更新时间：2024-09-21 05:00
李永康，中国作家协会会员，中国微型小说学会会员，成都市作家协会理事。
1987年开始发表小说，已在《北京文学》《文学报》《南方周末》《百花园》等全国各地报刊发表作品200余篇，其中数十篇被《小说精选》《读者》《作家文摘》《微型小说选刊》《小小说选刊》等各种报刊转载，并被收入《中国小小说精选》（英文版）、《世界华文微型小说精选》（汉英对照）、《微型小说鉴赏词典》《小小说300篇》《微型小说新世界》等100余种选本及小学五年级语文教材、全国文化信息资源共享工程等。代表作有：《生命是美丽的》《酒干倘卖呒》《两棵树》《地球还原公司》《红樱桃》《将军树》《吹气球游戏》《小村人》《十二岁出门远行》《老人与鸟》等。
多篇作品获中国微型小说学会全国微型小说年度评选二等奖、三等奖。部分作品被译成英文、俄文。已出版《小村人》《生命是美丽的》《红樱逃》三部小说集。
四川省李永康可称得上是个地道的“两栖人”。他是一个执着的辛劳的编辑；亦是一位有自己特色的写作者。
但是，他与当前中国众多的“两栖人”，又决不相同，他的独特之处在于：
第一，他不是一个一般的报纸编辑。
固然，他在极艰苦的情况下，惨淡经营着一方沃土《微篇文学》，对建立与初学写作者的联系，对促进微型小说事业的发展，称得上是功不可没。但是，更值得赞扬的是，他不是简单地选择刊载稿件，单纯地为完成一个工作流程而已，而是着眼于微型小说事业的发展；他的眼光是宏大的。这表现在他在《微篇文学》上不仅用大量篇幅刊登微型小说理论研讨文章，还策划连载了多期的“访谈录”，形成了一部“小书”《为了一种新文体——作家访谈》。说它是一部小书，是指它仅有十余万字，页码也不厚。但这是一本很有意义的书，每一篇我都认真地看过。无论对创作者，或是评论者，都有很大的收获。
这本书是一个标志：告诉我们，永康市所致力的，是不断地，辛勤地探索微型小说的艺术特质，对这种文体进行美学的思考。他从理论研究的高度，从促进中国微型小说走在世界前列的远大目标出发，来从事自己的工作，这使他与一般的编辑人就有了高下，文野之分。
当然，写这样一本书，是十分不易的：一是要对作家的创作主张，特点有深入的了解；二是对国内外微型小说的情况有全局性的把握；三是自身要有很深的理论功底。
书中作家对自己的创作，谈到了独自的体会。不是虚夸，没有套话，假话，都是真知灼见，因此对年轻的作者有切实的帮助。难能可贵的是，永康市对访问者，不论其成就如何，对他们的观点不是盲从，而是敢于提出问题，提出不同的见解。这样有助于给读者提出不同的参照，提供不同的思路，以求有更全面的认识。
永康访谈的是今天，思考的是微型小说的明天。提出的许多问题，都十分重大，切中了要害。
例如微型小说到底是怎样的一种文体，关于名称的争议问题，立意在小说中的地位，我国与东南亚与欧洲微型小说相比优势与不足是什么等等，都是值得很好研究和有一定理论深度的课题。
但是，他清醒地认识到并尖锐地提出，当前最重要的，是如何提升中国微型小说的整体水平。中国大陆的微型小说，现在已经到了一个非常关键的发展时刻。目前的现实是，许多报纸的副刊登载的微型小说像小品文、杂文。专门性的杂志因定户在锐减，便迎合读者口味而选稿（作者也迎合编辑口味而写作），失去了引领潮流的艺术品格。不少人都有同感：一本杂志，几十篇小说，可看的极少；能留下印象的微乎其微。从头读下来，只有乏味的感觉。微型小说在中国发展了二十多年，走到今天这一步不容易，我们都为它付出了太多的汗水和心血。我们不能看着这样一个蓬勃的事业，毁在我们自己的手里。
呼唤精品，便成了所有人的强烈意识。但什么是精品，每个人的看法不尽一样。对获得精品的方式，意见也各有差异。
但有一点是共同的：反对重复、反对雷同化。
书中，通过作家的讨论，提出值得我们认真思考的重要问题：造成我们当前小说雷同化的原因在于，一是深入生活不够；二是缺乏创造，缺乏想象，缺乏飞翔。
由于我们不再深入现实生活，浮在表面上，很难获得生动新鲜活泼的素材和细节。因此，小说缺乏生活气息，缺乏感人的力量。当我们远离现实，我们的作品不能反映普通群众的心声，不去表现他们的喜怒哀乐时，无法产生深深的共鸣，就不难理解了。
微型小说的作者必须紧密地关注社会前进的动态，敏锐地捕捉反映时代变迁的新事，敢于反映变革中需要解决的深层矛盾，表达亿万群众的迫切愿望。群众关注的是他们身边的事情。鲁迅先生曾形象地指出，百姓是不关心火星上的张王赵五打架的，邻居打架倒是要管的。多注意我们身边的凡人小事，它和我们亲近；多反映他们艰难的生活状况。这样的小说，才能使人激奋，让我们的头脑清醒：我们的人民真正摆脱贫困，还要走很远很远的路，我们必须加倍努力地奋斗。
对于书中讨论的问题，我很有同感。我作为中国微型小说学会举办的全国征文大赛的总评委，多年来，一直期盼着出现深刻反映现实生活，大胆揭露矛盾，能够震撼心灵的好作品。但总感这样的作品实在太少，微型小说如果拿不出能与短，中篇小说相匹敌的标志性的高水准的作品，它在文坛就总直不起腰，引不起世人的注意，不能得到社会的承认。微型小说虽小，也不能只有小草，而没有顶天立地的大树。不能总在自己家里自吹自擂，武艺是否高强，要拿出去与他人比试。“访谈录”谈到的量与质的争论问题，我以为，当前限制微型小说发展的瓶颈，不是量而是质。我们的许多作家已创作了二十多年，他们作品的数量已足够多了。现在需要他们带个头，沉下心来，多多打磨，创造出一批为中外读者瞩目的艺术精品，以显示中国微型小说的实力。
其次，微型小说要有大的发展，必须有大胆的变革，如鲁迅先生早年呼吁的，文坛要有几个凶猛的闯将。书中提出的问题打中了我们的要害：中国的微型小说，安于写实性的手法，基本是“走”，而且多年没有大的变化。“访谈录”中谢志强提出的“飞翔”问题，非常重要。石鸣也提出了我国小说在创造性上与国外小说的差距，值得深思。
老跟在别人后边，不敢创新，就不会有大的成就。
这么多年，我国的短篇小说有了突飞猛进的发展。究其原因，是有一大批作家不怕失败，敢吃螃蟹，结果就吃出了味道，吃出了水平。先是王蒙的“意识流”小说的探索，到以后引进西方现代派的许多手法，五花八门，不一而足。有的虽然只是昙花一现，很快销声匿迹；有的探索可说是彻底失败了。但毕竟打破了沉闷的局面，推动了我国的小说向多元化的方向发展。短篇小说的成功探索，应该给我们以有益的启示。我们的微型小说作者，能不能试探着用人们从未见过的情节结构方式来写作呢？能不能放下过去常用的熟悉的笔法，而改用新的方式呢？
小说仅仅停留在故事的层面，缺乏大胆的想象，就永远达不到艺术品的高度。诚如石鸣深刻指出的：“如果只是单纯以讲一个故事为目标（甚至刻意追求故事的离奇），或者认为微型小说只有讲故事这一个面貌，而不考虑作品的韵味，不考虑作品的审美意趣，那么小说最终会落到食之无味的地步。”
继承传统的写作手法是必要的；但它不能成为创新的束缚。要形成多种手法并用，百花齐放的态势。
说了这么多，“访谈录”中有一句重要的话做了高屋建瓴的总结：关键是观念的改变。
书里做了语重心长的鼓励：我们不仅期待而且要付出代价和做出艰苦的努力，使中国真正能成为世界华文微型小说的中心。
这本书的价值，会随着时间的推移，逐渐地显现出来。
这本书，为我们提供了一个很好的视角，让我们走进这个“两栖人”的特别的心灵，了解他特殊的情怀，独特的追求。
第二，永康市的微型小说创作，也有自己的特色。
我们可以通过他的微型小说集《生命是美丽的》，来了解他与众不同的艺术追求。
当前，中国的微型小说作者不可胜数，要想脱颖而出，必须独辟蹊径。永康的小说，从散文中汲取了有益的营养，创造出一种新的体式。我把它称为散文诗式的小说，如《十二岁出门远行》、《小村人》、《红樱桃》、《生命是美丽的》、《老人和鸟》、《将军树》等，这类作品占了他小说中的大多数，表现了作者一种新的探求。
首先，这种小说的特点是，不讲求情节的奇曲，而是注重情感的抒发。作者在现实生活中，对人或事物有了一种独特的体验，一种人生的感悟，于是，借微型小说这个喷口，喷发了出来。他的小说不同于其它的小说的样式：一般没有完整的故事，没有情节发展的链条，多截取生活的一个断片，或者只是一个场景，表现一种情致，一种心态。读者通过阅读，不是被曲折的事件吸引，而是体味小说中自然流露的那种真挚，那种淳朴，那份深情。
《英雄》中老军人对战友的诚挚怀念，《小村人》中淳朴动人的民风，《二十年之约》里至死不变的情感，让人读了，感慨万千。读者从小说中沛然流露的真情获得审美的愉悦。
散文诗式的小说第二个特点是，注重意境的构建。
意境是中国古代诗歌的最高境界。永康市的小说，也追求意境的营造。他善于用诗一样的语言，纵笔描写事件发生的环境。并在景物的细描中，融注作者的情感。他的小说，故事还未发生，就让你感到了那种“山雨欲来风满楼”的气氛；字里行间，透露着袭人的悲情，从而达到了“先声夺人”的艺术效果。
同时，他会把人物的情感与景物紧紧结合起来，寓情于景，情景交融。他的小说，有小说的外型，诗的神韵。
三是用精心选取极具感染力的细节来打动读者。
例如，《十二岁出门远行》中妈妈从裤裆里扯出一个布袋装钱——这是一个贫困又极小心谨慎的农村妇女特有的行为方式——没有深刻的观察，没有切实的生活体验，是写不出来的。也正是这个很独特的细节，无需更多的语言，人物的心理，个性便跃然纸上。再如“我”——一个仅十二的小孩第一次出远门，心中最想的是什么？作者选了三个细节：窝头（没吃的走不动路）：爸爸的地址（丢了找不到人）；不敢跑（怕的是裤裆里的钱丢了）。这几个细节写出了一个头次出远门的孩子独有的心理状态，让人可感，可见，可亲。
再如《路》中“我”高考落榜后，到砖窑拉土巴的情，将人物的感觉，心情，动作，作者的旁白议论揉和在一起，让人如见其人，如闻其声。
微型小说的细节至关重要，它是留给读者强烈印象的重要的一个环节。我们的许多作品，之所以缺少生动感人的细节，一是没有深入地观察生活。作家都有深刻的体会：故事可以编造，细节却无法创造。二是于篇幅的限制，往往采用概写的方法，结果只能给人浮光掠影的感觉。
当然，运用散文的笔法来写微型小说，信笔所致，感情虽得到了充分的抒发，但随之也会带来了结构的松散，语言的不够简练，不能给人以足够的心灵刺激，对读者的阅读情趣也是一种消磨。这是永康市在今后的创作中要注意的。
另外值得一提的是，永康的小说有些不好归类，如《二胡的悲剧》，这篇小说运用陡转十分成功。在前半部，做了充分的铺垫和蓄势：先写“梅”：对“我”拉胡琴的知音——从情感的角度，拉近读者与人物的距离；次写“梅”送“我”急需的二胡——说明“梅”对人的体贴入微；三写“我”因二胡实现了理想——强化二胡的重要性；四写“梅”一直没有给“我”来信——“我”认为是鼓励自己更加努力，实际是为结尾的陡转打下伏笔；五写“我”因为这把二胡获得了特等奖——再次突出二胡的重要意义。在前半部用了这么多的笔墨，使人对“梅”和这把二胡产生强烈的向往——迫切要知道“梅”的下落。结果却是出人意料：“梅”为了我，因一把二胡改变了自己的命运。这是一把含有生命意义的二胡！结尾给读者的惊讶和心灵的震撼是难以诉尽的！《二胡的悲剧》是一篇属于有深刻内涵，具有揭示人性深度，又构思精巧的作品。
再如，永康市还创作具有探索性质的另类小说。《探监》、《误读》、《关于小小说的小小说》、《一场将起未起的官司》的写法很怪，基本没有情节（有的是由已发表的小说构成情节），主要篇幅是由“我”与读者的对话组成。这种小说的奇特在于，它融和了“访谈录”与某些综艺节目的手法，形成一种新的格局。它不以故事的引人入胜作为写作的宗旨，而是提供了对一些问题的思考。这类小说具有开放性的特色。不管这种小说能否吸引读者，是否得到大众的认同，作者敢于大胆创新，就值得赞扬！对新样式的探索不要先考虑失败与否，不计它的得失。即使失败了，不一定是坏事，失败是成功之母。人类的历史，就是从失败走向成功的历史。
（原载《作家文汇报2007年12月》）