且赏其文，后者交织渗透到前者之中。如果所书文字内容不相连续或不能贯通识读以至背诵，书写时思路就不会畅通，即不可能“一气呵成”“心手相应”“无意于佳乃佳”地写出好作品来。如果内容颓丧、平淡或俗气，必定会影响书家的发挥和观赏者的情绪，由此可悟出绝大多数书家选择书写优美诗词、联语的奥秘。