更新时间：2023-07-06 23:04
《春江花月夜》是唐代诗人张若虚创作的七言长篇歌行，最早收录于宋人郭茂倩编撰的《乐府诗集》中，后收录于《全唐诗》之中。为张若虚仅存的两首传世作品之一。
《春江花月夜》为乐府吴声歌曲名，相传为南朝陈叔宝所作，原词已不传，此诗沿用陈隋乐府旧题，运用富有生活气息的清丽之笔，以江为场景，以月为主体，描绘了一幅幽美邈远、惝恍迷离的春江月夜图，抒写了游子思妇真挚动人的离情别绪以及富有哲理意味的人生感慨，突破了梁陈宫体诗的狭小天地，表现了一种迥绝的宇宙意识，创造了一个深沉、寥廓、宁静的艺术境界。从结构层次上说，该诗一绘江月之景、二阐人生之理、三抒相思之情。全诗共三十六句，每四句一换韵，通篇融诗情、画意、哲理为一体，意境空明，想象奇特，语言自然隽永，韵律宛转悠扬，为历代文人墨客吟咏唱诵。
《春江花月夜》在立意和选材上总结前人的经验，借乐府旧题谱写出天下众多人的心声，审美价值之高，后人传诵之远。它是由齐梁绮丽浮靡文风转向盛唐的自然清丽的一面旗帜，同时又是中国古代诗歌史上的一座重要里程碑。清代经、文学家王闿运，称张若虚《春江花月夜》“孤篇横绝，竟为大家。”现代诗人闻一多将之誉为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。
《春江花月夜》原为汉乐府曲名，属清商曲辞中的吴声歌，据《旧唐书·音乐志》记载，为南梁陈叔宝所作，“秦琼常与宫中女学士及朝臣相和为诗，太乐令何胥又善于文咏，采其尤艳丽者以为此曲。”该曲于初唐时期仍在流行，“自长安已后”才渐沦缺，今已佚失不传。现存最早有隋炀帝作《春江花月夜二首》，较之陈作并不艳丽淫绮，反倒精炼清新。此诗作者张若虚，为扬州市（今属江苏省）人，官至兖州区兵曹。与贺知章、张旭、包融齐名，号称“吴中四士”。但四士之中，张若虚生卒年及其生平不详，事迹略见于《旧唐书·贺知章传》中，大约生活在初唐末期至盛唐初期。张此诗沿用了乐府旧题，题材也选用汉末以来屡见不鲜的游子、思妇的离愁情景，但与原先的曲调不同，以新的艺术构思，力求开拓新的意境，表达新的情趣来拟题作诗，写成此篇。
诗人描绘了春江花月夜的良辰美景及游子思妇的离愁别绪。表现了诗人对自然之美的寻求和人生哲理的探索之意，抒发了珍惜青春年华、向往美好生活的情怀。“春”“江”“花”“月”“夜”，五字嵌合全篇，一“月”红线串珠。以月布景，展现春天之妖娆，江水之浩大，花木之繁妍，夜色之靡丽。借月抒意，饱含深沉的离愁，哀婉的闺怨，纯洁的爱情，真切的怀思。托月明哲，昭示江月无尽，自然永恒，而世代更替，人事无常的普遍真理。
在内容结构上，《春江花月夜》全诗可大体分为五部分，开篇前八句重点描写春江月夜的自然景色，挥洒运笔，快速入境，描绘勾勒出春江月夜的壮美图画；次八句续写春江月夜的景色并引“人”入景，并由景引发遐思冥想，揭示出人生的哲理与宇宙的奥秘。翻出新意：个人的生命是短暂即逝的，而人类的生存则是绵延长久、代代无穷的。将诗情推向更高的境界，把笔触引向下半篇男女相思的离愁别恨；再四句总写春江花月夜中闺妇与游子的两地情思，“白云”与“青枫浦”寄物寓情，并提出“何处相思明月楼”的设问，曲折含蕴；以下八句承“何处”句起，写闺妇对离人“扁舟子"的思念，用“月光徘徊”和“鸿雁不度”来间接烘托她的思念之情；最后八句承上八句，写游子的思归之情。用落花、流水、残月来烘托扁舟子跋涉他乡，连做梦也在念叨归家，更衬托出他凄苦、寂寞和辛劳之情。
平仄相间，含韵隽永
《春江花月夜》本为乐府旧题，全诗音律对仗、平仄相间、押韵工整。该诗在音韵节律上，具有格律诗诵读“四个一定、一个不定”的特点，使整诗朗朗上口，语调和谐，有抑有扬；在章法结构上，以整齐为基调，以错杂显变化。整体来看，诗中的感情色彩悲慨激荡，表达细腻隽永。虽情感热烈深沉，但自然平和，有规律，有节奏，诗韵也相应地扬抑回旋。
整诗语言清丽，共三十六句。四句一转韵，共换九韵。以平声仄韵起首，中间为仄声霞韵、平声真韵、仄声纸韵，平声尤韵、灰韵、文韵、麻韵，最后以仄声遇韵作结。随着平仄韵脚的交错变化，一唱三叹、前呼后应，既回环反复，又层出不穷，形成节奏鲜明、强烈而优美的音律美。同时，诗人把阳辙韵与阴辙韵交互杂沓，高低音相间，依次为洪亮级（庚、骸、真）；细微极（纸）；柔和级（尤、灰）；洪亮级（文、麻）；细微级（遇）。使语音与韵味的变化，切合诗情的起伏，将声情与文情丝丝入扣，宛转谐美。展现出情、景、理、声交融的美妙诗境，体现了初唐行体独特韵味。
意境优美，寓情于景
整诗意境优美，寓情于景，描绘出一幅“春江花月夜”的壮丽画面。“江潮连海，月共潮生”。这里的“海”是虚指。江潮浩瀚无垠，仿佛和大海连在一起，气势宏伟。这时一轮明月随潮涌生，景象壮观。诗句中的“生”字，赋予了明月与潮水以活泼的生命。继而指出，月光四处照耀，春江水尽在明月朗照之中。江水曲曲弯弯地绕过花草遍生的春之原野，月色泻在花树上，像撒上了一层洁白的雪。点染出诗题“春江花月夜”之中的“花”。同时，又巧妙地描绘了“春江花月夜”的题面。并对月光观察细微，指出月光荡涤了世间万物的五光十色，将大千世界浸染成梦幻一样的银色。因而“流霜不觉飞”，“白沙看不见”，浑然只有皎洁明亮的月光存在。细腻的笔触，创造了一个神话般美妙的境界，使春江花月夜显得格外幽美恬静。使整诗意境描写由大到小，由远及近，笔墨逐渐凝聚在“一轮孤月”上。
《春江花月夜》全诗诗情、画意、哲理构成优美意境，激烈而深沉的感情，对人生自然奥秘的探索，使它有别于传统言情题材，格高一筹。诗人情景交融之笔描绘了春江花月夜的浩瀚幽、恬静多彩的巨幅画卷。这幅画卷在色调上以淡寓浓，虽用水墨点染，但“墨分五彩"，仍可见其绚烂多彩的艺术效果，宛如一幅淡雅中原地区水墨画，体现出春江花月夜清幽意境美。
紧扣诗题，层次清晰
《春江花月夜》通过五大元素描述出诗人的思想、情怀及灵气。春：春来解冻、江水汹涌充满活力的季节气息；花：意象的角色，代表的是游子的期盼及妻儿团聚的梦想；江：代表时光、生命的流动；月：充当了游子对家庭对妻儿的相思之情；夜：渲染静谧的环境及朦胧的氛围。
诗篇题目即一语中的，梗概全诗。以春、江、花、月、夜这五种事物集中体现了人生最动人的良辰美景，构成了诱人探寻的奇妙的艺术境界。诗人入手擒题，一开篇便就题生发，勾勒出一幅春江月夜的壮丽画面，紧扣诗题春江花月夜五种事物，而又以月为线索逐层描写。在诗中，题面五字反复出现。例如“月”字，使用频率高达十五次之多，但一面重复题字，一面触景生情。使反复出现的字面适足形成回环往复的唱叹之音，令人拍掌击节，并无冗沓繁复之感。
从结构上看，可分为两大部分，从开头到“但见长江送流水”为第一部分，写明月照耀下的春江花林景色以及诗人的联想和感慨。春江、花、月、夜，逐层展开，并由“江月”联想到“人生”，由写景转入抒情。从“白云一片去悠悠”到结束为第二部分。仍从写景入手，以白云起兴，写游子思妇在此良辰美景之下的离愁别恨。着重写闺中思妇望月怀人。由月升→月明→月照→月徘徊→月华流→落月西斜→斜月沉沉→落月。线索清楚，层次清晰。以月升起，以月落结，随着时间推移和空间转移展现相互联系又不断变化的画面与思绪。
《春江花月夜》是乐府“清商曲辞·吴声歌曲”旧题，创始于陈后主。现存最早的有隋炀帝所作五言小诗:“暮江平不动，春花满正开。流波将月去，潮水带星来。”作为盛行于陈隋宫廷中的吴声歌曲，《春江花月夜》早期歌辞具有诗乐一体化的文辞特征。采用五言短制，内容赋咏游宴活动之情景人事，贯穿佳景与遇女题材为正源，诗风艳丽淫绮。张若虚此作，沿用了乐府旧题，题材也选用汉末以来屡见不鲜的游子、思妇的离愁情景，但与原先的曲调不同。突破了齐梁宫体的藩篱，开创出健康清丽、明净高洁的意境。全诗风格清新，情景交融，境界向上，让人耳目一新。题材综杂游子思妇与城社风光和个人咏怀。将游子思妇描写具体化、写实化，将诗作长篇趋于整体化，情节叙事完整化。以新的艺术构思，开拓了新的意境，表达新的情趣。
《春江花月夜》在立意和选材上总结前人的经验，借乐府旧题谱写出天下众多人的心声，审美价值之高，后人传诵之远，是举世无双的。它是由齐梁绮丽浮靡文风转向盛唐的自然清丽的一面旗帜，同时又是中国古代诗歌史上的一座重要里程碑。此诗在体裁、主旨、意象、意境等方面，对唐诗的创作与繁荣局面有着重要作用，同时对后世诗歌创作也有重要的启迪意义。诗中不少名句被后人所引用或化用。如，崔颢“黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠”，张九龄“海上生明月，天涯共此时”等诗作诗句都与张《春江花月夜》诗句有所关联；近代李叔同偈语云“天心月圆，华枝春满”，也融汇了《春江花月夜》的禅意心境。此外，此诗里的名句，还被后人广泛运用于建筑的楹联中。如，嘉善县西塘镇的安善桥，其南北面分别镌刻“江畔何人初见月，江月何年初照人”“人生代代无穷已，江月年年望相似”，作为桥联，以发思古之幽情、怀亲友之厚意。
明代诗论家胡应麟，在其专著《诗薮》内篇卷三云：“张若虚《春江花月夜》流畅婉转，出刘希夷《白头翁》上。”
明代大臣王世懋，在《艺圃余》中称：“句句以春江花月妆成一篇好文字。”
明代文学家陆时雍，在《唐诗镜》中称：“微情渺思，多以悬感见奇。”
明代唐诗选家唐汝询，在《唐诗解》中称：“此望月而思家也。言月明而当春水方盛之时，随波万里，靡所不照。霜流沙白，状其光也。因言月之照人，莫辨其始。人有变更，月长皎洁，我不知为谁而输光乎？所见惟江流不返耳。又睹孤云之飞而想今夕，有乘扁舟为客者，有登楼而伤别者，已与室家是也。遂叙闺中怅望之情，久客思家之意。因落月而念归路之遥，恨不能乘月而归，徒对此江树而含情也。”
明代钟惺、谭元春二人合著的躺尸玄机《唐诗归》中：钟云：“浅浅说去，节节相生，使人伤感，未免有情，自不能读，读不能厌。”又云：“将“春江花月夜”五字，炼成一片奇光，分合不得，真化工手。”谭云：“春江花月夜，字字写得有情、有想、有故。”
明代文学家李攀龙，在《唐诗选》中称：“绮回曲折，转入闺思，言愈委婉轻妙，极得趣者。”
明人周编的唐诗选集《唐诗选脉会通评林》中，周珽曰：“语语就题面字翻弄，接笋合缝，铢两皆称。”黄家鼎曰：“五色分光，合成一片奇锦。不是补天手，未免有痕迹。”汪道昆曰：“‘白云一片’数语，此等光景作若虚笔力写不到，别有一种奇思。”
明清之际的思想家王夫之，在《唐诗评选》中称：“句坷翻新，千条一缕，以动古今人心脾，灵愚共感。其自然独绝处，则在顺手积去，宛尔成章，令浅人言格局、言提唱、言关锁者，总无下口分在。”
明末清初文学家毛先舒，在《诗辩坻》中称：“不着粉泽，自有腴姿，而缠绵酝藉，一意萦，调法出没，令人不测，化工之笔哉！”
明末清初诗人、史学家吴乔，在《围炉诗话》中称：“《春江花月夜》正意只在‘不知乘月几人归’。”
明末清初学者叶羲昂，在《唐诗直解》中称：“‘摇、满’二字幻而动，读之目不能瞬。”
清代学者宋长白，在《柳亭诗话》中称：“唐人有‘春江花月夜’一题，同时张若虚、张子容皆赋之。若虚凡二百五十二言，子容仅三十言，氏短各极其妙，增减一字不得，读此可悟相体裁衣之法。”
清代诗人王尧，在《古唐诗合解》中称：“《春江花月夜》最独关情。故知情文相生，各各呈艳，光怪陆离，不可端倪，真奇制也。”
清代学者徐增，在《而庵说唐诗》中称：“‘春江花月夜’五个字，各各照顾有情。诗真艳诗，才真艳才也。”
清代大臣、诗人沈德潜，在《唐诗别裁集》中称：“前半见人有变易，月明常在，江月不必待人，惟江流与月同无尽也。后半写思妇怅望之情，曲折三致。题中五字安放自然，犹是王、杨、卢、骆之体。”
清代诗人管世铭，在《读雪山房唐诗钞》中称：“卢照邻《长安古意》、骆宾王《帝京篇》、刘希夷《代悲白头翁》、张若虚《春江花月夜》，何尝非一时杰作，然奏十篇以上，得不厌而思去乎？非开、宝诸公，岂识七言中有如许境界？何大复未之思也。”
清代学者范大士，在《历代诗发》中称：“层层灵活，如剥焦心，全不觉字句牵合重复。”
清代经、文学家王闿运，在《论唐诗诸家源流（答陈完夫问）》中称：“张若虚《春江花月夜》用《西洲》格调，孤篇横绝，竟为大家。李贺、商隐，挹其鲜润；宋词、元诗，尽其支流，宫体之巨澜也。”
现代诗人闻一多，在《宫体诗的自赎》中赞称该诗为“诗中的诗，顶峰上的顶峰。”