荒井十一(中国香港音乐制作人、打击乐手)

荒井十一，原名荒井壮一郎，1983年1月1日出生于中国香港，音乐制作人，打击乐手，毕业于中央音乐学院。

荒井十一七岁开始学习打击乐，十一岁担任香港青年交响乐团打击乐首席，十七岁受邀至中国交响乐团担任打击乐手，同年进入中央音乐学院西洋打击乐专业。2009年加入民谣乐队小娟\u0026山谷里的居民，担任打击乐手。2010年独立制作《百年排湾风华再现》排湾族林广财专辑，荣获第11届华语音乐传媒大奖“最佳制作人”“最佳录音”两项大奖。2012年，其在香港艺术中心举行个人打击乐音乐会。2013年为《巴比伦少年》电影配乐，荣获柏林金唱片奖；编曲制作台湾“原住民”音乐专辑《流浪之歌》，成为自身创立的独立音乐品牌“十一音乐（Elevenz Music）”开山之作。2015年第26届金曲奖颁奖典礼上凭借莫文蔚专辑《不散，不见》获得“最佳专辑制作人”奖项。2017年凭借阿爆专辑《vavayan.女人》再次获得第28届金曲奖“最佳专辑制作人”奖项。2019年凭借苏运莹专辑《幻》入围第30届台湾金曲奖最佳专辑制作人奖。2021年4月23日，加盟湖南卫视新世代音乐演出生态秀《谁是宝藏歌手》，担任推荐人。同年，荒井十一凭借歌曲《自洽》入围第32届台湾金曲奖“最佳单曲制作人奖”。2022年5月19日，综艺节目《乘风破浪》发布嘉宾海报，宣布音乐总监荒井十一加盟节目。2023年，担任《舞台2023》音乐总监。

荒井十一代表作有《巴比伦少年》《不散，不见》《Vavayan. 女人》等。荒井十一不间断尝试各种音乐形式的演出与录音，情感融于每一种打击乐器。其更习惯于从衔接与结构下手，注重音乐层次的制作，形成了深情不羁的个人风格。涉及音乐话剧、音乐创作、演奏、编曲与制作、广告拍摄等多重领域。

人物经历

早年经历

1983年1月1日，荒井十一（原名荒井壮一郎）出生于中国香港，一直对“11”这个数字情有独钟，后来便索性将自己的名字改为荒井十一。荒井的父亲是日本人，原本在日本经营着一家中华料理餐厅，在某次去中国香港进修厨艺的过程中，与荒井的母亲相识，荒井是在中国香港本土出生长大的，去日本的次数屈指可数。

在荒井童年时期，从家里下楼右转，走几步路，就能看到一个儿童音乐训练班，那里便是他音乐启程的地方。在荒井7岁的时候，有一天荒井的妈妈就带荒井去了那个音乐班。在学习之前有一个筛选的过程，老师会让小朋友伸出手来，张开嘴，他们看到荒井之后，就说学打击乐了。于是，荒井在一个礼拜去两天的古典打击乐课上，玩得不亦乐乎。后来，他以古典打击乐手身份，被选入了香港特别行政区的儿童管乐团。接着，他又一路进入香港青少年交响乐团，11岁成为打击乐首席。

求学经历

在香港青少年交响乐团里，每年夏天举办一次训练营是惯例。有一年，正任中国交响乐团音乐总监的指挥家汤沐海，应邀前来训练营担任一期指挥，期间汤沐海看中荒井的天赋，邀请荒井前去北京。但当时恰逢香港的高考期间，最终荒井家里都认为机会难得，打算先去中国国家交响乐团工作一年，之后再念书也可以。

于是，2001年2月，18岁的荒井在父母的陪伴下坐飞机来了北京。荒井在来到北京之后，迅速适应了北方的生活。但是，在中国国家交响乐团以“外聘专家”身份工作、领工资的日常，与荒井预想的不太一样，那个时候没有太多玩音乐的感觉，让荒井觉得有一点无聊。正在这时，荒井在国交偶然结识了中央音乐学院的主课老师刘刚。在刘刚的建议下，荒井在中国国家交响乐团工作了九个月之后，考入中央音乐学院的西洋打击乐专业。在学校的日子，荒井会花很多时间去打铃鼓，而刘刚老师给荒井创作的空间也很大。

创作经历

2005年10月22日至23日，担任“吕佳佳现场音乐会”的打击乐手。荒井在大学期间以及2006年毕业后，陆续参与了青铜器、团结湖、摩登泡泡等不同类型的乐队，也曾跟着老狼、汪峰一起演出。2007年，在话剧《艳遇》中担任幕后乐队成员。2008年1月29日，负责“亲爱的地球——马修·连恩重庆市环保音乐会”的电声乐部分；10月25日，担任腾格尔首场个人演唱会的打击乐手；11月1日，担任乔任梁“我爱摇滚”上海市演唱会的打击乐手。2009年，他与团结湖乐队在西湖音乐节演出时，又受到小娟的邀请，加入了小娟与山谷里的居民，担任打击乐手。

2010年1月23日，担任演出《“北京谈话”团结湖专场音乐会》的打击乐手。同年，荒井第一次以制作人身份，为中国台湾歌手林广财制作了《唤回·排湾》专辑，当时李荣浩也参与了这张专辑的吉他与和声部分。令荒井没想到的是，凭借这张专辑，他在第二年收获了华语音乐传媒大奖的最佳制作人奖。2011年10月16日，参加爵士上海音乐节“绿色音符”主舞台的表演，担任常石磊现场乐队的打击乐手。2012年，在香港艺术中心举行个人打击乐音乐会。

2013年8月，为微电影《巴比伦少年》制作的配乐作品获得柏林名人堂金唱片特展暨金唱片传媒奖颁奖典礼“24K金唱片奖”。同年8月，凭借创作歌曲《北京道落雪了》提名第13届华语音乐传媒大奖“最佳作曲人奖”。同年，编曲制作台湾“原住民”音乐专辑《流浪之歌》，成为自身创立的独立音乐品牌“十一音乐（Elevenz Music）”开山之作。2014年，担任陈楚生“一见如故”中国巡回演唱会的音乐总监兼鼓手。2015年，荒井十一为莫文蔚打造的以“再见”为主题的专辑《不散，不见》，不仅引起了很大的社会反响，也获得了金曲奖的高度认可，荒井十一成为第26届金曲奖颁奖典礼最佳制作人，莫文蔚凭借该专辑入围七项金曲奖大奖。同年9月12日，担任好妹妹乐队在北京工人体育举行的“自在如风”演唱会的音乐总监。

2016年，参与制作陈粒专辑《小梦大半》，并担任陈粒“小梦大半”巡回演唱会的音乐总监。2017年，荒井十一再次再度出征金曲奖，他为台湾“原住民”音乐人阿爆制作的专辑《vavayan.女人》摘下了第28届金曲奖最佳“原住民”专辑奖，自己也再次获得28届“金曲奖最佳专辑制作人”大奖。2018年5月2日，加盟梦响当然音乐，担任音乐总监；12月13日，为制作的原创专辑《幻》发行；12月16日，以音乐总监和鼓手的身份参加专辑《幻》的北京首唱会。

2019年6月29日，凭借苏运莹专辑《幻》入围第30届台湾金曲奖最佳专辑制作人奖。2020年，担任鹿晗演唱歌曲《原色 (True Colour)》的制作人和鼓手。2021年4月23日，加盟湖南卫视音乐演出生态秀《谁是宝藏歌手》，担任推荐人；5月12日，凭借制作歌曲《自洽》入围第32届台湾金曲奖“最佳单曲制作人奖”；；10月11日，正式加入石头计划最强导师团；10月22日，参加湖南卫视音乐综艺《时光音乐会》，担任音乐总监兼鼓手。2022年5月18日，凭借与彭飞共同制作的歌曲《这世界那么多人》入围第33届台湾金曲奖“最佳单曲制作人奖”；5月20日，担任芒果TV励志成长音乐竞演综艺《乘风破浪第三季》的音乐总监。

2023年，参与制作田震的歌曲《春天2023》，以及担任王心凌专辑《BITE BACK》中《对赌》的制作人，还有担任新舞台试炼场综艺《舞台2023》的音乐总监。2023年12月16日，荒井十一凭借《舞台2023》获得2023腾讯视频金鹅荣誉年度音乐制作。

2024年4月12日，荒井十一与王心凌、李吉吉、KAFE_HU咖啡胡合作推出新歌《Phone人院（OFFLINE）》。

人物关系

在2007年，荒井与莫文蔚因《回蔚》相识，两人第一次聊天都觉得很投缘，因为两人念的是同一所中学——拔萃男书院。后来演完‘回蔚’巡演，就一块录了她的爵士专辑《Somewhere I Belong》，之后就是《不散，不见》。”2012年，荒井曾经在香港特别行政区开过一场属于自己的打击乐音乐会，莫文蔚二话不说的就来支持，平日也会给荒井很多意见和鼓励，所以莫文蔚算是荒井一个非常重要的伯乐。

2007年，荒井十一因组建乐队认识了李荣浩，两人还曾商量要去三里屯酒吧街做街头表演，但后来也没去成。如今，李荣浩担任音乐总监、荒井担任鼓手的“有理想”演唱会已经开到了大洋彼岸，两人在加拿大巡演时还一同观看了偶像John Mayer的演唱会。

主要作品

专辑制作

参考资料：

单曲制作

参考资料：

参与综艺

参与短片

参演经历

创作特点

荒井十一不间断尝试各种音乐形式的演出与录音，情感融于每一种打击乐器。他音乐有些不同，相比许多有着扎实键盘功底的音乐制作人，荒井十一更习惯于从衔接与结构下手，注重音乐层次的制作。在专辑制作上，荒井十一擅长让专辑呈现丰富的节奏，制作重点在于找到每一位歌手的全新角度来演绎别人的歌。此外，荒井十一的厂牌十一音乐成为华语音乐行业的“黑马”，成功打造了不少口碑与品质皆具的佳作，陈楚生、Matzka玛斯卡、郭一凡、王子等都是十一音乐旗下的音乐人。该厂牌惯用体系及模式来引导歌手，发挥出歌手本身的特质，着手树立音乐人风格体系。

荣誉与成就影响

荣誉奖项

参考资料：

人物影响

荒井十一作为音乐制作人，曾与莫文蔚、陈楚生、陈粒、苏运莹、蔡徐坤、易烊千玺等多位歌手合作。他发现，除了帮助歌手完成音乐创作的部分，专辑的企划、宣传、发行等每一个步骤都能影响作品的传播，于是他创建了十一音乐。十一音乐注重旗下歌手的创作能力和幕后的制作能力，并利用国际性音乐资源和专业的团队，扩大华语音乐的影响力。该厂牌的企划音乐合辑《不完美人生指南》，由24个音乐人结对炮制11首歌，推出十天便在新浪微博创下2亿阅读热度。

人物评价

《南方都市报》评价：在专辑制作上，荒井十一不会摆弄资格和师长的地位，与他共事更像是一种切磋。他擅长让专辑呈现丰富的节奏，还会耐心地传授音乐技术层面的经验，更像是一个音乐上的朋友。在聊天或者讲音乐时，不会区分层级，而是平等对话且善于倾听他人想法。

新浪娱乐评价：荒井十一不间断尝试各种音乐形式的演出与录音，情感融于每一种打击乐器，逐渐领悟到属于自己的音乐哲学，形成鲜明独特的舞台魅力与深情不羁的个人风格。涉及音乐话剧、音乐创作、演奏、编曲与制作、广告拍摄等多重领域，喜欢用镜头记录流动的城市节奏，音乐足迹遍及伦敦、巴黎、韩国、德国、西班牙、东京、香港特别行政区、台湾、中国大陆的重要城市。