赵莉 :北京市规划展览中心主任

更新时间:2024-09-21 08:01

赵莉,女,舒城县人;中国美术家协会会员;现任北京市规划展览中心主任、北京市规划展览馆常务副馆长、中国城市规划协会展示专业委员会副主任、世界杰出华商协会理事会副理事长和北京市城市规划学会理事。

画家简历

赵莉,女,出生于北京,安徽舒城人;中国美术家协会会员;

2012伦敦奥运会美术大会艺术指导委员会主任委员。

1998年获得中国社会科学院研究生院经济法专业硕士学位;

2004年获得香港都会大学MBA硕士学位;

2007年获得长江商学院EMBA学位;

先后获得全球华商文化展览行业十大管理英才、全国建设系统劳动模范、首都“巾帼十杰”等多项荣誉。

个人画展

2011年 太和艺术空间 北京市

2011年 绥风艺术馆 北京;

2010年 中国美术馆 北京;

2009年 上海市美术馆,上海;

2009年 全国政协礼堂,北京。

参加展览

2011年 第一届“艺术国家游泳中心”杯国际书画大展(北京)铜奖

2010年 中国妇女大展参展,文化部、中国文艺网、中国美协、全

国妇联主办,北京;

2010年 首届世界华人当代艺术展,重庆市

2009年“国际交流展”,上上国际美术馆宋庄镇,北京;

2007年“彩虹之约”,北京市上上美术馆,宋庄,北京。

社会评价

赵莉多年来一直在进行形式主义绘画的创作方面的探索。她用泼彩的方法创作了大量的作品,作品中常见黑、红、金、银等浓厚的颜料,具有非常强烈的形式感。

很多美术批评家认为,看赵莉的画,会有“画如其人”的感受。赵莉的画虽然很抽象,但是,观众依然可以从作品的形式、结构、色彩,从她泼洒的激情中解读出深藏于作品背后的画家自己。

赵莉的画面以美丽而绚烂著称。在探讨赵莉艺术风格成因的时候,有批评家指出:“阳光就驻在她的心里”。赵莉的作品是她心中的灿烂阳光的外射,她把它的温暖、它的炽烈、它的明丽光焰释放出来,与人分享。这个释放的过程,也是她创造的过程,给她带来无限喜悦的过程。这个过程,也是艺术在最本质的意义上产生的过程。

她凭借着灵感的驱遣,将选好的颜色泼洒在画布上,两种、三种或更 多,色与色的交接、缠绵、混和、流淌,相互间的渗透与碰撞,产生出种种奇异的变化、可以预料的和难以预料的效果。她也用一些特殊材料或笔触在画布上制造出各种不同的肌理效果,使画面产生出乎意料之外的境界。她喜欢用很纯的红、黄、蓝、绿,制造出清爽、明快的效果,也喜欢用浓重的黑、纯净的灰,以及富丽堂皇金、银两色制造出或深厚、或凝重、或高雅的情调。

赵莉在画画的过程中心随笔运,已经不知不觉将她的心境和生命状态储存在她的色彩之中、画布之上。观众在看她作品的时候会与这种心境的轻松明净产生共鸣,见出生命状态的激越亢奋。赵莉溢于言表的就是她心里的阳光,所以她的画总是流光溢彩,如阳光般灿烂,以致让人感觉不到阴影的存在。她的画就是她充满阳光的人生的显现,就是她绚丽人生的结晶。赵莉是一个多才多艺的人,她的精明强干、她的聪颖美丽以及她活力四射的个人魅力,都让她的绘画作品焕发出奇异的光彩。

让中国元素流淌巴黎左岸

赵莉笔下的画面并不复杂,甚至可以说极其简单。由金色、红色、黑色和绿色为主的弧线,流畅地跃动在画布上,绚丽的色彩给人以明快的感觉,奔放的线条让人激昂。“绘画必须是美的,而非丑的,我希望自己的作品能给看到它的人带来哪怕瞬间的快乐。”她透露说,自己作画时都会播放着音乐,其间还会丢下画笔来上几段舞步。

赵莉喜欢一口气在画桌上铺七八张画布,同时上色而又题材迥异,因此她每一次收笔都能完成近十幅作品。圈内有人赞她勤奋,她却认为是自己总有一种表达的冲动:“绘画成为了一种适时的调节,画得越多,人的精气神儿越好。”

数年画下来,赵莉坦言已经拥有了自己的风格,那就是“明快的”和“民族的”。她将自己所有的作品都归入“天琼”、“辉煌”、“玄思”、“生命”和“脸谱”五个创作主题,其中“辉煌”讲述人生的追求、成就;“天琼”展现天际最美的瞬间;“脸谱”是她新添的主题,其中尤以金、黑、红三种颜色结合在一起的京剧脸谱最为人称道。法国著名艺术史学家杰拉尔·秀拉格拉认为,从她的画中,人们依稀能看出她的中国背景。

赵莉说,用油画表达中国的元素,她作画之初就有意为之。“要与国际对接,首先就要做到让对方认可,而潜在的前提则是有民族的东西。”于是,金黄色的黄河、飘逸的飞天常常能被外国观众从她的抽象画里解读出来。曾有人出价数万欧元购买她的“脸谱”系列,她断然回绝了,“我希望我的作品能让更多西方观众看到,让他们了解中国当代艺术。”

作品歌颂奥林匹克

赵莉的作品《激情的力量》视觉冲击力很强,蕴含着深远 的含义。对于作品语境的表达,她说:每一个运动健儿走到奥运会,最重要的支撑是精神和激情。一天24小时除去休息时间,几乎全部在训练,其实这需要非常大的意志力,保证自己永远在状态里,这就是激情,没有激情就不会创造世界纪录。我的参展作品中是黄颜色的底,是吉祥平安的颜色,最后突出色是紫色,是富贵的颜色,是让人敬重的颜色,像一种花朵给人一种希望和激情,所以这幅画取名为《激情的力量》,寓意为运动健儿走到今天就是一种激情的力量支撑着他们,并为自己的祖国争光。运动员比赛所有的动作完成都是用肢体,很多都是很柔润的方式,就像体操、花样游泳、艺术体操等,所有的都是展现出美的东西。这幅画中各个方向各个角落,都是非常柔和的,把运动的残酷、艰难变成美的东西。即使是摔跤、柔道这样对抗性的竞技,一瞬间依然是柔的、美的。

创作是为了展现美

赵莉的创作原则是精益求精,她认为不好的作品一定要毁掉,不让它与世人见面;即便画出5万幅画,都不能有重复的。

赵莉创作目的是一定要表现出人世间的真善美,一定要表现一个国家一个社会进步的一面,让大家看到光明的一面。每个人如果都是这种心态,那对社会的发展、对祖国的前进和前进个人的成长都有帮助,这样的心态才有激情,只有激情的时候才有创作力。

她说:不论谁看到我的画,只要有一瞬间心情愉悦或者一瞬间能回忆起自己曾经幸福的那一刻,这就是我的目的。一个人不管有多高的职务、多少的财富、社会知名人士还是普通百姓,每个人都是一本电视连续剧,每个人都有坎坷,如果一个艺术品只要一看到就让人心情愉悦,表现的都是快乐的和美好的东西,不管是生活还是事业都帮助人调整好心态,从新走进生活和工作事业。

永远在创作状态中

作为一位成功的艺术家,赵莉的灵感来源于生活,创作也还原于 生活。赵莉的专业颇多,最开始学自然科学(分析化学),又学了三年经济统计,之后又学了两年人力资源管理,后来学了经济法的读研,此外读了一个MBA和一个EMBA。活到老学到老,与时俱进,不断地提升自己,所以和任何年龄段的人沟通起来没有障碍,看起来也十分的年轻和有活力,这就是赵莉带给大家的印象。

赵莉觉得学习为她带来活力,她非常喜欢哲学,每年都要赠送哲学方面的书工作单位的员工,让所有人去学习,如何做人,怎样做事;每年都要亲自为单位的员工讲人生观、价值观。此外她也喜欢将哲学运用在绘画的创作中。她说:创作的灵感来源是方方面面的,她在一个200人的团队中工作,单位的工作中每天都会碰到很多事情,非常的忙碌,而且我要经常全国各地的出差。但是我的工作当中每个角落都有艺术,譬如员工的服装、礼仪、接待语言等等。

赵莉曾在中国美术馆举办个人画展时发言中说道:“当你把工作当作工作做的时候,只会感到辛苦;当你把工作当作事业做的时候,有了奋斗的目标,但是有了更大的压力,觉得更辛苦;只有你把工作当做艺术作品做的时候,才会享受中间的快乐,才会有一个更好的结果。”

将东西文化交融

巴黎中国文化中心举办个人画展时,赵莉将抽象画揉和了中国元素,得到外国友人的高度赞扬。著名法国文学家、艺术史学家、美术评论家秀拉格拉,为赵莉写了评论,赞扬她继承和传承了中国文化,在画中看到了中国元素,对色彩的感知力和经验,使这个画像一首抒情的诗一样。著名的美术评论家郭小川老师看过秀拉格拉的评论后给了很高的评价,称赵莉把中国的元素放进去,获得秀拉格拉这么高的评价,给祖国也争光了。

她说:“本身现代抽象派的画在中国只有100多年的历史,所以咱们国家的艺术家接触抽象画派的时间很短。国际的艺术要积极进行交流,把他们融合在一起,这样的交流形态大家都会有共同的语言。我很欣赏把中国元素放到外来画风里面去,能表现出画的美,表现出视觉的冲击力,让人非常的赞赏,这样的话如果我们的画家能够跟国外结合在一起交流起来会更顺畅。我坚定信心,要继续把中国的元素放到西方的艺术里去,让西方的现代抽象油画更美。如今的生活节奏特别快,也尽显浮躁,如果有人看到我的画能够让他心情愉悦,为社会的发展去创造更多,去享受生活,享受你工作成功的喜悦,这样的生活多么的美好啊。人这一生最好的就是有一个好的心态,好的心态才会有激情,有激情生活和工作中的困难才会迎刃而解,因为你有一个好的心态,心态里总是平静的,就会有一个好的氛围。”

与奥运的不解之缘

在2008年奥运会后,赵莉有两幅作品展览于玲珑塔。她说,两幅作品是一对,其中一幅是体现的奥运健儿,他们为了奥运金牌付出了很多的艰辛,这些都是信念给他们的激励,令他们攀上高峰,所以画里表现的经历是用粉红的颜色,而不是黑色的历程,我把艰辛变成流动的血液,变成血红,所以他们获得了金牌。另外一幅是体现的奥运建设者,银灰色也有红色,搭配在一起也有一种发黑的颜色。那时候工人们曾在国家体育场轮流37个小时进行焊接作业,吃饭的时候都是递上去的,因为他们不能停,是技术的要求,非常辛苦。这些建筑工人在这做完之后还要到其他的工地上默默的去做建筑工程,他们每个人也应该有一枚金牌,因为没有他们的辛勤劳动,这些奥运会健儿不会享用到这么高规格的奥运场所。在2012年伦敦奥运会,赵莉又创作一幅名为《激情的力量》的作品,她说:这幅作品很符合我们的奥运的健儿们的形象,因为里面的机理还是红色,他们的艰辛也是一种高贵的血液,最后让他们走向世界的辉煌,最后画里成形的像一朵花,他们就像一朵绽放的花一样在我们心里。

理性和感性并存的艺术家

贾方舟老师曾在中国美术馆赵莉个人画展开幕式致辞的时候,特地将赵莉请上台然后向大家说:“你们看赵老师像一幅画吗?他的作品就像他的人一样,从里到外都是一种真的东西在表现。”

赵莉是一个非常感性的人,每次说到为之动情的艺术,说到美的展现,她的眼睛里都闪烁着激动的泪光。她说:我的整个的工作环境总是给我一种愉悦的心情,总是给我激情,我总是在这种状态里,所以做画一定是一种不是刻意的去创作、构想。从心里面一种完全凭着感觉去作画,这样的我的画会进步的快一些,不去苛求的去按别人的想法来作画,是一种真情的流露。

她的另一面又是很理性很成功的管理者,她负责的单位曾获得的省部级奖牌在八年的时间里已经累计了90多块,ISO9000质量管理体系和ISO14000环境管理体系、职业安全健康管理体系的年检每年都顺利通过,单位完全按照国际化的管理,成绩斐然。她说:“当你把工作当成自己作品的时候,你是在享受中间的快乐。”

参考资料

《品颐Ⅲ——赵莉抽象绘画作品展》在京举办.艺术中国.2012-12-27

艺术家赵莉作品亮相2012伦敦美术大展.新浪.2012-12-27

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