更新时间：2023-08-15 17:42
罗荣寿（1918年2月—1995年），男，出生于中国北京，满族，著名相声表演艺术家，北京相声代表人物之一。
罗荣寿幼年拜舅父赵霭如学说相声，学艺七载，十五岁出师，开始他的艺术生涯。曾长期与郭全宝合作，在北京、天津、济南、沈阳等地演出。1950年参加相声改进小组，任副组长，致力于相声的改革工作，积极编演新段子。后加入北京市曲艺团，1980年退休。代表曲目有《黄鹤楼》《卖布头》《官衣贺喜》《太平歌词》，化妆相声《拔牙》《资本家与洋车夫》等。著有《相声表演漫谈》一书。
2018年4月7日，由北京市文联主办、北京曲艺家协会承办的“纪念相声表演艺术家罗荣寿先生诞辰一百周年”专场演出在民族文化宫大剧院举办。
罗荣寿，1918年2月10号（农历丁巳年大年二十九），出生在北京的一个满族家庭。从八岁开始，罗荣寿就跟着他的舅父、北京相声的掌门人赵霭如先生学说相声，十五岁出师后，开始他的艺术生涯。
罗荣寿先后在北京宣武门平民市场、天桥等地撂地演出，曾与王凤山、高凤山、赵玉贵、孙宝才、王长友、郭全宝、白全福、刘永青等人一起演出相声、双簧、太平歌词。这时他在北京相声界已崭露头角，成了一名受观众欢迎的青年相声演员。后来，应李寿增先生邀请，和白全福一起到济南晨光茶社参加相声大会的演出。
1949年新中国成立，百业待兴，相声艺术一度受到社会的冷眼，为挽救这门群众喜闻乐见的艺术形式，1950年，罗荣寿与侯宝林、孙玉奎、侯一尘、于世德等有识之士共同筹备组建了“北京相声改进小组”，罗荣寿还担任了第一和第四届的副组长。他们积极大胆地对传统相声进行改革，去其糟粕，留其精华，使之古为今用。相声改进小组在完成使命之后，罗荣寿参加了北京曲艺三团，并于一九五七年合并到北京曲艺团，罗荣寿在这里一直工作到退休。
20世纪60年代初，北京曲艺团为顺应市场需求，改编推出了一批化妆相声。罗荣寿先后参演了《资本家与洋车夫》《拔牙》《三打白骨精》等作品。
罗荣寿为了传承推广相声艺术，应邀到大连市、沈阳市、哈尔滨市、齐齐哈尔市等地进行相声培训。为使相声艺术发扬光大，后继有人，先后收徒丁金声、兰文甫、刘树江、张树茂、李树仁等人；退出舞台后，他担当起辅导员培养学员的教学工作，培养了一批青年相声演员，如刘庭凯、张继平、刘颖、于谦等。
1979年，他结合长期的舞台实践，梳理、总结对相声艺术的认识和体会，出版了《相声表演漫谈》一书，用通俗语言来多角度阐释相声表演艺术。
罗荣寿的台风端正、嗓音清脆嘹亮、气力充沛，不论是以学唱见长的《卖布头》、还是双簧“后身儿”，都能轻松胜任。罗荣寿尤以“腿子活”最为擅长，《窦公训女》《汾河湾》《捉放曹》《洪洋洞》等以及已经成为教科书的《黄鹤楼》，无一不精且独具特色。
1950年，罗荣寿与侯宝林、孙玉奎等人筹备组建了北京相声改进小组，他们积极大胆地对传统相声进行改革。罗荣寿首先想到的是自己擅演的传统相声《卖布头》里的“亚赛头号的'洋'白面”。这个"洋"字是解放前民间的常用语，什么：洋火，洋车，洋布，面粉叫洋面，罗荣寿认为现在解放了，这些东西咱们都能生产了，怎么还说洋字呢，咱们生产的头箩面叫高白面，不是也很白嘛。于是他就把原词“亚赛头号的洋白面”，改成“亚赛头箩的高白面”，仅此二字，便使这个节目得以升华。
卖棺材（罗荣寿、李桂山）；
黄鹤楼（罗荣寿、高凤山）；
文章会（王长友、罗荣寿）；
白事会（罗荣寿、李桂山）；
卖布头（罗荣寿、高凤山）；
资本家与洋车夫（罗荣寿、李桂山）；
卖挂票（罗荣寿、李桂山）；
黄鹤楼（罗荣寿、李桂山）；
学戏（罗荣寿、高凤山）；
三近视（罗荣寿）；
捉放曹（罗荣寿、李桂山）；
洪羊洞（罗荣寿、李桂山）；
坐享其成（罗荣寿、李桂山）；
忘词（罗荣寿、李桂山）；
卖布头（罗荣寿、李桂山）。
罗荣寿是京派相声黄金时期的代表人物，他比陈子贞、谭伯儒要晚一辈，又早于二赵，可以说是京派相声承前启后的关键性人物。他能较为规范的保持着北京相声的风格，这是尤为难能可贵的。
罗荣寿是相声中的“端正派”，尤其是他早期和李桂山留下的录音，无不显示出这一特色。比如他的《卖棺材》的表演就有这一特色。再者他的段子中有很多评讲的内容，比如《渭水河》中的京剧常识的介绍、《卖棺材》中“转腿肚子”的史事，于趣味性中含有一定知识性。再有罗荣寿的嗓音清脆嘹亮、气力充沛，虽然他不以柳活著称，但有些节目还是很得实惠的，比如《卖布头》《黄鹤楼》这种“学”的节目，他就很拿手。再比如他的《双簧》中后脸学唱《照花台》的小曲，也能非常轻松愉快胜任。
罗荣寿平易近人，毫无名演员的架子。对于青年同行和业余爱好者总是倾囊相授，从不保守。在内外行中有不少学生。曾给侯宝林捧哏的李国盛先生就出自他的门墙。（北京曲协评）
罗荣寿对待相声改革的严谨态度，和他自幼学艺时的刻苦认真、忠于艺术的作风是分不开的。他总结出五个字，就是：听、看、学、练、用。在继承前辈的艺术时，不墨守成规；在撷取他人之长时，不生吞活剥，而是根据自己的条件和特点，兼收并蓄，不断发展自己的艺业，形成自己的艺术风格。以他的拿手段子《黄鹤楼》为例，这个段子最早是跟赵霭如老师学的。为了充实自己的表演，他又特意向李会民学习京剧的程式和锣鼓经。然后再结合自己的条件加工整理，并在舞台实践中不断修改、润色，使观众有常听常新的感觉。对于这个段子，他曾作过精练的总结：是戏，不演成戏，离不开戏。也就是说，要学得像，唱得正。但它毕竟是相声，所以要掌握好“包袱”的分寸。台风要沉着、稳健；语言要准确有力，讲究节奏。（北方网评）
2018年4月7日，由北京市文联主办、北京曲艺家协会承办的"纪念相声表演艺术家罗荣寿先生诞辰一百周年"专场演出在民族文化宫大剧院举办。相声表演艺术家陈涌泉、于连仲、侯耀华等参加了"纪念相声表演艺术家罗荣寿先生诞辰一百周年"专场演出。