更新时间：2024-09-21 12:18
1941年生，山西人，字秋水，号吕梁山人。1962年毕业于山西艺术职业学院美术系中专科。现为中国美术家协会会员，山西省山水画学会副会长，太原市画院专业画家。代表作有《黄河宁》入选第八届全国美术作品展览，《故土明月》入选中国当代第二届工笔画大展，发表于《美术》，《中国书画》杂志，《王琢》作品编入河南人民美术出版社出版发行的《现代山水画库续集》。
陈建明，临县人，1941年生，1962年毕业于山西省艺术学院美术系中专科，同年分配到山西省工艺美术厂搞设计工作，1984年调入太原画院从事中国山水画创作。现为中国美术家协会会员、山西省美术家协会理事、山西省美术研究会理事、山西省山水画艺术委员会副会长、国家一级美术师。
先生四十余年来致力于山水画创作研究工作，大量的优秀作品入选全国美术大展，如《黄河宁》入选第七届全国美术作品展，《黄河古塞》入选第八届全国美术作品展，《气贯长虹》获中国美术家协会主办的《世纪。中国风情》中国画大展铜奖，《黄河魂》与他人合作，陈列于人民大会堂山西厅。
2004年出版《 陈建明》大型画集，2006年出版［中国山水画《新北派》研究—追求《大美》境界，倡导《黄河画派》］。
作者近年精品《气贯长虹》等作品，被青岛啤酒公司等海内外大型企业集团收藏。
一，外师造化、中得心源。
二，传神悟妙、意象造型。
三，情景交融、意境高深。
四，笔墨精妙、气韵生动。
五，个性鲜明、格调高雅。
六，悟道明哲、通古变今。
先生一生更注重读万卷书。在四十多年山水画创作生涯中，先生把写生、创作、理论研究融为一体、相互借鉴。从南宋宗炳的《画山水序》和王微的《叙画》南齐谢赫 的《六法论》唐末五代十国荆浩的《笔法记》宋郭熙的《林泉高致》和清石涛苦瓜和尚的《画语录》等中国山水画论中吸取精华，博采众长，在创作中细心体会，运于实践。总结自己四十多年来的山水画创作经验，归纳出山水画新六法。
这六法是继古人先贤画论，山水画创作之又一精辟的高论。且又得到我国著名中国社会科学院、哲学研究所、美学室研究员韩林德先生和三晋画家同道的认可。
《黄河宁》入选《第七届全国美术作品展览》。
《黄河古塞》入选《第八届全国美术作品展览》。
《故土明月》入选《中国当代第二届工笔画大展》。
《玉琢武当》入选《全国首届山水画作品展览》大型画册封面。
《气贯长虹》获中国美术家协会，云南省世博会举办《世纪·中国风情》中国画大展铜奖。
《群霄摩天》获中国美术家协会举办《澳门回归书画展》优秀奖。
《黄河魂》(合作)陈列于人民大会堂山西厅。
《气贯长虹》等八幅作品入选《现代山水画库》。
《长江三峡》等14幅作品入编《当代名家山水画稿》。
《黄河颂》入选《21世纪中国画澳大利亚展作品集》。
2002年发表理论著作《山水画六法》。
画家作品的创作是一种生活体验的过程，结果也是体验过程中的一个环节，作品创作的整个过程是画家本人对生活和自然现实的感悟，形成和造就了画家本人今后的创作信仰和艺术风格。
他的绘画技法扎实厚重、清新自然，画面题材和内容注重地域特色，通过笔墨浓重清素的叠加运用，将凝固的审美图标转化为空间中浮动的意象。他的作品同样有着浓郁的黄土气息，在他笔下沧桑厚重的大山、年代冲刷的沟壑、古老的窑洞、袅袅炊烟随风轻扬，涓涓小溪蜿蜒曲直仿佛是从大山的缝隙中挤出，给人以动感使人心理上感到有一种张力似乎蕴藏着一种不息的力量。
他作品的创作风格直承北派粗犷雄浑的性格，笔墨源于造化的灵性，粗犷野性的风格源于对现实的真诚，使作品新颖而不落俗套，厚重而又彰显活力，体现出一种新意和向往具有强烈的现代感和挣脱索缚的张力。
他的作品以奔放的情感为基础，追求一种自由自在不计精微的表达，向往博大的气度和力度，作者赋予其作品一种精神存在并随时随地表达着一种强烈的生生不息和奔放不羁的自由精神。他的作品有一个明显的特点：贴近生活、反映生活，用笔去捕捉自然神韵，记录时代脚步，歌颂美好生活。
他的绘画之源源于生活，丰富而坎坷的生活经历使他创作出多幅内涵
丰富的艺术作品。这些作品风格雅意、异彩纷呈，从不同的角度呈现出了作者本人多姿多彩的才情风韵，反映出作者在各个不同时期的成长经历，作者审美的品质从传统的氛围中逐渐的呈现出来。