庞茂琨(中国美协副主席) - 知识百科yizesci.com

庞茂琨，1963年生于重庆，1988年研究生毕业于四川美术学院油画系。现为中国美术家协会副主席、四川美术学院院长、重庆文联副主席、重庆市美术家协会主席，重庆画院院长，重庆美术馆馆长，中国美协油画艺委会主任，中国油画学会副会长，上海大学上海美术学院博士生导师，西安美术学院博士生导师。

1981年庞茂琨从四川美术学院附中毕业后，顺利考入川美绘画系学习油画。那时绘画界流行的伤痕美术、乡土绘画是由四川美术学院引起的。庞茂琨作为学生，也有自己的思考。在1983年一次学校安排他去凉山彝族自治州，体验生活，这段时间，彝人的生活与风土人情，促使着他创作自己第一部代表作品《苹果熟了》。1988年之后他又陆续创作《风羊》《扬》《祥云》《火把节》等彝族题材。在90年代之后，庞茂琨关注与个体异化危机的认识和反思，通过带有表现主义和超现实主义风格的作品体现了出来，如《触摸之一》《片段系列之四》《梦魇之五》（1999）等系列作品。从2013年起，庞茂琨根据日常生活中的聚会、婚礼、旅行、出差、购物等内容，创作了一系列以反映现实生活中的自我显现为目的的自拍画、合影画作品，如《沸腾的岁月中》《邂逅》系列作品。2020年，新冠疫情期间，庞茂琨创作了三联画《永恒与短暂》。

庞茂琨作品上拍总量为269件，成交总量221件，总成交额10026万元。庞茂琨作品成交价最高的为1997年创作的《南京谈判》，2007年在香港拍出547.20万元港币。在2020年胡润中国艺术榜上排名第61名，交易额达781万人民币。

人物经历

早年经历

庞茂琨，1963年生于重庆，1978年至1981年就读于四川美术学院附属中学，1981年考入四川美术学院油画系，因1983年油画《苹果熟了》而一举成名,成为现实主义风格的代表性人物。1988年就读于四川美术学院油画系并获油画专业硕士学位，1993年被晋升为副教授。庞茂琨现为四川美术学院院长、重庆市美术家协会主席，重庆画院院长，重庆美术馆馆长，重庆文联副主席、中国美术家协会油画艺委会副主任，中国油画学会理事。庞茂琨在2015年接替罗中立，出任四川美术学院院长。

创作经历

20世纪80年代

庞茂琨在1981年入学四川美术学院时，他的学长罗中立、程丛林、高小华为代表的“伤痕美术”“乡土绘画”创作在全国产生影响的同时更深深地感染着他。而《苹果熟了》正是在他大学二年级到凉山彝族自治州采风回来之后创作的少数民族作品。

20世纪90年代

1990年代之后，随着市场经济的发展，城市建设的扩张让城乡拉开距离，庞茂琨的创作风格走出乡土，渐渐转向了日常和都市生活，并在欧洲看了许多作品后，创作观念发生了新的变化，回到中国之后就想在古典主义的语言上有所改变，于是《触摸》系列便是在这种情况下创作出来了。

21世纪10年代

2009年之后，中国社会快速转型，使得每一个个体都成为被现实拉上链条的被动体，人们身不由已地投身于消费娱乐文化之中作为艺术家，庞茂琨开始重新调整自己的惯性思维，重新来观看、解读现实生活，并将自己的思考付诸于画面。在这期间《镜花缘之二》《末日假想》《邂逅之二》等作品便被创作出来了。

20世纪20年代

作为一个中国的当代艺术家，对整个世界艺术史、东方和西方以及历史与今天、自我与世界等等问题的一个综合性的思考，而形成一种新的构成方式，从而来消解很多我们以前的秩序。对一些经典作品，来进行一种比较戏谑和调侃的解构，从而建立如今当代艺术家的自信，也寓意中国和世界、东方与西方对话中的平等关系。如作品《委拉斯贵兹的客厅》就是对《教皇诺森十世像》的结构。

从政经历

2015年11月，庞茂琨接替罗中立任四川美术学院院长、党委副书记。2018年12月，在中国美术家协会第九次全国代表大会上，庞茂琨被选为中国美术家协会副主席。2021年7月10日，在中国油画学会第六届代表大会上庞茂琨当选为中国油画学会副会长。2022年12月，庞茂琨任职全国艺术名词审定委员会第一届委员。2024年1月30日，中国美术家协会第十次全国代表大会上，庞茂琨当选为中国美术家协会第十届副主席。

创作特点

庞茂琨从80年代中期新潮美术的大背景开始，长期对古典技法和它的审美法则进行深入研究，同时也在不断地尝试与现实当中的一些体验融为一体，形成了自己的基本思路——在古典绘画的基础上进行当代文化的转换。在这基础上，庞茂琨探索的过程较为丰富，围绕具象写实的主线展开，每过几年都有一个新的系列产生。

从触摸系列开始，虚拟系列、舞台系列、游观系列、镜像系列，到折叠系列就刚好又回到古典自身，把经典进行故事新编，形成一种新的表达方式。接下来的副本系列，这些都是对某一个问题的思考而引起，然后再把自己专业上的基本素养应用到创作当中，从而在语言形式上有一些对接和创新，形成一种别样的风格。

荣誉奖项

作品荣誉

个人荣誉

参考资料

绘画作品

代表画作

《苹果熟了》

庞茂琨早期时候的一个作品，是到凉山彝族自治州地区去体验生活，收集素材，然后回来进行创作的结果。在当时1983年中国乡土现实主义思潮的大背景下，吸收了古典绘画的风格，像伦勃朗·范赖恩、欧仁·德拉克罗瓦，还有维也纳分离派的一些平面性的元素，在色彩和构图分割上比较主观地进行了处理，用一定结构的三角形构图，来强调这种作品的本身的形式感，以及对人物和情境的象征性语言的凸显。

早期主要作品

近期主要作品

参考资料

书籍作品

参考资料

主要展览

参考资料

人物评价

季涛

庞茂琨确实是我国当下艺术界中为数不多的、一直坚持探索古典油画语言在当代文化情境中的表达与呈现的艺术家。他着力于将个人绘画意志的表达与社会现实紧密关联起来，他的艺术理念告诉我们：艺术不能仅仅从内部来观察，艺术必须要汇入到社会变革的潮流之中，成为时代精神呈现与反思的有力载体。庞茂琨的绘画是充满“现实主义”意味的，但是在他的“现实主义”绘画语境中，以一种不动声色的视角在描述着他对当下文化的理解与认知。

沙鑫

每个时代的人们身上都潜藏着时代本身独特的精神气质和内涵，不仅预示了一个为之奋斗的人生，更塑造出充满色彩和诗意的生命与灵魂。对我们而言，庞茂琨的艺术以及他关于艺术的思考是我们得以回视他的时代、生命以及个体灵魂的宝贵资源。

范迪安

多年来，庞茂琨创作描绘了海量的肖像油画和人物素描，但他并非简单地停留在传神阿堵的写照上，他在色调与明暗的拿捏中，既包含着内省本体的方式，也涵纳着社会象征的语境，画布便如同“暗箱”一样的媒介，从画布的“小我” 中折射出时代的“大我”，从几年前的《舞台》、《浮世游观》、《镜花缘》，再到最近的《迷宫镜像》、《折叠的肖像》系列，他在自觉重建视觉秩序的探索中越发深入，构建起了个人艺术风格的一座镜屋，每一幅作品都成为位列其中的一面“镜子”，观者视之，既能够看到过去的投射，亦能够看到崭新的生成，这种关于绘画的绘画在具体的历史中探索物我、时空、永恒与瞬间的辩证关系，释放出了多维度的、充满意义再造的可能性的感受，将一种看似“本意”并不明显的文化文本塑造出了本意的自觉。