更新时间：2024-09-20 15:43
武玮，女，是集词、曲、唱、表演和演奏为一体的独立艺术家。1988年生于湖南长沙。小时候学习舞蹈，后入北京电影学院学习表演。2006年起师从戏剧家、作曲家张广天学习戏剧、文学和音乐。曾出演舞台剧《眼皮里摘下的梅花》和《红楼梦》。
幼年多病，成长于一个矛盾的家庭，得过抑郁症。
母亲希望她从艺，把她送到舞蹈学校。她认为这是被迫的，曾以绝食对抗。
后因无事可干，便去选报北京电影学院表演学院虚度光阴。
在某个艺术团跳过舞，当过服务员，还摆摊倒过茶叶，在学习音乐和戏剧以前，最大的愿望是回家当一个邮差。
2006年后，开始参加多种新形式的演出，在韩国、北欧和国内的前沿艺术实验领域做了很多激进的探索。
2009年受“韩国导演协会”邀请，为《哈姆雷特危机》作曲并演唱；同年，受丹麦霍尔斯特布罗的“奥丁剧院”和哥本哈根的“马姆特剧院”邀请，为《基尔凯廓尔药丸》作曲并主演该剧；
2011年，为诗人、哲学家、翻译家京不特编剧的《神佑新丹麦人》作曲，并到赫尔辛格参加现场演出，给当地演员做形体指导；
2012年，为中国国家话剧院的后现代作品《杜甫》作曲。
2020年8月，《武玮第一交响曲》将由上海音乐出版社出版发行。
2021年12月，武玮继第一交响曲后又一力作《武玮第二交响曲》，由上海音乐出版社以总谱、CD、黑胶唱片全息立体的方式出版发行。
武玮的歌唱并不代表哪群人，而仅仅是一个独立自主的号召，一个个性和自信的亮音。
在武玮的歌唱中，我们听到了我国优秀的弦歌传统在现代配器法中的发扬光大，曲艺被真正现代化，叙述、抒情和摇滚结合在一起，戏剧在最后的时刻拯救了音乐，音乐也在最后的时刻拯救了戏剧。——广州日报
专辑《真核》从声音到内容到音乐类型的多元化，与时下商业化的流行音乐截然不同。内涵的深刻与丰富令人震撼。她有催心裂肺的嗓音、发疯的气质、沉溺于自我意识的表演本能。时而扮演黑暗中的闪电，时而扮演幽灵。武玮的嗓音质地是一种孤冷，它正仿佛一首老歌，拒绝融化的冰，坚持自己的角度、坚硬和清醒。——腾讯网评
她的作品既有现代气息，又有可听性，音乐语言与内涵、形象有机地融合，音乐流动，生动，自然。——旅美音乐家杨智勇先生评
著名作曲家郭文景评价说：“声音丰富，音响多样化，她很有想象力。”
先锋作曲家刘索拉对武玮说：“你的音乐写得很顺，在当代化的实践中很少见，是难得的。”
著名乐评人李峥先生评论道：“开篇乐章笼罩在神秘的氛围之中，似乎可以听到万物的声响与远古的脚步声。最令人惊异的是末乐章，各种音响构成多样且奇妙的色调、节奏和声线，这一模式不断持续着，并在一处瞬间休止过后，升华出一段赞美诗般的高贵而安详的旋律。武玮的音乐之前已听过《第一交响曲》，今天再听她的新作，更加确定她是当今应该获得关注的一位年轻作曲家。”
音乐批评家赵野先生也一直非常推崇武玮的作品，在论到她的第二交响曲时，不吝笔墨地写道：“一如她的第一交响曲，武玮的第二交响曲同样深入到人类的文明中，洋溢着对人类的热切关爱，她在传统与先锋之间，在东方与西方之间，找到了优美的平衡，用声音编织出一个恢弘深的空间，讲述她的深情和梦想，展现她非凡的想象力、独特的音乐句法和高贵的美学追求——‘音乐的终极意义在于赞颂’。强力的个人风格，坚定的价值观，让武玮的抱负和天才走在正确的路上。我们有理由相信，她或许是能开出一种新气象的艺术家。”
著名导演孟京辉曾与武玮有过合作。他这样评论武玮的交响曲：“可以听到繁花似锦，可以看到飘渺如歌，可以闻到诚挚激情，可以摸到意趣盎然。”
话剧
音乐专辑
《真核》《女唱师》《武玮先生》《武玮第一交响曲》
主要表演作品
戏剧《眼皮里摘下的梅花》（2006年）（扮演 小朵）（公演地：北京）
戏剧《红楼梦》（2007年）（扮演 贾宝玉）（公演地：北京）
戏剧《野草尖叫蓝厂》（2009年）（扮演 邮递员）（公演地：北京 上海）
戏剧《基尔凯廓尔药丸》（2009年）（扮演 年轻女巫）（公演地：哥本哈根）
戏剧《神佑新丹麦人》（2011年）（扮演 花神）（公演地：赫尔辛格）
主要作曲作品
专辑《真核》（北京中唱出版）
专辑《女唱师》（中国唱片深圳公司）
此专辑获“华语金曲奖”2013年3月十佳专辑第一名
，虾米音乐将此专辑列入2013半年度盘点华语“最奇葩”
和2013年度精选唱片，被《都市快报》评为2013年度华语十大唱片之一。
为韩国导演协会出品的话剧《哈姆雷特》作曲（韩国版2009年4月在汉城首演）
受邀为丹麦哥本哈根马穆特剧院的《基尔开廓尔药丸》Pills By Kierkegaard作曲并演出演唱
受赫尔辛格剧院邀请，为《神佑新丹麦人》作曲并担任形体指导。
为中国国家话剧院《杜甫》作曲
武玮 简历 - 名人简历.名人简历.2022-01-17
《武玮第一交响曲》出版 以声音艺术为日出之地著史 -.中娱网.2020-08-06