达拉斯买家俱乐部(2013年让-马克·瓦雷执导的电影)

《达拉斯买家俱乐部》（英文名：Dallas Buyers Club）是让-马克·瓦雷执导的剧情、传记类电影，由马修·麦康纳（Matthew McConaughey）、杰瑞德·莱托（Jared Leto）、珍妮弗·加纳（Jennifer Garner）等人主演，于2013年9月7日在多伦多电影节上映，并于同年11月22日在美国上映。

影片内容改编自发生在罗恩·伍德鲁夫（Ron Woodroof）生活中的真实事件。讲述了19世纪80年代生活在美国德克萨斯州的电工罗恩·伍德鲁夫在突然被告知罹患艾滋病晚期、时日无多后，强打精神四处找寻各种药物和疗法，并在跨性别同性恋艾滋病病患瑞漾（Rayon）的帮助下成立起达拉斯买家俱乐部，为万千艾滋病友带去福音的故事。

影片上映后，先后斩获了大大小小40多个奖项，在2013年荣获奥斯汀影评人协会奖最佳影片奖提名，2014年荣获奥斯卡最佳影片奖、奥斯卡最佳原创剧本奖和奥斯卡最佳剪辑奖的提名，并包揽了2014年奥斯卡最佳男主角奖、奥斯卡最佳男配角奖和奥斯卡最佳化妆与发型设计奖与发型奖3项大奖。截至2023年12月8日，电影《达拉斯买家俱乐部》的全球票房为5573.6万美元，其中占比较多的北美票房为2729.8万美元。

影片剧情

《达拉斯买家俱乐部》改编自罗恩·伍德鲁夫（Ron Woodroof）的真实经历，所以影片中的主角沿用了原人物的名字。罗恩（马修·麦康纳 Matthew McConaughey饰）是生活在1986年达拉斯的一名普通牛仔。他爱喝酒、爱赌博、爱投机倒把、爱讲脏话、过得潇洒快活无牵无挂。一天，他偶然晕倒后被送进医院，却被诊断出罹患已久的艾滋病。医生通知他最多再活一个月。AZT是当时新研发的抗艾药物，尚处于试验阶段，但罗恩病急乱投医，和护工达成协议，从医院偷AZT出来自救。可是，该药反而加重了他的病情。事实证明，这种药只是医疗公司和药监局操纵下垄断抗艾市场的工具，其实证作用并不理想、甚至有害。

之后，他驱车前往墨西哥找到了更好的抗病药物，并以此为契机，开始了敛财之路。曾与变形异装癖同性恋Rayon（杰瑞德·莱托 Jared Leto 饰）有过一面之缘的罗恩机缘巧合下与之搭伙做起了生意，二人成立了一家只收会员费就可购药的俱乐部。很多病友为了活下去，都前来找罗恩买药。而罗恩为了扩大货源，走访世界各地走私回国。由于俱乐部病患人数众多、销量巨大，罗恩走私药物的事遭到了政府和美国食品药品监督管理局的严查和打压。一次出差在外，罗恩的合伙人兼好友Rayon因病情过重猝然离世了。回国后的罗恩愤怒异常，他认定是医院给好友用了害人不浅的AZT才加速死亡的，于是更加坚定了他与药监局抗争的决心。

女医生Eve Saks（詹妮弗·加纳 Jennifer Garner 饰）与罗恩初次相识于医院且对话不太愉快。在慢慢相处过程中，Eve更加理解和关心罗恩以及罗恩背后千千万万艾滋病患。自从有了俱乐部，罗恩对余生有了价值感的把控。因为，他和他的达拉斯买家俱乐部是所有艾滋病患让生命有选择、有尊严地继续的精神领袖。于是，罗恩在与无意义人生抗争的过程中找到了人生的意义。他更坦然地去和疾病抗争、去和不合理的制度抗争、去为弱势群体发声。罗恩与女医生Eve的关系也超出了医生和病人，而是上升到心灵的共鸣。

在被宣判死期后的第七个年头，罗恩去世了。在这余生的2557天中，尽管深知自己的结局就是不久后的死亡，罗恩仍像斗士一样为自己、为病友、为这个群体坚持发声，像个真正的牛仔活出了生命的倔强。

角色介绍

影片制作

前期筹备

1992年的8月，一篇名为《购买时间：走遍全球的罗恩·伍德鲁夫走私非法药品和希望的故事》的文章发表在达拉斯一家晨报的副刊上。这个故事终于在多年后被改编成了电影《达拉斯买家俱乐部》。

由于故事中涉及了毒品、同性恋者、跨性别者、19世纪80年代全美对艾滋病群体的盲目歧视和美国食品药品监督管理局（美国食品药品监察局）丑闻这些敏感话题，所以当时没有公司愿意出钱制作，直到2008年马修·麦康纳答应低薪出演男主角罗恩，美国焦点影视才着手制作该影片。饰演男主角的马修•麦康纳为达到出镜效果硬是减掉了约23公斤，且由于减肥太急促还诱发了视力上的不良症状。而他也凭借出色的演绎最终赢得了奥斯卡最佳男演员奖。

拍摄选择

因经费紧张，导演让·瓦雷最后只用了25天和区区五百万美元就完成了全部拍摄。而为保证纪实风格，《达拉斯买家俱乐部》在长达两个小时的片长中很少出现华丽的镜头剪辑，基本都是运用朴素的长镜头和景深镜头。影片对同性恋患者的生活环境及其表面病症的细节化表达都做到了极致。观众可以清晰地看到罗恩和瑞漾没有色泽、苍白如灰的皮肤和形如枯槁的脸颊。影片还在罗恩生命的每一个重要的节点给予明确提示，即屏幕变黑并佐以白色字体标注时间。

影片配乐

影片亮点

主题与人物

《达拉斯买家俱乐部》讲述了电工罗恩在得知自己被染艾滋后，从不情愿到不埋怨、从努力自救到救人无数、且与当权者争夺用药话语权的抗争故事。影片刻画出的男主角是个生活突遭变故但从不屈服、倔强而有力量的人，不是大英雄。他的事迹展示了边缘群体如何通过抗争、斡旋，去成就自己、推动法律和社会的进步。

影片的男主角马修·麦康纳和配角杰拉德·莱托为了演好艾滋病病患者的角色，一个疯狂减肥、瘦到脱相，一个彻底断食、改变外形、甚至剃掉了自己包括眉毛在内的全身体毛。两人对角色的诠释精准而传神，例如罗恩从前放浪形骸，之后保命贩药，在遭到垄断势力打压后仍坚持不懈、顽强斗争，活出了自己也活成了艾滋病患小团体的一束光。杰拉德则是靠暴减身形，为观众亮出了一副摇曳生姿、一双纤纤细腿的艾滋晚期变装癖同性恋病患。他敏感而善良，因性取向问题而长期被家庭排挤，但为了帮好友罗恩一把，他不惜穿回男儿装、亲自登门求父亲资助，将角色的守望和相助、温暖和友情表演得淋漓尽致。

电影中所塑造的反英雄形象是一大亮点。罗恩不是真正意义上的英雄，甚至一开始相当背离标准英雄的特点。他其貌不扬、懒散刁钻、坑蒙拐骗，但就是这样一个小人物在得知自己罹患艾滋、命不久矣那刻起成长起来了，他身上的责任感呼之欲出，甚至成为了群体眼中的英雄。可以说，《达拉斯买家俱乐部》在解构传统英雄神话的同时，又塑造了一位为全美艾滋病群体的平等和生存权抗争的反英雄。

叙事

《达拉斯买家俱乐部》在叙事视角上，通过使用外聚焦带给了观众真实而客观的感受。比方在罗恩刚刚得知AZT药物是美国尚在试验阶段但宣称是唯一一种抗艾特效药时，跑去女医生伊芙那里祈求卖给他一些。此时正反镜头不断切换，将二人的面部表情所透露出的各自坚持溢于屏幕。

让-马克·瓦雷运用纪实化的镜头语言叙事，用真实的色彩表现出艾滋病特殊群体的生活境遇和内心情感。此外，影片按时间顺序以铺陈式叙述为主，且整体氛围冷静、克制，表现方式属于人物传记式。罗恩的求生本能和自救行动是该片的叙事动机和情节线索，其中每个情节的推动都很自然，没有出现强烈的戏剧冲突。观众从罗恩确诊后的第一天开始，跟随主角的生活慢慢推进。这种叙事顺序容易使观影者静看事态发展，也非常适用于纪实性的影片。

社会价值

影片关注了几种社会现象和群体，有人权、生命、美国牛仔文化、同性恋、异装癖。

片中的主角罗恩是个生活在20世纪80年美国南部的典型牛仔。无论从他的装扮还是性格呈现，俨然一副牛仔形象，并且是生活于社会底层的牛仔。他纵欲、享乐、粗犷、脾气暴戾，但也正是这些为人所诟病的坏习气让他在日后抗艾过程中无惧无畏、依旧洒脱。影片开头，罗恩只是一名躲在牛栏里和妓女交欢的、自我放逐的普通牛仔，而影片结尾，经历了大风大浪的罗恩骑上了OX，变成了真正的牛仔和勇士。其次，电影《达拉斯买家俱乐部》还立足于人权，以艾滋病病群体和抗艾药物为切口，表达了他们对生存权和选择权的捍卫和抗争。

影片中对同性恋的关注也很深刻。罗恩本身是有恐同思想的，他第一次见到瑞漾一身的变装妖娆相时对他很不客气，并表明自己直男的身份。因为影片从罗恩的视角客观呈现了八九十年代美国社会的保守愚昧、对同性恋群的盲目抵触。其实，《达拉斯买家俱乐部》发生的背景正处于20世纪80年代美国艾滋恐慌潮时期。这个大环境下的艾滋病患者常被打上同性恋的烙印，地位非常卑微和不堪。好在罗恩抛弃偏见，与瑞漾的友谊从相识到相知，传达了影片对这一群体的同情、理解和关心。

获奖信息

制片与发行

上映信息

注：票房截止日期2023年12月8日。此处只显示票房较多的国家，部分票房金额过低不予赘述

反响与评价

在IMDb网上的近49万条评论中，《达拉斯买家俱乐部》平均分达7.9/10。在烂番茄网站上的266条专业评论使该片持有高达92%的新鲜度，超过5万条观众评论使该片拥有91%的新鲜度。

专业影评人Candice Frederick认为“尽管让·瓦雷的导演风格有种混沌感，但《达拉斯买家俱乐部》演员的表演着实浑然天成，每一帧画面都如此真实。”期刊《家庭影院技术》曾评：“这是一部用生命在演绎的电影，对比马修·麦康纳和杰瑞德·莱托在出演《达拉斯买家俱乐部》前后的相片，就会强烈感受到这两人为该片所作出的巨大牺牲。他们自我摧残式的高超演技，撑起了这部优秀电影的脊梁，也让这部影片真正成为了关注人本身的故事。他们的获奖，是对他们精彩演绎的最大肯定，实至名归。”

影片获得赞誉的同时也遭到一些质疑。如跨性别电影制作人、作家Eleven评：“影片没能突破电影对跨性别恐惧症的阐述套式，可能它还是没能理解跨性别和同性恋的不同之处吧。”新华社也评：“奥斯卡奖近几年开始拒绝主流。比如在日本被称为丧、在中国被称为负能量的故事与情绪，越来越多地出现于奥斯卡最佳影片的提名片单当中……这些电影通过提名榜突入眼帘，显示奥斯卡奖开始小众化，并且注重低身姿切入，偏重影片的个性表达。那些看上去无比正派、波澜壮阔、闪烁英雄光芒的美国片时代，似乎彻底过去了。”