更新时间：2024-09-21 00:53
《Parklife》是英国摇滚乐队Blur的第三张录音室专辑，发行于1994年4月25日，主打英伦摇滚。专辑在英国获得四次白金认证，并在发行后的一年成为了新兴的英国流行音乐场景的代表。香港MCB杂志将其评为100张欧美最具革命性专辑之一，评语为：“吸纳了历来最优秀的英国吉他音乐精华，从而酝酿出这张不列颠流行乐潮（英伦摇滚）推至辉煌时期的专辑。”2010年，《Parklife》成为英国皇家邮政发行的十张英国艺术家经典专辑封面邮票之一。2015年，《Spin》杂志将该专辑列入了他们的“1985-2014年最佳300张专辑”名单。2020年，《滚石杂志》杂志将其列入了“史上最伟大的500张专辑”名单。
Blur在1989年组建于伦敦，最初起名为Seymour。经过了大量的演出并录制了一盘样带后，乐队签约于EMI集团的子公司--Food唱片，并在公司负责人的建议下将更名为Blur。第一首单曲 "She's So High" 和随后的"There's No Other Way" 分别登上T.O.P 50和Top Ten。这两首歌都被收录到首张专辑Leisure 中。虽然这张专辑受到了赞许并为当时死气沉沉的曼彻斯特的流行乐坛带来了新鲜空气，但一些记者仍然认为乐队是包装出来的青春偶像而不予理睬。在随后的两年中，Blur 一直在努力摆脱第一张专辑的影子。
在1992年推出的单曲 "Pop Scene" 是Blur 第一次尝试改变他们的音乐路线。这首歌的风格更加朋克，曲调更加紧凑和吸引人。不过 Blur 在 "Pop Scene" 中的成长并不适合英美1992年的流行风格，因而遭受惨败。随着单曲在商业上的失败, Blur开始准备他们的第二张专辑Modern Life Is Rubbish。经过了一年半的反复录制，Modern Life Is Rubbish在1993年五月推出，秋季在美国上市。这张专辑在英国受到好评，最高排名15，但是仍然没能在美国引起反响。
Modern Life Is Rubbish是Blur出片史上的一次艰难旅程。在1994年四月，Parklife面市了。这张专辑排行榜首并使乐队迈入了演员的行列。新的舞曲风格的单曲"Girls and Boys"在英国登上了排行榜第五名，在美国为52名，而专辑则根本榜上无名。随着Parklife的成功，Blur为英国的indie-guitar乐队开辟了一条道路。这些乐队（绿洲乐队, elastica, Pulp, the Boo Radleys, Supergrass, Gene, Echobelly, Menswear等）成为了英国90年代中期乐坛的主宰。在1995年初，Parklife获得三白金并成为了巨星。在95年上半年，乐队着手录制第四张专辑。并推出了选自专辑的新的单曲"Country House"。这是为了与其对手Oasis新推出的单曲“Roll with It"对抗。虽然他们赢了这场单曲大战。但并不是最终的赢家。在1996年初，Blur的新专辑The Great Escape只卖出了一点点。尤其是在其再一次的冲击美国市场失败之后，Blur成了过时货。而绿洲乐队已经大获全胜。
面对媒体的不利宣传和公众的不支持,Blur在1996年初几乎解散。但是他们决定暂时离开闪光灯一年。在一年结束之后,Albarn宣布他不再对英国音乐感兴趣，而是迷上了美国的indie-rock。这些影响在Blur 的第五张专辑Blur中表现了出来。这张在1997年2月推出的专辑并没有在英国受到热烈欢迎。专辑及其主打歌曲 "Beetlebum"一推出即登上了冠军的宝座，但是不久就迅速的下滑。因为小组的大部分听众并不完全接受他们的新形象。但是乐队改头换面的新形象为它在美国赢得了听众。在那里Blur受到热烈关注并开始走红起来。这在很大程度上归功于单曲 "Song 2"的走红。墙内开花墙外香,Blur在美国的成功最终又补给到了英国。到了1999年春天，专辑排名第13了。
专辑为乐队带来了商业上的成功，共有《Parklife》等四首歌曲登上歌曲排行榜，在美国也有不错的成绩，专辑中多变的吉他演奏和丰富的效果是专辑的亮点。乐队也因此获得了很高的声望，一时间被人评论为是可以和The Kinks比肩的乐队。《Parklife》仍然是1990年代最受好评的专辑之一。在一篇回顾性评论中，allmusic的史蒂芬·托马斯·厄尔温（Stephen Thomas Erlewine）评论说：“通过将过去和现在联系在一起，Blur表达了90年代中期的时代精神，并制作了一张定义时代的专辑。”
在Blur的首张专辑发行的一年前，乐队主唱Damon Albarn告诉一群音乐记者：“当我们的第三张专辑发行时，我们作为90年代英国乐队的地位将得到保证。这是一个简单的事实。我打算在1994年写下它。”在录制完Blur上一张专辑《Modern Life Is Rubbish》的录音会话后，Albarn开始大量创作。Blur以两三首歌曲为一组进行了Albarn的新歌的试音。由于当时他们的财务状况不稳定，Blur迅速与制作人Stephen Street一起回到录音室录制他们的第三张专辑。Blur于1993年8月在Maison Rouge录音室相遇，录制他们的下一张专辑。录音过程相对较快，除了歌曲“This Is a Low”。
虽然Blur的成员对最终结果感到满意，但Food Records的老板David Balfe并不满意，告诉乐队的管理层“这是一个错误”。不久之后，Balfe将Food售给了EMI。
Blur的主唱Damon Albarn在1994年告诉《新音乐快报》：“对我来说，《Parklife》就像是一个松散联系的概念专辑，涉及所有这些不同的故事。这是一个神秘啤酒爱好者的旅程，看看世界上发生了什么，并对此进行评论。” Albarn提到马丁·阿米斯的小说《伦敦地》对专辑产生了重大影响。绿洲乐队的吉他手诺尔·加拉格曾经说过，《Parklife》就像是“南英格兰的化身”。歌曲本身涵盖了许多流派，如受合成流行音乐影响的热门单曲“Girls \u0026 Boys”，器乐华尔兹插曲“The Debt Collector”，朋克摇滚风格的“Bank Holiday”，宇宙、Syd Barrett风格的“Far Out”，以及新浪潮风格的“Trouble in the Message Centre”。记者约翰·哈里斯评论说，专辑中的许多歌曲“反映了Albarn对英国人类拼贴的苦涩看法”，并表示包括“To the End”（与Stereolab的Lætitia Sadier合作）和“Badhead”在内的几首歌曲“处于一个更加个人化的空间”。
这张专辑最初的标题是《伦敦》，专辑封面拍摄的是一个水果和蔬菜车。Albarn半开玩笑地说：“那是Dave Balfe最后一次参与我们的任何决定或创意过程，那是他的最后贡献：将其称为伦敦。”封面是关于英国的赛狗比赛。CD手册中的大部分照片都是乐队在Walthamstow Stadium的赛狗比赛场地，尽管实际封面并非在那里拍摄。《Parklife》的专辑封面被英国皇家邮政选为2010年1月发行的“经典专辑封面”邮票的十张之一。
发行后，《Parklife》在英国专辑榜上首次登顶，并在榜上停留了90周。在美国，《Parklife》在公告牌热门专辑榜上排名第六。在英国，它在首周卖出了2.7万张，而在1994年圣诞节前一周，销量再次上升至4万张。《Parklife》是Blur在英国销量最好的专辑，销量超过了100万张。
自正式发行以来，《Parklife》就获得了荣誉，并被广泛认为是1990年代最好的专辑之一。该专辑被提名为1994年水星音乐奖，但输给了M People的《Elegant Slumming》。Blur还在1995年的全英音乐奖上获得了四项奖项，包括《Parklife》获得最佳英国专辑奖。该专辑被列为《你死之前必须听的1001张专辑》之一。在2000年，它在Colin Larkin的《有史以来最佳1000张专辑》中排名第95位。他说：“《Parklife》是一张高质量、无可否认的英国流行音乐专辑。”2003年，《Pitchfork》将该专辑列为1990年代最佳100张专辑之一。2006年，《英国热门单曲和专辑》和《新音乐快报》组织了一次全球40,000人投票的最佳100张专辑的调查，《Parklife》排名第34位。该专辑被誉为“英伦摇滚经典”。2014年4月，美国LGBT杂志《Metro Weekly》将该专辑列为“90年代50张最佳另类专辑”之一。2014年7月，《吉他世界》将《Parklife》列入了“超未知：定义1994年的50张标志性专辑”名单。该专辑在《Spin》的“过去30年（1985-2014）最佳300张专辑”名单上排名第171位。2017年，《Pitchfork》将该专辑列为“50张最佳Britpop专辑”之一。2020年，《滚石》将该专辑列为“史上最伟大的500张专辑”之一。
获奖记录