红河(2009年张家辉、张静初主演的电影)

《红河》是由章家瑞执导，孟家宗、袁大举、章家瑞担任编剧，张家辉、张静初、李修贤、李丽珍等主演的爱情电影。该片在越南老街、河口口岸取景拍摄，于2009年2月11日在德国上映，2009年4月10日在中国大陆上映。

该片以战后的中越边境为大背景，讲述了一段跨越国界、超越世俗的爱情故事。在战争中失去亲人的流浪者阿夏，和一个纯真善良的越南少女阿桃相遇，并在相互扶持中产生了深厚的感情，二人一起克服困难和矛盾，选择彼此。

该片获得了第16届北京大学生电影节最佳影片奖提名，章家瑞获最佳导演奖，张静初提名最佳女演员奖。截至2024年8月，电影在中国大陆累计票房700万元。

剧情简介

1975年的越南，少女阿桃（张静初饰）年纪虽小，却已亭亭玉立，还有一副好嗓子，歌声深受村民喜爱，父亲更是将她视为掌上明珠，一家三口其乐融融。但在那个年代，越南战争虽结束，伤害仍持续。阿桃的父亲曾参与美越战争。一天，阿桃看中一只红色风筝，疼爱她的父亲买下，去灌木丛捡飘落风筝时不幸踩中地雷被炸死。亲眼目睹父亲之死、浑身血迹的阿桃，幼小心灵受极大刺激，造成智力障碍。

1997年的中越边境。长大后的阿桃坐船来到姑母何金水（李丽珍饰）在中国经营的按摩房里做清洁工。阿水虽势利，对侄女还算照顾。另一方面，天性纯真的阿桃引起越南黑帮老大沙巴州（李修贤饰）注意，看着傻乎乎却单纯透明的越南女孩，沙巴冰冷的心开始融化，甚至有照顾阿桃一辈子的念头。

一次，因警察追捕，阿桃误闯进街边以卡拉 OK 摊唱歌招揽生意的小贩阿夏（张家辉饰）家中，还因同样眉头有痣把阿夏当成自己爸爸，之后两人展开一场抢夺“爸爸的帽子”的战争。巧合之下，阿夏听到阿桃的歌声，发现能为自己带来好生意，便和阿水达成交易，让阿桃住进阿夏家。于是，阿夏帮阿桃办暂住证，教她唱“月亮代表我的心”，让阿桃在他的卡拉 OK 摊唱歌揽客。很快，这位越南纯情少女的歌声吸引众多听客，要求与阿桃合唱的人排成长队。然而，阿桃的天生丽质引来不少好色之徒占便宜，这让阿夏心中不满，甚至为此大打出手。

阿夏以前的恋人小月回来了，勾起阿夏悲伤往事。原来，小月与阿夏同属一家滇剧团，因市场经济和娱乐大片冲击，看滇剧的人少了，剧团解散，小月嫁给昆明老板离开了阿夏。看到阿夏满脸泪水喝闷酒，阿桃也跟着哭。当晚，阿桃做父亲被炸死的噩梦，躲进阿夏怀抱。这天，阿夏带情人阿花（叶华饰）回家亲热，让阿桃在房门外洗衣服。生气的阿桃冲进去把二人衣服、鞋子扔到大街上。阿夏发怒，把阿桃赶走。但他没意识到两人在朝夕相处中已产生依恋之情，不知是亲情还是爱情。沙巴州的手下劫走阿桃，沙巴因怜悯想照顾她，收其为干女儿。可沙巴狠毒开枪那一刻，躲在门后的阿桃再次受惊，沙巴在她心中慈祥形象一落千丈，阿桃趁上厕所逃走了。

阿桃逃走后找到阿夏，或许是怜悯，或许是某种难以名状的情愫，阿夏带她去了自己的家乡瑶寨，参加亲朋婚礼。此时从阿水（李丽珍饰）口中得知沙巴派人打听阿桃下落，于是他们再次上路。路上，阿夏鞋子被河水冲走，阿桃用平日攒的钱给他买新皮鞋，却因此与阿夏走失。当列车划过眼前，两人终于找到彼此，情不自禁紧紧相拥。

沙巴州的人最终找到阿桃，阿夏被殴重伤。沙巴用枪指阿夏脑袋时，车上被绑的阿桃拼命挣扎却无用，阿夏倒下。阿桃误以为沙巴杀了阿夏，拿起沙巴车上的手枪开枪报仇。阿夏被警察抓走，阿桃疯狂追警车，咬了阿夏手指头一口，这让阿夏想起家乡瑶族恋人结婚习俗。阿夏坐牢，阿桃失踪，没人知道她去哪，包括阿水。这天阿夏在河边农场改造时仿佛听到阿桃美妙歌声，循声寻去，找不到阿桃踪影，只听到枪声。

角色介绍

影片制作

创作背景

章家瑞导演在拍完《婼玛》后，编剧孟家宗跟他讲边境附近有一个小城叫河口瑶族自治县，非常热闹，通过那里能够前往越南。当章家瑞看到小城的景象时，被深深震撼，表示自己拍电影，首要的是影像能打动自己，而非先有一个故事。在河口，早上八点，钟声响起，大桥上的海关闸门缓缓打开，瞬间京族蜂拥而来，戴斗笠的男男女女，众多女孩子，推着自行车、拉着货。这场景让章家瑞忆起关于越南的电影。红河是中越边境的一条界河，他也想起《情人》里的首个镜头。接着章家瑞对孟家宗说，是否能做一部有关中国和越南的电影，中国和越南的边境线长达一千五百多公里，两国历史长久，由此章家瑞导演开始考虑拍摄电影。

剧本创作

《红河》是章家瑞导演“云南省三部曲”的收官之作，灵感来自一位越南女士的口述，因描写了一段感人的异国情感故事，又被称为“中国版《情人》”。

剧本原名《咬指》，第一稿出来时，没有智障女孩，也没有战争的背景。有个越南女孩子在那里开服装店，三十多岁，嫁给了一个中国人，她的外号叫“西贡一枝花”。女孩开服装店，和这个瑶族男人在商品经济中怎么往来，当时把“咬指”这个细节就放在里边了。章家瑞这样诠释这个故事，这样的人生故事也足够幽默和悲剧，在市场经济席卷中原地区每一个角落的今天，当一个男人忘掉民族身份时，他活得潇洒自由又无耻。当他成为了爱的俘虏，妄图返回家乡、寻回自我时，却付出了生命的代价。

道具制作

因为沙巴州人物形象的设定，影片在未开拍前就要提前为李修贤量腿定做他的义肢，但是当时身在加拿大的李修贤并无法亲临赶到现场进行测量，这令道具部门的工作人员很是头疼，最终只得让李修贤把自己的小腿尺寸准确的量一遍用邮件的方式告知他们，但毕竟这种办法会存在着误差，再加上义肢价格不菲、制作周期长，工作人员很担心最后制作出来的成品并不合适李修贤的小腿。李修贤则很认真的告知剧组，自己已经把小腿认认真真的量了一遍，不会有问题的，为工作人员吃了一剂定心丸，而最后制作出来的义肢也很合身。

演员选择

导演章家瑞一开始找了一些十六七岁的女演员，但又怕她们无法胜任那些需要爆发力的戏份儿，所以他一再游说张静初。

张静初扮演智障少女小桃，只有五六岁的智商，但令张家辉和李修贤两个大男人怜爱。据说导演开始找了一些十六七岁的女演员，但又怕她们无法胜任那些需要爆发力的戏份儿，所以他一再游说张静初。

对于演员选择方面，章家瑞最先起用的是非专业演员，后来用的是内地明星，如今的《红河》，却看上了香港特别行政区明星。对此章家瑞认为不是刻意，他强调这“圆了自己的一个梦”，他表示张静初是我的老搭档，另外三位香港演员是自己的偶像，能每天守着自己喜欢的明星拍自己的电影很幸福。

据导演章家瑞介绍，由于剧本对这个角色的设置是一个越南女子，最初他担心中国演员演无法将这个风情万种的越南女人演出味道，所以就想找一个真正的越南女演员来演司徒瑞祈。经过几番筛选，章家瑞导演看中了越南著名导演陈英雄的太太刘燕荷。作为越南的首席女星，她曾经主演过丈夫陈英雄的《青木瓜之香》和《三轮车夫》等电影，其中的《三轮车夫》还曾经获得过威尼斯电影节金狮奖。看过《红河》的剧本之后，刘燕荷表示出了对何金水这个角色相当的偏爱并考虑出演。因为档期的关系，便由李丽珍接演。

据剧本的要求，张静初扮演的阿桃要用童声唱歌。为了寻找一首合适的歌曲，章家瑞导演和配乐专门去越南淘碟，最后选中了童声版《红河鱼》。在购买版权的过程中，导演发现这首歌是一名越南女童星唱的，于是想找她出演童年阿桃。可惜童星如今已经十多岁了，和七八岁的样子不符，只好放弃。

幕后花絮

《红河》中张静初开始觉得越南女孩子特别会穿衣服。她表示越南女孩子的衣服类似中国的旗袍，但是开叉很高，大概半个臀的位置，下面穿一条宽松的裤子，又凉快又飘逸。对于饰演智障少女小桃的张静初在拍摄时刻意回避去设计一些习惯动作，一些特殊的肢体动作，因为这些外在的东西是骗不了人的，一定会被观众看出来的。她不希望观众说她不会直着走路所以她是傻子，而是从内心找到她的情感、她的欲望。

对于出演该部影片，张静初表示因为有了前两部《花腰新娘》《芳香之旅》影片合作的基础，凭着对章家瑞的信任，就足以让其出演这部影片，跟片酬无关。此次出演智障女孩对她来说是很大的挑战，本人也表示这是“可遇不可求”的事，她愿意接受挑战。此外，张静初在影片中“献声”，亲自演唱越南流行歌曲。

《红河》中饰演何金水的演员李丽珍为了其全面进军内地的首部电影，她除了苦练越南语以外，同时积极瘦身，在一个月时间内体重狂减近10斤。由于影片拍摄周期相对较长，需要两个月左右的时间，难耐对女儿思念的李丽珍在拍摄中途回家探望女儿后再返回剧组。

张家辉在影片《红河》中挑战一个靠卖唱为生的街头小贩。对于既能演古惑仔，又能演警察的张家辉也增添了不少压力，表示从来没有拍过艺术成分如此之高的电影，这是从影以来面对的最大的挑战，希望能让观众看到一个完全不一样的张家辉。

曾经多次来过云南省的李修贤表示，此前从未来过河口瑶族自治县，是沙巴州这个角色吸引他来到了这个美丽的地方。

外资介入

章家瑞表示，在拍完该部影片的一部分之后资金有350万元的缺口。在云南投资方拿不出钱的情况下找到了美国的IDG资本。当时IDG派来了监制Bruce和Ted。在看到素材之后觉得影片题材不错就追加了投资。因美方介入后来补手续作为合拍片，在剪辑上给予了帮助。最初章家瑞自己剪了一稿后美方表示不错，在《太阳照常升起》的剪接师剪出另一稿后，将影片时空全部打乱了，结果美国方很不满意，最终又回到章家瑞那一稿上面进行精修。

电影配乐

影片主题

影片呈现的感情并非普通的男欢女爱，而是一种对以肉欲为特征的世俗生活的坚定反抗。尽管片中有模仿瑶族恋人定情终生的咬指之约，但从阿桃由恋父情结逐步转变为对阿夏的依恋过程来看，实际上是凸显了人性最根本和最宝贵的信任和依靠。章家瑞导演还在影片中用中国瑶族的咬手指和越南的《红河里有两条鱼》这首歌象征人性的本真回归，表达了对于人类共同价值观和人性本真的呼唤。

《红河》对生存与人性的关系进行了一次哲学式拷问，将生活、价值、情感、命运等沉重的话题进行了深刻的解析。章家瑞导演以其敏锐的洞察力，将观众带入了一个充满真实与感性的世界，这部影片标志着他个人艺术风格的成熟。

上映与票房

上映信息

票房信息

截至2024年8月，电影在中国大陆累计票房700万元。

获得荣誉

注：以上资料来源

作品评价

媒体评价

正面观点

从本质来讲，《红河》中的异国男女之情，实则是关于生存与人性的故事。在导演章家瑞看似平铺直叙的镜头语言下，阿夏失败的事业与婚姻、阿桃对按摩职业的疏离和对越南民歌的热爱、李丽珍所饰演的无聊角色以及李修贤塑造的黑帮老大的无奈生活，都在不断诉说着生存的艰难和人性缺失导致的命运起伏。

阿桃和阿夏之间的深厚情感，并非男欢女爱，而是对以肉欲为特点的世俗生活的坚决反抗，即便有模仿瑶族恋人的咬指之约。从阿桃以恋父情结逐渐转变为对阿夏的依恋来看，这突出了人性中最根本、最珍贵的信任和依靠。人生因毫无世俗杂念的信赖而熠熠生辉，存在因人性的本真之光而具有价值。

正因如此，影片结尾处阿夏违禁赴死的寻歌之旅令人格外唏嘘感动；不清不浊、奔腾向前的红河，也因此具备了浑厚的力量。呼唤人性本真的回归，用人性的力量唤醒沉睡的命运，这便是《红河》发出的最强音。《红河》对生存与人性的关系进行了哲学式的拷问，对生活、价值、情感、命运等沉重话题，作出了章家瑞式的剖析。尽管结局是悲剧的，却依然有动人的闪光点。。（新浪娱乐评）.

《红河》重点讲述阿夏与阿桃的情感经历，但是并没有一味以情说情，而是通过实在的故事主线以及多则动人的小故事来展现，结尾阿桃模仿瑶族婚礼习俗，拉住阿夏的手指狠命咬这一段给很多观众留下了深刻的印象。这段戏是两人最后一次见面，也是双方感情爆发的最高点，阿桃不再把阿夏当成爸爸了。影片加入了大量反映时代和地域特征的内容，比如中伊足球赛、瑶族婚礼等等。无论熟悉不熟悉这些内容，都会产生很新奇的感觉。有了这些丰富的“作料”进行铺垫，电影就变得比较耐看，阿夏和阿桃的情感变化也变得很真实。（新京报评）

反面观点

电影在剧情设置上存在一定缺陷，给人“半成品”之感。尽管影片故事的铺垫部分较为成功，先将镜头聚焦嘈杂市井，展现社会底层人们包含困窘与无奈的真实生活，让阿桃与阿夏在此环境下相识相知。然而后续发展中，戏剧冲突不够强烈且显得牵强，成为这部电影的不足。比如沙巴老爷通过抢的方式认干女儿的情节令人费解，阿水向阿夏隐瞒事情真相的动机不明，阿夏和阿桃能干掉三个黑社会显得不合逻辑，电影最后阿夏隔着一条江听到对岸歌声的设定也过于牵强。这一切似乎只是为了快速推动故事走向悲情结局。（沈阳晚报观影团评）

影片除了在开头展现了云南省的田间景色，以及中越边境人们窘迫的生活现状，而片名“红河”，也只是在片中的越南民谣中出现。蜻蜓点水般的“风情”，让这部“云南三部曲”终结得有些仓促。早前被作为宣传点的张家辉激情戏，以及张静初的裸替，也只是虚晃的一个镜头就带过了，完全没有观众预期中那么“劲爆”。（深圳晚报评）