纪远英（子英），北京市人，生于辽宁长海，国家一级美术师。现任民革北京中山书画社副社长，文化部中国山水画创作院研究员，民革中央画院常务理事，中国美协北京会员，北京辅仁大学美术研究会理事，北京绿风画院院长。

人物简介

纪远英（子英），堂号大泼墨——即纪远英大泼墨艺术空间。师从著名大写意画家卢光照、石齐先生，是齐白石的再传弟子。纪远英在油画方面也颇有建树，师从列宾美术学院著名油画大家马运洪先生。此外，还深得艺术大师华君武、黄永玉先生的精心指教。他的绘画风格从小写意转向了大写意泼墨，用笔简约洒脱、清新明快，受到了诸多艺术前辈的嘉许与肯定，在艺术界享有盛誉。

成长经历

纪远英自幼酷爱绘画艺术，涉猎广泛，先后研习了素描、速写、油画、工笔画、小写意、大写意泼墨等多种绘画形式，为之后的艺术创作生涯奠定了丰富且坚实的基础。此时的纪远英与同时代从事绘画创作的年轻画家们相比，似乎更清楚自己追求的方向，形成了自己独树一帜的创作风格，专注于中国画的传统笔墨语言与写意精神的高度融合，这是他所追求的绘画真谛所在。其作品意境高远、空灵，观其作品能体会到“天人合一”、“道法自然”的境界。

1989年为杭州第19届亚运会捐赠《八十七神仙卷》、《伯牙鼓琴图》等（临摹）作品，被选编入由著名书法大师启功先生题写《北京第十一届亚洲运动会书画艺术纪念册》，其艺术简历入编《中国当代艺术家名人大辞典》，当年纪先生是作品被选中的画家中最年轻的一位。

此后的几年里，纪远英多次参加国内外知名画展发表作品，并获得了诸多奖项，部分作品曾被国家领导人和外国友人收藏。1997年，纪远英在北京举办个人画展。

创作风格

写意画虽然有逸笔草草不求形似的精神寄托其中，但在纪远英看来，这样的艺术样式不足以传达出他个人对艺术绘画的情怀与憧憬。于是，他开始变得“不安本分”，在八大山人、吴昌硕、虚谷、黄明红等中国历代艺术大师的深刻影响下，创造性地突破了三维时空和立体成像的艺术规范，更为恣肆奔放、且具有抽象意味的大泼墨，藉以揭示天地之大美，万象之律动和亘古之情思。

艺术大师华君武先生在看了纪远英的大泼墨作品之后赞不绝口，寄予了高度认可和厚望。华老认为大泼墨风格非常适合远英的性格和艺术气质，在这个方向上发展一定大有所为。

大泼墨既是中国画的一种风格与技法，同时也是基于画家个人的气质禀赋而确立的一种特有文化品格和精神境界。纪远英将＂大＂视为无极；＂泼＂，就是运动形式和生命的永恒状态；＂墨＂，则是大千世界之幻化。

一张无生命的白纸，一旦泼墨其上就有了生气、生机与生命，就有时空与秩序。《心界》、《天地之约》系列作品就是这样挥写出来的。这些作品由于颠覆了人们已有的欣赏习惯，但对画家来讲，却体现着对传统精神的深入思考，对艺术真谛的执著解读。

墨色、线条、冷暖、块面、空间，构成不同韵律交织的和谐交响曲，创造了纪远英先生大泼墨作品奇美的意境，然而这韵律又都统摄在结构布局之下。古人作画，强调胸有成竹，意在笔先。先生的作品《心界》就有着让人叹为观止的境界。

它是纯真、质朴、天然之大美，追求生命的本质之美，追求一种与天地同和的境界，并在这个过程中，锤炼出与众不同的个性化的视觉语言。观其画使人的心灵神游于天地之间，聆听天籁之音，品味大象之美，此意境令人神往。

殊为难得的是，大泼墨的特殊技法与表现，决定了纪远英先生的每幅作品都具有原创性、唯一性和不可复制性。在先生的笔下，作品中的结实与松灵、壮美与柔美、意象与抽象，在墨彩双泼、抒情达义中都得到充分的体现和演绎。先生的画作整体气象恢宏、空灵神秘，使“似与不似之间”的抽象成分几近发挥到极致，因此更耐人久久寻味。

参考资料

民革中央画院第三次代表会议在京召开.中国国民党革命委员会中央委员会.2018-09-11

作者：纪远英 作品：《国色天香》.中国国民党革命委员会北京市委员会.2018-09-11

北京中山书画社社长、副社长简介.中国国民党革命委员会北京市委员会.2018-09-11

著名大写意泼墨画家纪远英：追求极致的艺术人生.新浪收藏.2018-09-11