更新时间：2023-04-05 10:32
曹郁（Yu Cao），1974年8月15日出生，北京人，1997年毕业于北京电影学院本科故事片摄影专业，是中国内地摄影师、上海大学上海电影学院特聘教授、中国摄影家协会会员、美国摄影家协会会员。
1988年，曹郁观看电影《末代皇帝》时，对摄影师行业产生了兴趣。1993年，曹郁考入北京电影学院，1997年曹郁的毕业作品《待避》获得第54届戛纳电影节青年电影基金奖，2001年，曹郁在孟京辉电影导演的处女作《像鸡毛一样飞》中担任摄影师，并获得瑞士洛迦诺电影节评委会特别奖。 此后，他相继与陆川、陈凯歌等知名导演合作了电影《可可西里》《南京！南京！》《摆渡人》《妖猫传》《无问东西》《我和我的祖国》等优秀作品。2020年12月，曹郁受聘为上海大学上海电影学院特聘教授。
曹郁因其产出的多个优秀作品而被业界人士评为“中国电影界广受赞誉和才华横溢的摄影师之一”。他曾获第41届台湾电影金马奖最佳摄影奖、第57届圣塞巴斯蒂安国际电影节最佳摄影奖、第36届香港电影金像奖最佳摄影奖、第4届亚洲电影最佳摄影奖、第3届亚太电影最佳摄影奖、第32届中国电影金鸡奖最佳摄影等奖项。2020年IMAX授予曹郁“IMAX中国首位常驻艺术家”称号。
曹郁1974年8月15日出生于北京一个文艺之家，父亲曹西河为北京电影制片厂编剧，母亲丁浪为北京电影制片厂编辑。曹郁中学时期成绩很差，1988年，曹郁观看电影《末代皇帝》时，由于发现影片中的故宫和他眼中的故宫并不相同，从而对摄影师行业产生兴趣，从初中三年级起，曹郁就决定要当摄影师。
1993年，曹郁考入北京电影学院，在电影学院上学时，他最大的兴趣就是研究器材和泡图书馆，其中《美国电影摄影师》杂志是他从图书馆借阅最多的书籍，他看到自己感兴趣的文章会复印下来保存记录研究。大学期间，由于曹郁学习成绩一直是第一名，所以由他担任学习委员，并获得了学校奖学金。
1997年曹郁的毕业作品《待避》获得第54届戛纳电影节青年电影基金奖，之后他连续拍摄了6部片酬低到只有几千块的电影。此后由于太穷，曹郁转战去拍广告。2001年，曹郁在孟京辉电影导演的处女作《像鸡毛一样飞》中担任摄影师，获得瑞士洛迦诺电影节评委会特别奖。同年他拍摄的第二支电信广告获得纽约广告节摄影奖提名。2003年，曹郁接下陆川送来的剧本《可可西里》，随后他跟随剧组在平均海拔4600米的高原上拍摄四个多月，剧组拍摄总路程达六千多公里，影片于2004年10月1日上映。同年12月4日，曹郁因为这部电影获得第四十一届台北金马影展奥斯卡最佳摄影奖。
2006年，曹郁与陆川再次合作，开始筹备电影《南京！南京！》，在此期间曹郁坚持要把电影拍成黑白片，并用荧屏效果说服了导演和制片人。 这部电影曹郁手持摄影用类似纪录片的方式，在中国首次使用彩色胶片拍成了黑白电影，并于2009年4月22日上映。曹郁因为此部电影获得了第46届台北金马影展最佳摄影奖、第57届圣赛巴斯蒂安国际电影节最佳摄影奖、第4届亚洲电影大奖最佳摄影奖、第3届亚太电影大奖最佳摄影和第37届洛杉矶影评人协会最佳摄影奖第二名。 同年，曹郁在张扬导演的电影《无人驾驶》中担任摄影师，该影片于2010年7月2日上映。
2010年11月9日，曹郁与导演陈奕利合作的爱情电影《爱出色》上映，曹郁在该片中担任摄影师，并由此与主演姚晨相识。2012年，曹郁在杨树鹏执导的电影《匹夫》中担任摄影师。 次年，曹郁导演了纪录片《城市微旅行》，影片于2013年3月16日上映。 2014年，他在钮承泽导演的电影《军中乐园》担任摄影师，该影片于2014年09月5日在中国台湾上映。2015年，他担任陆川版《鬼吹灯》系列电影的开篇《鬼吹灯之九层妖塔》的摄影师 。
2016年，曹郁与张嘉佳合作的电影《摆渡人》于2016年12月23日上映，他在该片中担任摄影和摄影指导。 曹郁因为此部电影获得第36届香港电影金像奖最佳摄影奖、第54届台湾电影金马奖最佳摄影奖提名、第二届“金色银幕奖”最佳摄影奖。同年12月22日，他担任摄影职位的电影《妖猫传》在中国内地上映，曹郁由此获得了第32届中国电影金鸡奖最佳摄影奖、第12届亚洲电影大奖最佳摄影提名、第17届中国电影华表奖优秀摄影奖。
2018年1月12日，曹郁与李芳芳导演合作的电影《无问西东》在中国内地上映。该影片是为了纪念清华大学大学百年诞辰的献礼之作，讲述了四代清华人的故事。他凭借此影片获第十届澳门国际电影节奥斯卡最佳摄影奖提名。次年9月30日，陈凯歌导演的电影《我和我的祖国》在中国大陆上映，影片从不同的角度和方向讲述了多个小故事，并通过人物镜头的刻画联结影片的故事线，把人物从宏大的国家体系中剥离出来，以更加细微的画面和情节呈现其核心内容——“爱国主义精神”。 曹郁凭借此影片获得了北京电影学院第二届“学院奖”电影摄影奖。
2020年2月28日，曹郁参演的纪录片《我在中国做电影》在中国大陆上映。此后曹郁在影片《八佰》中担任摄影和摄影指导，并在揭露《八佰》幕后拍摄故事的纪录片《虎·破》中担任主演。同年8月，曹郁被授予“IMAX常驻艺术家”称号。同年12月，上海大学上海电影学院ARRI中心启动仪式上，曹郁被受聘为特聘教授。
2021年1月5日，曹郁凭借《八佰》获首届金榆花奖2020年华语电影大奖最佳摄影奖。同年7月1日，他担任摄影指导的电影《1921》定档在中国内地上映。同年9月30日，他担任摄影师的电影《我和我的父辈》定档在中国内地上映。2022年6月，FIRST青年电影展宣布第十六届FIRST主竞赛评委会阵容，曹郁为评委会成员。
2023年3月18日，曹郁和他的妻子姚晨监制的电影《脐带》定档在中国上映，并入围第35届东京国际电影节“亚洲未来”单元以及曼谷世界电影节“荷花奖”，斩获第四届海南岛国际电影节金椰奖“最佳技术奖”。
“真实美”即表现对象的真实，时空的真实和叙事方式的真实。曹郁是这个理论的忠实拥者，他谈及自己的摄影风格时说道：“首先是真实，真实是基础，我特别讨厌修饰的东西。摄影最高的境界，就是又真又美。”曹郁还将纪实主义与诗意化摄影结合，使画面被赋予诗情画意、蕴涵意境的同时，又让人产生信服的视觉感知。
质感即是就是绘画、摄影等作品中所表现的物品质地是否合理，给观众的感觉是否逼真。包括有写实类和写意类两种类型。例如曹郁在黑白片《南京！南京！》所制作的血，比正常看到的要浓稠很多、颜色暗很多，这在视觉上给人以真实的效果，从而让这部影片表现出了沉重的历史厚重感。
电影拍摄中，曹郁注重强调光源的真实性，每一束光线都有自己的来源，而不是凭空出现的。即使有的黑暗场景需要加强光线，也必须有一个理论光源存在。例如在《八佰》中四行仓库这边的光，几乎都是来自于吴淞江对岸。为了呈现出最好的视觉效果，并确保画面真实感，曹郁剧组搭建了占地200亩、拥有68栋建筑的实景，深挖200米长的苏州河，在片场架设两千多台灯来配合不同的镜头，还原出了一河两岸战火连天的“地狱”与声色霓虹的“天堂”。
在影视作品中，色彩是画面语言的重要组成部分，曹郁等电影人都将电影拍摄与传统美学中的意境追求和营造进行有机结合，试图为观众营造一种意境深远的视觉画面和审美情趣。曹郁也从绘画里得到了很多启迪，例如在作品《八佰》里苏州河北岸呈现蓝黑色，冷色调，而苏州河南岸，则是灯火辉煌、歌舞升平，呈暖色调，二者形成了强烈的对比。影片《可可西里》的最后，当巡山队队长日泰毫无征兆地被盗猎者打死的时候，黑的山峦静默无言，不期而至的一阵狂风裹携着灰白色沙尘，这样真实色彩、真实场景，让人产生一种莫名的悲伤。
IMAX China首席执行官陈远鹏评价：”曹郁先生是中国电影界广受赞誉和才华横溢的摄影师之一，他对于摄影艺术的先锋探索和精湛表现力都得到了业界的广泛认可。”
著名导演黄建新曾评价曹郁：“懂得戏剧微妙之处见真章，并能准确地捕捉到这个瞬间。”
著名演员姚晨曾经评价他：“曹郁是一个艺术家，既是生活艺术家，也是电影艺术家。”
曹郁与台湾导演在拍摄影《军中乐园》时，出于影片的拍摄需求，向台防务部门申请协助取景，并向军方申请登上军舰拍摄，在被海军以安全因素拒绝后，钮承泽私自冒名顶替带曹郁登上军舰拍摄军事设施，引起台海军司令董翔龙震怒，中止了支援拍摄，并将全案移送司法机关侦办。