更新时间：2022-12-29 20:41
《门徒》（外语：Protégé）是2007年上映的犯罪剧情，由尔冬升参与编剧并导演，陈可辛监制，刘德华、吴彦祖、古天乐、张静初、袁咏仪担任主演。
影片主要讲述了卧底警察阿力（吴彦祖饰）通过取得香港特别行政区最大毒枭林昆（刘德华饰）信任，收集证据并追踪香港贩毒链源头的故事。
该影片获得众多奖项肯定，其中包括十三项香港电影金像奖提名，三项台湾电影金马奖提名，并获得两项香港电影金像奖，被誉缉毒电影中的“社会学教科书”。2007年起在各个地区陆续上映，总票房收入达1176万美元。成为2007年贺岁档港片冠军。
故事的开始阿力（吴彦祖 饰）坐在窗边，通过电话指挥着街边四个人进行一场毒品交易。同时，警方已经盯上了街边四人，在四人上车后紧跟其后，但司机反应迅速，穿梭在大街小巷将警方甩开。警方领导收到消息后也不以为意，因为警方在放长线钓大鱼，鱼饵就是阿力。阿力是警方安排在毒贩身边的卧底。阿力没有辜负警方的期待，花了七年时间成为香港特别行政区最大毒枭林昆（刘德华 饰）的得力助手。林昆表面上是个电器行的老板，背地里却掌握着香港毒品交易的关系网。因此，警方希望通过林昆对这一黑色产业链斩草除根。
阿力在完成每一单交易后，都会向林昆汇报，而这次接电话的却成了昆嫂（袁咏仪 饰）。昆嫂告诉阿力，昆哥住院了，让阿力赶紧去医院。这一次林昆的肾出了问题。在阿力陪护林昆时，阿力将昆嫂对林昆的担忧告诉了林昆，但林昆告诉阿力，自己打算找到时机就去国外再治病。阿力明白自己必须加快行动，为了接触到更多的贩毒环节，阿力告诉林昆自己想单干。林昆见阿力如此坚持，只好答应阿力。
当晚，林昆就打电话给阿力，让他和自己一起去制毒工厂。事发突然，阿力并没有收集到罪证。在阿力送林昆回家的路上，林昆向阿力透露出想让阿力成为出货人的意向，于是拿了一批货给阿力让他进行交易。阿力将这批货交给了上司，并提醒上司，如果林昆要跑路，需要及时抓捕。
自此之后，林昆开始传授阿力出货的规矩。一次出货行动，林昆手下原本出货的人生病，让阿力帮忙。而阿力则趁机向警方打信号。不巧的是，这次的信号还被海关的人看到了。海关的人制服阿力后，发现他身上的毒品，要求阿力带他们去制毒工厂。阿力反抗不成，只好把人带去工厂，然后提醒工厂的人收拾并逃离现场。但最终只有阿力和制毒的师傅逃走。
报纸上虽然刊登死去的助手是线人，但此刻林昆已经埋下怀疑的种子。不过林昆还是决定带上家人和阿力去泰国一趟。临走之前，阿力为与自己有感情纠葛的吸毒女邻居阿芬（张静初 饰）留下钱和药，希望阿芬遵守诺言戒毒。
在泰国，阿力经过重重考验取得了林昆的信任，林昆带阿力去看制毒基地，透露自己即将去美国的事，并告诉他不要同情阿芬。回到香港特别行政区，阿力看着还在吸毒的阿芬和她丈夫（古天乐 饰），不愿再帮助她和孩子。阿芬也因为家暴且吸毒的丈夫陷入绝望，在死之前将监护人委托信放进阿力的信箱。
而林昆在即将去美国时，被警方逮捕，为了不连累妻儿选择自杀。阿力还是选择继续卧底。可是剩下的只有怅然若失和阿芬的孩子。
尔冬升在拍摄《旺角黑夜》期间，跟警察朋友交流很多。碰巧在此期间看到了刘德华饰演的角色，该角色为他提供了创作灵感。后来刘德华也确实成为尔冬升和陈可辛定下的第一位演员。
在电影的筹备阶段，尔冬升收集了大量资料时，对毒品的庞大产业链以及带给世界的危害感到十分震惊，他认为这是必须正视的社会问题，决定以电影来告诫人们。
为了影片的真实性，剧组前往“金三角地区”，找到有6000多枝罂粟花的罂粟种植区，并寻找当地目睹过贩毒和知道制毒过程的农民临时参演，更加真实地呈现制毒和贩毒的前期工作。
影片中有飞往泰国的剧情，在拍摄这段情节时，还有件趣事。由于取景需要，剧组在泰国拍外景，狗仔也越洋跟随剧组到了泰国，刘德华调侃越洋的“狗仔队”竟是当地的“特产”。
最初剧本刚给到吴彦祖和古天乐两位主演时，二人都对阿芳丈夫这一角色产生浓厚兴趣，但尔冬升导演取舍后还是选择了古天乐。而古天乐也不辜负导演的期待，为角色减肥二十多磅。在影片中也一改以前帅气的模样，满嘴黄牙，吓哭了同片场的小演员。
张静初在影片开拍前为了更好地呈现角色，甚至打算自己尝试吸毒，被导演尔冬升及时阻止。即使这样，她在拍摄期间呈现出的状态也无可挑剔。在影片中，张静初有一幕镜头需要老鼠爬上她的身体，以呈现被啃食的效果，该镜头拍摄时使用的是活老鼠，而张静初未使用替身。
值得一提的是袁咏仪在该片中饰演孕妇，而她在出演时已经怀胎六月了。
禁毒是关于毒品电影永恒的主题，《门徒》的内核也不外如此，但影片不单单呈现了毒品的可怕，还包含着对人性的反思，“毒品残害人性”。影片为观众呈现了完整的制毒、贩毒、吸毒、缉毒的链条，以及吸毒人的生活状态。闭环的链条中，每一个环节都在引导观众对毒品这一社会问题的思考。电影里人人都是毒品受害者，但人人都在承担应负的责任。因此，“珍爱生命，远离毒品”。
另一个方面，电影随着主角卧底行动展开，围绕两条故事线：以阿力卧底为主线，阿力与阿芬纠葛为副线，展现出吸毒者、贩毒者、缉毒者三者之间微妙的关系与情感，三组关系并非完全对立，其中有爱有恨，更是突出了人性的复杂。同时通过三者关系告诉人们邪不压正。
电影名称也别有深意，门徒一般指徒弟或是跟随者，在新约圣经中特别指跟从耶稣的人。部分影迷认为片名不止是为了道出角色的关系，还对应着神话十二门徒之间的部分关系。
尔冬升作为传统的香港电影导演，从前多以拍摄港式文艺为主。《门徒》是他拍摄大型黑帮群戏的首次尝试，香港黑帮群戏警匪打斗场面戏较多，但尔冬升在《门徒》中并没有以动作戏为主导，而是在这部影片中继续保持他的个人风格，依旧是以人的情感以及人生中的挣扎为主，通过细节突出后现代主义中的人文关怀，表现现代主义，用“感性包容理性”。《门徒》用刚柔并济的教育模式来呈现故事的精神内核和人文关怀，细腻的笔触下影片没有很多神转折和情感爆发，但仍能抓住观众的内心，让观众在春风化雨的教导下认识到：不要沉溺毒品。
古天乐和张静初在《门徒》中都扮演着和以往不同的形象，一个不复精致的外表，改为粗俗市井的打扮；另一个不以清纯文艺形象示人，表演疯癫的瘾君子。刘德华在影片中饰演的林昆，不同于传统毒枭。他头发花白，过着平凡的生活，看起来和老实人一样，这与他毒枭的身份形成巨大的反差，这样的反差让人更能对现实中的人和事产生思考......
影片恰当运用蒙太奇手法，既可以调动观众情绪，又可以让人物的性格形成强烈对比，角色塑造不脸谱化。叙事手法中加入了环形叙事手法。但依旧是香港特别行政区警匪片中常用的倒叙叙事方式。在剪辑上，除了使用四组镜头来回切换，来表现毒品交易的紧张。影片还采用了闪回剪辑的手法，在剧情连贯的基础上，闪回有利于加快节奏，并向观众呈现主角的心理状态。
影片中剧组对整个案件的刻画细致用心，不仅有大量圈内术语的出现，如“美元”“港元”等，对毒品也进行了详实的描写，并从对毒品这一物证的细节刻画扩展到相关物证的描写。实物证据的特点都被影片展示出来。其次，《门徒》通过警方对毒贩追踪拍摄的设计，和影片中林昆落网后警方的陈述等，展现了毒品犯罪案件中收集实物证据的基本要求，以及视听材料的材料收集。贴近现实的案件刻画增强了影片的真实感。
在香港电影日益没落的年代，尔冬升坚持“香港风格”，以《门徒》向大众展现香港电影仍有生机活力。《门徒》的杰出表现在2007年第44届台湾电影金马奖获三项提名，次年在第27届香港电影金像奖中获13项提名，并拿下最佳男配角与最佳剪辑奖。
获奖信息来源
《门徒》于2007年陆续在中国、中国香港、中国台湾、德国、新加坡、泰国、法国等地上映，该影片一共在12个国家上映。取得了不错的成绩，全球总票房达1176万美元。
发行信息来源
中国电影报道提到《门徒》时，用一句话概括：“《门徒》：真实呈现吸毒人员的生存状态。”
影片最后的问题，一部分观者认为给出了答案，也有观者认为只剩迷茫，但无一例外的是，观者都对其问题背后的社会现象产生思考：精神上的空虚究竟多摧毁人心。并提出自己的见解。汤娜在《东方电影》中评价：“人类的物质生活越来越丰富，而精神世界却越来越空虚，空虚让某些人不得不依赖毒品，空虚让某些人沉迷网络，空虚吞食着某些人的灵魂”“我想在需要构建和谐社会的今天，净化人类的心灵，改善他们的生存状态，丰富他们的精神生活才是核心”。
这部教科书般的“毒”片，抛去其他方面，单从专业和学术角度来分析电影制作，王彩娟在《电影文学》中给出这样的评价：“这样一部以常规类型为题材而又极具教育意义的影片，也给电影行业奉献了许多可供借鉴的成功经验。《门徒》制作班底的开拓进取和观念、手法的新颖，也让我们在欣赏类型片中培养出的观影经验得以刷新。在耳目一新的同时，敲击我们久已麻木的神经，使得我们在艺术中反思人生，在人生中寻求艺术。”
周和军在《戏剧文学》里对导演尔冬升电影中的人文内涵进行分析：“尔冬升是一个富有社会责任感和敏锐洞察力的导演，他更像是一个社会观察家和“问题”记录者，他的电影浸润和投射出对社会的体察与人性的关注。新作《门徒》把毒品这个敏感题材的纪实性描述和极富戏剧性的故事情节巧妙地融为一体，一方面是对于毒品工业揭密的纪实片，另一方面是张力十足的故事情节。”“电影中充满了理智与情感、正义与邪恶的斗争与较量。”
影片在人物塑造方面仍然存在缺陷，《南方都市报》评：“如果说《门徒》还存在一些缺陷的话，那就是整部影片追求的控制和冷静使得片中人物的命运与观众产生了一些距离。在观看《门徒》的过程中，以往我看港片时会为主人公担惊受怕的那种激动心情很难产生；当然这与阿力这个人物的塑造还有一定欠缺也有关系，他作为影片的主线，其安危和命运始终没有被推到最急切的地步，包括他的感情也被压抑了——虽然阿力的确是一个刻意压制情绪平衡整体的人物”。
影评人安东·比特尔认为：“《门徒》有些杂乱，而且受导演二次创作灵感的影响，无法给已经熟悉其影响的观众带来他们所需要的冲击。”