安多强巴 :西藏绘画的一代宗师

更新时间:2024-09-21 10:00

安多强巴(1914年1月-2002年3月28日),原名强巴,藏族,出生于青海省尖扎县措柱乡麦里村。7岁在家乡艾隆寺出家,开始自学绘画。15岁时,到拉卜楞寺学习。安多强巴作为西藏自治区现代绘画艺术的先驱,在西藏现代绘画艺术发展史上占有重要的地位。但由于他的“安多强巴美术学校”办学时间较晚,加上他的艺术风格无师自通、独步古今,能够熟练地掌握安多强巴艺术思想和肖像手法的传承人只有边巴次仁老师一人。强巴的名字在藏区享有广泛的声誉。

人物经历

1915年出生在青海省尖扎县人措柱乡麦里村,7岁在家乡的艾隆寺出家,开始自学绘画,15岁时到拉卜楞寺学习, 28岁到哲蚌寺已是1942年。

1944年,他在30岁的时候,应曲桑寺的施主之聘下了哲蚌去画唐卡,结果与曲桑寺管家阿尼色琼·强巴旺姆的女仆相恋而还俗。因他出众的辩才,很快被任命为复诵师,为此在寺院里小有名气。由于他更多地关注于绘画,未能继续坚持担任复诵师一职。

1940年,安多强巴从拉卜楞寺徒步来到拉萨市求法,成为哲蚌寺的一名僧人。1944年,他脱掉袈裟走进八廓街,成为拉萨街头一位藏族画家。期间,他结识了西藏自治区近代史上的一位奇僧——更敦群培(1903-1951)。

根敦群培是西藏20世纪承上启下的一位著名学者和现代藏学的一代宗师。他涉猎的研究范围和成就几乎包括人文科学概论的所有领域,还有地理、考古、性学、医药学、植物学等方面,并且成就卓著。根敦群培不仅是近代藏族大学者,更是一位出色的画家。正由于此,安多强巴毕生都把根敦群培视为自己的良师益友和难得的知音。

经根敦群培的引荐,安多强巴有幸承担给当时在西藏数一数二的大宗教家、大讲经师,佛学第一,辩才第一的帕崩岗大活佛的静修院扎西曲林寺重新绘制壁画的重任。他整整画了6个月完成了这一重任,还专门为帕崩岗活佛画了一幅肖像,这是他在拉萨市画的第一幅人像画,深得帕崩岗大活佛的欣赏,使他走上了职业画师的道路。1954年8月来到北京,绘画毛主席彩像。

在20世纪60年代初,安多强巴参与了制作《藏汉大辞典》插图的工作,绘制了宗教器皿、服装饰物、生产用具、生活用品等插图120多幅。1979年10月,作为西藏文学艺术代表团的一员,安多强巴到北京参加了全国四次文代会,当选为中国美术家协会理事。1981年,安多强巴当选为第一届西藏美术家协会主席。在新的大好形势下,安多强巴的艺术生涯重获新生,开始了他后半生的新的艺术创作和艺术教育历程。

1998年他的办学申请得到了政府的批准, 1999年学校正式挂牌成立,并以夜校办班的形式招收了第一批学员。他还曾被任命为达赖喇嘛的画师,并绘制了罗布林卡新宫壁画、从事藏画研究、绘制名人肖像。历任西藏自治区文管会专业画师、中国美术家协会西藏分会主席。他的作品有人民大会堂西藏厅《布达拉宫图像》、罗布林卡新宫《文成公主》壁画等。

主要作品

《释迦牟尼初次说法图》《权衡三界》《伟大的爱国者——十世班禅大师》《源远流长的藏汉医学交流》《三代法王像》《度母》《松赞干布》《达赖喇嘛像》《毛主席像》《奇丽显境》《藏南盛景》《后藏风景》《冈底斯山》《念青唐古拉山》《布达拉宫》等

创作题材

历史壁画

安多强巴超越了单纯的宗教崇拜偶像的制作,表达出艺术家个人化的对于历史和信仰的理解,这在以往的西藏自治区绘画史上是不可想象的。他创作的历史壁画中最具代表性的为在达赖喇嘛的夏宫罗布林卡绘画的《权衡三界》,这幅巨幅壁画中的人物有几十个之多,噶厦政府的噶伦、高僧大德、民国代表、天上众神、前世祖师等等,人物个个栩栩如生,至今鲜艳如初。

人物肖像

肖像唐卡的创作在安多强巴的艺术生涯中也占有极为重要的地位,可以说标志着他的主要成就。他的肖像创作始于20多岁的青年时期(曲吉尼玛开始),几乎伴随了他 的一生(1999年画噶玛巴)。安多强巴画得最多的是肖像画,这也是他他最早领悟绘画真谛的作品是从临摹九世班禅喇嘛的肖像照片开始的。后来他到拉萨市以后,经过不断的探索和实践,形成了独具特色的个人风格。他的作品《伟大的爱国者——十世班禅大师》中,画面上班禅大师面部造型、衣纹的表现参考了十世班禅的肖像照片,表现手法近似于照相写实主义的风格,而法器、法座及法座上的装饰图案的处理手法以藏族传统装饰风格的精细、华丽的描绘手法与写实手法的光影变化进行了巧妙的合。通过写实手法,真实生动地表现了画面主人公的神采风貌,同时,又用略带传统装饰风格的背景图案的描绘和法器的描绘,增添了一份宗教绘画的超凡脱俗和神圣感。用照相写实手法描绘画面人物与强烈装饰图案的精细刻画环境相结合的画风成为了安多强巴肖像绘画的一大特色。这一风格伴随了他一生的艺术生涯,同时在广大藏区得到了发扬光大。

为度母写生

安多强巴以女神为主题绘制了不少绘画作品,其中画得最多的是度母。安多强巴以他独有的绘画风格和审美趣味,塑造了一个独具特色的女神形象。他所画的度母给众人所呈现的绝不是肉欲和情欲,这一点是与西方文艺复兴之后艺术家们假宗教的外衣,表现人世间欲望的做法有所不同的。安多强巴塑造的是女性的神祇,是供人朝拜观想的偶像,是绘画拥有者心灵的导师,生活中的守护神,这与西方绘画中的女性形象完全不同。当人们看到画中的佛陀或度母时,他们首先想到的不是欣赏,而是迎上前去,顶礼膜拜。在虔诚的藏族百姓看来,见到开过光的佛像和度母就如同见到真佛一般无二。而民间百姓中有一种说法,认为安多强巴亲手画出的佛像就不需要再请别的喇嘛开光了,因为它已经具有了神性。

创作用具

(1)画布。画布是绘画的载体,一般选择白色或乳白色的棉布作为画布。

(2)矿石粉。将矿石粉、牛胶和水混合后刷在画布上,可以提高画布的着色能力。

(3)矿物颜料。矿物颜料是在矿石中提取出的彩色颜料,比较珍贵,是绘制唐卡的主要颜料。也用金、银、铜等原料。

(4)牛胶。牛胶是用牛皮熬制出的一种胶体,用水溶解后具有一定粘性,为画布刷浆、制笔以及调制颜料的过程中都会用到它。

(5)狼毫。狼毫通常指黄鼬尾巴上的粗毛,它软硬适度、质感挺拔是制作画笔的最佳原料。

(6)画框。画布要先缝制在画框上才能进行绘画。画框一般由两长两短四根木棒组合而成,长短要根据画布的大小来定。

(7)笔。炭笔主要是用来打草图。毛笔主要是用来勾勒线条、上色或晕染。

(8)圆规。圆规主要是用来在画布上确定所要绘画唐卡的尺寸以及在打草图时用来保持所绘中心人物各部位的比例关系。

基本特征

绘画题材丰富多彩。安多强巴的一生几乎经历了整个20世纪。他创作的作品题材范围广泛,主要有佛本生等佛教故事在内的宗教内容的作品,如《释迦牟尼初次说法图》《白度母》《绿度母》《瑜祇母》等;历史人物题材作品,如《松赞干布》《三代法王像》《权衡三界》《达赖喇嘛像》《毛主席像》《源远流长的藏汉医学交流》《伟大的爱国者——十世班禅大师》等作品;风景题材的作品,如《奇丽显境》《藏南盛景》《后藏风景》《冈底斯山》《念青唐古拉山》《布达拉宫》等;风俗题材作品,如为一些拉萨市达官贵人的居所门厅、梁柱上所绘的表现日常生活场景和飞禽走兽的作品。

无师自通。这位天才画家仅靠着对于照片所显示出的黑白关系的理解,就解决了素描和立体感的问题,加之西藏自治区传统绘画的色调影响和他对生活的独特领悟力,在色彩的表现上也创立了一种全新的风格。作为一位艺术家,他的真正老师就是深受西藏的历史、宗教和自然所启发的具有灵性的心智。

漠视陈规,画风独步古今。安多强巴从他早期开始踏上艺术之路起,就以一个具有独立个性和强烈探索精神的艺术家的姿态出现在西藏的画坛上。

主要价值

史籍价值

安多强巴几乎见证了百年西藏所有重要的历史时刻,当之无愧地成为一百年来最伟大的藏族画师,他留下的许多传世杰作,直观地记述了西藏百年的沧桑,千年的荣耀,他用一生的创作编织了一幅西藏历史的长卷。

人文思想价值

安多强巴从第一次在拉卜楞寺看到曲吉尼玛的照片起,发现了一个与传统的规范化表现模式完全不同的新的表现方法,也就是照相所具有的客观纪实的表现功能。

独特的艺术价值

他在论述他个人的艺术风格时说道:“我的艺术风格是,既不属于西方艺术,又不属于东方艺术的自发的艺术风格。”的确,他的艺术风格有许多他自己探索的因素,很难归类到某一个具体流派。

人物影响

在整个西藏自治区真正掌握安多强巴艺术理论的人只有边巴次仁老师一人。边巴次仁老师虽然始终在安多强巴美术学校执教,但势单力薄,加上其他各种原因,学校正面临着倒闭,使安多强巴绘画艺术正处在濒临消亡边缘。

把自己积累一生的学识和经验留给后人,是安多强巴最大的心愿。在布达拉宫东侧,从前藏军司令部的房间里,挂着一幅铜牌,上面刻着“西藏安多·强巴私立美术学校”,这是在西藏自治区有关领导和有关部门及朋友们的帮助下创办起来的。西藏解放前,安多强巴曾办了一个唐卡学习班,学生大多是贵族和官员的子弟,40多位学生全来自民间,有10来岁的,也有30来岁的。

他们在著名的安多·强巴亲自教授指导下,除了学习传统的唐卡艺术绘画,主要研习独有的“安多·强巴画派”的技法和精髓,学生的作品在社会上深受欢迎和称赞,这是老人最欣慰的。安多强巴想把学校的规模再扩大一些,能招收更多的学生,能更正规地进行教学,能带学生到更多更远的寺庙去参观学习,盼望学生能走出西藏自治区,到更广阔的天地里飞翔,他相信,在有生之年自己的愿望是一定能实现的。

参考资料

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