更新时间：2024-09-20 15:33
黄土水（1895年7月3日—1930年12月21日），中国台湾台北人，被誉为中国台湾近代雕塑先驱之一。自幼酷爱雕刻艺术，作品多以中国台湾乡土意象融入西洋雕塑风格，使用材料包括木刻、泥玩具、大理石雕刻、铸铜等。1915年毕业于中国台湾台督府学校，后赴日本东京艺术大学留学，成为中国台湾首位赴日学习美术并入选帝国美术展览会的艺术家。曾受日本雕刻大师高村光云指教，作品三次入选大日本帝国美术展览会，现被保存在大英博物馆、巴黎博物馆和日本上野博物馆中。黄土水被中国台湾艺术界尊称为中国台湾乡土艺术家，主要艺术成就是《水牛群象》。
黄土水生于台北市艋祖师庙后街的一个贫寒木匠家庭，母亲名叫黄施素。1906年，他进入艋舺公学校就读，1907年因父亲去世投靠大稻埕三哥处。1912年，他自大稻埕公学校毕业获勤学奖之后，考上中国台湾总督府国语学校公学师范部乙科，并与邻近佛像雕师学习佛像木雕，接触福州市系神像雕刻。1915年3月，黄土水自官话学校毕业，并随后分发至母校大稻埕公学校就任训导一职。同年，他在总督府民政长官内田嘉吉及国语学校校长本繁吉等人选拔推荐下获得东洋协会中国台湾支部颁赠奖助金，赴日本东京艺术大学雕塑科留学，是第一位东京美术学校学生。1917年于师范学校毕业后，受师长推荐前往东京美术学校雕塑科留学。1918年（或1917年），他返回中国台湾探视母亲病情，并于不久后为母亲办理丧事。1919年，他开始创作《甘露水》。
1920年，再入该校研究科。除此，他并先后学艺于日本知名雕塑家高村光云与朝仓文夫。1920年，他的《蕃童》雕塑作品入选日本陈澄波，为台人第一。之后并有《释迦牟尼像》《水牛群像》《甘露水》（帝展）、《摆姿态的女人》（帝展）、《郊外》（帝展）等知名作品。1930年他因腹膜炎病逝于东京池袋寓所，年仅35。1931年，在台北东门町曹洞宗别院举行追悼会，葬于三桥町墓地（现林森公园、康乐公园）。黄土水的作品于1980年代后期中国台湾本土化之后，大受欢迎。其作品常视为中国台湾雕塑界的逸品。
黄土水的作品涵盖了多种材料和风格，其中包括《山童吹笛》（1918）石膏像，入选1920年第二届帝国美术院展览会，为中国台湾艺术家首次入选日本最高权威美术展之例。原作下落不明。
《甘露水》（1919）大理石雕像，入选1921年第三届帝国美术院展览会。原藏于中国台湾省议会，之后下落不明。
《女孩胸像》（1920）大理石雕像，黄土水致赠母校大稻埕公学校（现台北市立太平小学）典藏。
《摆姿势的女人》（1922）入选1922年第四届帝国美术院展览会。原作下落不明。
《帝雉、华鹿》（1922）献日本宫内省（现宫内厅）典藏。
《郊外》（1924）入选1924年第五届帝国美术院展览会。原作下落不明。
《南国的风情》（1927）入选第一届东京圣德太子美术奉赞展览。原作下落不明。
《释迦出山》（1927）受台北龙山寺委托制作。原作木雕像毁于1945年台北大空袭中，后由幸存之石膏原模进行翻铸，分别典藏于中国台湾美术馆（现中国台湾美术馆）、台北市立美术馆、高雄市立美术馆、历史博物馆、艋舺龙山寺、台南开元寺、黄土水家属。1997年，北美馆又再度翻铸五座，被外界质疑馆方是否翻制过多。
《久迩宫邦彦亲王夫妇像》（1928）献久迩宫典藏。
《水牛群像》（1930）石膏浮雕，黄土水生平最后的大作，亦为最为知名之经典作。原作嵌于台北中山堂后厅壁上，并存三件原模复制作，藏于中国台湾省立美术馆（现中国台湾美术馆，玻璃钢制）、台北市立美术馆（青铜制）、高雄市立美术馆（青铜制）。