向维果，字木邨，1942年9月生于四川成都，是一位著名的书画家、美术研究者以及评论家。他在少年时期便受到家族传承的影响，开始学习绘画，并得到了蜀中名家如吴一峰、刘既明、陈子庄等人的指导。除了绘画实践外，他还深入研习绘画史论和诗文，致力于对中国画的研究和评论工作。向维果主张通过文化修养提升绘画水平，强调以文养画的理念。他的主要著作包括《成都坝子》（1993年由成都出版社出版）和《心道札记》（2011年由中国文化出版社出版）。焦墨画代表作之一有《褒斜道》。此外，还有即将出版的作品《焦墨指要》（理论著作）和《向维果 渴笔系列作品集》。

人物经历

向维果早年曾任中学美术教师，并在电子科技大学担任兼职教授。他是四川中国画焦墨研究会的会长，同时兼任多个职务，包括成都市九三学社书画研究院副院长兼秘书长、岷山画院顾问、汉中蜀汉画院艺术顾问、《华夏大家》杂志顾问、《汉河书院》顾问、《大蜀美术》主编以及《味象》季刊主编。2015年8月，四川省政府任命他为省文史研究馆馆员。

创作风格

向维果的艺术生涯始于对传统的深刻理解和创新。在八十年代初期，他形成了自己的独特风格，以其积墨叠色和渴笔滃染法而闻名。他的作品不仅在国内广受欢迎，还传播到了香港、台湾、新加坡、韩国、法国、荷兰等地。人们亲切地称呼他为“成都坝子画家”。然而，他对自己的成就并不满足，继续深入传统，回溯历代大师的技法，尤其是专注于焦墨画法的研究与突破。他注重写生、诗文和画评学术的探索，不断寻求新的艺术道路。他的艺术理念和实践体现了他对传统文化的执着和对艺术创新的不懈追求。

艺术评价

陈沫吾评价向维果的焦墨山水作品时表示，这些作品展现了石涛所倡导的“我之为我，自有我在”和“我自用我法”的中国画境界。他认为向维果的作品不仅是人与自然之间的无声交流，更是心灵的沟通，反映了艺术家内心深处的渴望。向维果的作品超越了机械的规则，用独特的焦墨语言表达了心中的逸气，将自然万物转化为生命之相，这是一种看似疯狂却实则深刻的创作方式。他的焦墨山水作品能够自成一派，是因为它们充满了个性化的“心象”表达。向维果将自己的内心感受置于首位，认为没有任何东西比他内在的情感和精神更重要。他的创作更多是为了满足自己内心的需求，而不是为了迎合市场需求或他人品味。

参考资料

第八届蜀汉文化交流活动暨相逢美术馆开馆展览期待您来.汉中文联.2024-08-07

向维果渴笔系列画集.成都文艺网.2024-08-07

焦墨指要-焦墨画技法探索(八).个人图书馆.2024-08-07

四川省人民政府关于聘任汤建平等为四川省人民政府参事 向维果等为四川省人民政府文史研究馆馆员的通知.四川省人民政府.2024-08-07