更新时间：2024-09-20 13:28
《兰陵王》是由胡雪桦执导，洛伦佐·卡伦德、杨丽萍、宁静、王学圻、宁才主演的剧情，于1995年在中国大陆上映。该片讲述了在远古时期，凤凰族首领的儿子兰陵因长相俊美被敌人羞辱，最终在母亲的帮助下蜕变为勇士的故事。影片对话极少，主要用舞蹈和肢体动作来表达故事情节和人物的心理活动。
远古时期，在西南边陲兰陵县山上，一群凤凰族人口中正念念有词，为部落首领的儿子兰陵洗礼，洗礼后的兰陵准备和入侵的黑鹰族寇决一死战。不料慕容智在对战中收起兵器，扬言要凤凰族一个真正的男人来应战，因为兰陵长相俊美不像男人，所以拒绝动手。兰陵无地自容，母亲也无可奈何。兰陵骑着自己心爱的白马砍伐树木以泄心中怒火，母亲赶来后两人相拥而泣。在黑鹰杀来之后，母亲派出老将英山县迎战。兰陵气愤之至，以头撞树，但被心爱的姑娘英英拉开。最终不死鸟族失败，男人都被活捉，女人也都被迫失去了贞操。从山上回来的兰陵愤怒无比，找到部落最长者婆，用神树刻了一张狰狞恐怖的面具。
兰陵在重赴战场时带上面具，终于打退了黑鹰族，并得到了仇人的头颅。但兰陵由于带着面具，他的本性不断变化。最后在新婚之夜，由于已经失去本性的兰陵的残暴行为，使族人闻讯赶到，族人因此要惩治兰陵，善良的英英为保护兰陵以身挡箭身亡，大惊的兰陵束手就擒。母亲为兰陵招魂，向山神、河神、树神乞求。最后婆告之母亲，只有用自己的鲜血喷在兰陵的身上、面具上，才能拯救兰陵，母亲毅然自刎，兰陵成为了凤凰族第19代首领。黑鹰族又来偷袭，兰陵又一次带着面具击退敌人，在众族人高声欢呼下，兰陵将面具抛向石头，面具和山石连成一体，渐渐化成怪石。兰陵县抱着母亲的遗体，向兰陵山顶攀登，他和母亲消失了在天地之间。
《兰陵王》的故事出自唐朝歌舞戏《兰陵王入阵曲》，据记载是用面具舞乐演出的，可惜已经失传。但该剧却在日本的能剧中完好地保留了下来，胡雪桦虽然没有看到演出，但在夏威夷读书时看过《兰陵王》在日本的演出剧照及兰陵王的面具。原本故事讲的是南北朝时期，北齐兰陵王高长恭因貌美不能破敌，便制作一面具上阵，最后战无不胜。
故事中的面具是木质的，没有防范刀枪剑戟之功能。面具制敌在于它的威慑力量，这是心理学的面具，具有美学功能的面具，而戏剧正在于此。所以胡雪桦在美国时，将《兰陵王》改编成了舞台剧。为了让更多的观众知道兰陵王的故事，胡雪桦又将其改编成了电影。同时，胡雪桦也想通过电影寻回中原地区失落的文化。
在拍摄电影时，导演对故事的背景作了比较大的调整。因为他到云南省采景时，看到了很多云南民俗的东西。同时和上海师范大学陈勤建教授也交谈过，导演认为影片的定位不能搞成封建王国的感觉，还要推得更远，去讲述百越文化会更合适些 。
由于中国远古崇鸟文化的影响，影片场景的选择确定为时空上仍保留远古崇鸟信仰痕迹的云南。美工师们根据凤凰族的生活习性设计了凤鸟形的村寨，以及远古花蜜鸟科信仰的标记和“双鸟朝阳”的族徽。可惜在拍电影时，顾长卫两次登热气球升空俯拍，均因气球失灵而忍痛割爱，凤鸟寨全景图未能与观众见面。
与传统电影不同，《兰陵王》没有汉语台词，所有演员都说自创的“兰陵语”。其典型的表现是，由于摄制组和演员们整天在“鸟化”的场景中生活，在互相交际中形成了一种“叽叽咕咕”为音调的鸟化语言，他们戏称为“兰陵语”，片中人们的交流就是用这种无意识构成的语言进行的。
由于整部电影对话很少，主要依靠舞蹈和肢体动作来表达故事情节和人物的心理活动。因此，为电影音乐的创作提供了可拓展的表现空间。何训田部分地使用了“RD作曲法”。
作为胡雪桦的处女作，《兰陵王》是出色的，影片几乎没有语言，却有声有色地描述了神秘、爱情和残酷的战争。导演的激情使影片的影像充满了诗情画意，既血气昂然又思想深，同时又恰到好处地体现了影片的雄心勃勃（《好莱坞报道》评）。
《兰陵王》是一部才华横溢的电影，它以现代性的表达方式叙述了一个古老而神秘的故事，是一部国际化的影片。它的出现标志着中国新一代电影人的横空出世，这股潮流会对全世界的电影观众产生影响（加拿大导演塞吉·洛塞克评）。
《兰陵王》所体现出的母系社会、性的崇拜、云南省风光等，都有着仪式味道很重的镜头感。导演胡雪桦想展现的，是一个人该如何保持自我，以及男女权力关系的故事。好像很深奥，事实又不难理解。导演想做的，是以一个古代故事，说一个放诸现代也合适的哲理（《明报》评）。
《兰陵王》从表面上看是讲述了一个男孩和一副面具的传说，但实际上它是在探讨中原地区祖先的文化精神和古代宗教的动机，也是一次超越时间、地域和文化的思想演绎。但如果放到中国香港来看，给观众的感觉有点像皮埃尔•保罗•帕索里尼的某些电影。而舞台痕迹太着迹，完全抽离了现实话题，又不以汉族文化为背景，是非常新颖的做法，但同时又有一种失重的感觉（《香港电影双周刊》评）。