更新时间：2022-09-27 21:46
《爱情万岁》（法语：Vive L'Amour）是一部由蔡明亮执导，杨贵媚、李康生、陈昭荣主演的同性剧情电影，于1994年9月2日在中国台湾上映。
该影片讲述了地摊小贩阿荣、售楼员林美美和骨灰盒推销员小康三人在同一个公寓里追逐感情的故事，展现了同性、异性之间的复杂关联。1994年12月，《爱情万岁》在第31届台湾电影金马奖中斩获奥斯卡最佳影片奖奖，导演蔡明亮也因此荣获“最佳导演奖”。
喧嚣的台北市夜灯繁华，却也有孤寂之处。骨灰盒推销员小康（李康生 饰演）结束一日疲惫生活，窃取一处待售公寓一间屋子的钥匙进入其中，了无生趣的小康准备割腕自尽，就在这时，待售公寓的另一间房亮起灯传来声音。好奇心驱使下，小康来到亮着光的房门前，售楼员林美美（杨贵媚 饰演）和地摊小贩阿荣（陈昭荣 饰演）正在发生性关系，小康悄悄隐去，默默包扎腕部的伤口。
日子平淡如死水，林美美忙着售楼，小康和阿荣做着自己的事情。小康晚上也还是会去那处待售的公寓，公寓只有他一人时，他会躺在林美美和阿荣曾躺过的床上闻似有似无的气味，也会穿上高跟鞋风骚地走一遭。当阿荣或林美美来到公寓时，小康便会偷偷隐去。事情好似一直这样，直到有一天，阿荣撞见了小康，但阿荣并未对小康做什么。相反，阿荣和小康熟悉起来，一起吃饭，偶尔碰头。
寂寞使阿荣和林美美见面却只能在夜里慰藉片刻，小康对阿荣的爱意冒了头，却无法说，不可说。三人在这座喧闹的城，各自有各自的孤独，不安感充斥每一个人，却无法真正爱，无法在一起。
在电影的前30分钟，角色之间几乎没有对白，让演员孤零零地在银幕上塑造角色。与蔡明亮早前执导的《青少年哪吒》相比，《爱情万岁》的角色设定更加虚幻，诸多荒谬的角色身份和经历被叠加，售房小姐可以把情人带到空置而卖不出去的房间幽会，摆摊的小贩可以自称为“做国际贸易的老板”，几乎不太说话的小康竟是一个骨灰盒推销员。
《爱情万岁》以一个钥匙的特写近景开篇，后来这把钥匙被偷走了，借此隐喻打开别人心灵之门钥匙已经丢失了，而作为人类心灵交流的工具——语言也已经丧失其传统的功能了。整体而言，《爱情万岁》使用了大量长镜头，并且采用大景别叙事，始终让观众站在镜头后面冷静地观察人物的生活状态，并且思考当下自我存在的价值与困境。
该影片注重运用长镜头，以旁观者的视角来刻画人物。例如，林美美在售楼处拍蚊子的镜头就长达2分钟。此外，在影片的最后3分钟除了一对晨练的老人远远走过，几乎没有场景的调度，全部围绕林美美的哭泣表演来展开，从抽泣到嚎，从嚎降为泣，由泣又转向嚎之前的那种抽搐，直至黑幕结束。这部分内容与观众的现实生活并无太大差距，导演希望通过这个3分钟的长镜头让观众接受影片制造的抑郁情绪并与之共鸣，以期带领观众体味和思考爱情。
《爱情万岁》主要通过角色的情感体验和肢体行为来完成故事传达，影片中的三个角色在社会生活中并无关联，但他们的三角关系却在林美美管理的空公寓中由平行转向了交集，而三人格格不入的关系也使空间内部发生着裂变，行为空间与行动主体形成互动关系。此外，阿荣对林美美三番五次的追求也仅仅只是求得肉欲释放的一种方式，这与小康对阿荣纯粹而美好的暗恋形成了强烈的反差，强烈烘托了这份回到爱情最初起点的同性之爱。
蔡明亮在2013年接受新浪娱乐采访时表示，即便《爱情万岁》获得了一些奖项，但在国际上仍然受到很多争议。《江南时报》则批评《爱情万岁》台词过少，成为了“催眠市场上的抢手货”。
《爱情万岁》是东亚电影、身体语言、电影批评等多领域学术研究的重要案例。例如，扬州大学文学院徐榛在研究“东亚电影文化的对话与共鸣”时将《爱情万岁》作为典型案例，认为导演蔡明亮通过最基本的人类本能，表现出对文化环境的关心与焦虑，提出反思生存空间与文化空间的必要性。绵阳师范学院新闻与传媒学院何李新则认为导演蔡明亮通过重构爱情叙事，质疑了强制性的爱情规范，激发了观众对性别、身体、生命等相关概念的思考和关注。