更新时间：2024-09-20 16:32
江苏启东人。中共党员。1961年毕业于上海戏剧学院戏剧文学系。历任上海越剧院编剧、创作室主任、副院长、副总经理，一级编剧。上海戏剧学院家协会理事，上海戏剧文学学会理事，上海电视剧编导协会副理事长。1960年开始发表作品。1991年加入中国作家协会。
性 别：男
出生年月： 1938/12
民 族：汉族
1951年毕业于石堤中心小学，1955年毕业于海复初级中学（现为东南中学），1958年毕业于苏州高级中学，1961年毕业于上海戏剧学院。毕业后一直在上海越剧院担任专职编剧。1985年任创作室主任，1988年11月起任副院长。中国作家协会会员、上海作家协会会员、中国戏剧家协会会员、上海戏剧学院家协会理事、上海戏剧文学学会理事。上海电视艺术家协会会员。笔名有薛鲁、秋实等。演出、发表的第一个作品是1963年的越剧独幕剧《一包工资》。
著有专集《问君能有几多愁——薛允戏文选集》，戏曲剧本《忠魂曲》、《神医奇传》、《太平公主》、《舞台姐妹》、《早春二月》等20余部，长篇历史小说《唐伯虎传》，电视连续剧剧本(合作)《红伶泪》、《秋海棠》、《小浦东传奇》、《海公传奇》、《美食街女老板》等10余部，另外发表评论文章100余篇，30余万字。
1、大型越剧《忠魂曲》（1977年上海越剧院首演。获上海市创作演出奖）
2、大型越剧《唐伯虎》（1984年上海越剧院首演。1986年发表于《上海剧稿》。）
3、大型越剧《神医奇传》（1985年上海越剧院首演。1985年发表于《新剧作》。）
4、大型越剧《问君能有几多愁》（1988年上海越剧院首演。1988年发表于《上海剧稿》。）
5，大型越剧《莲花女传奇》（1990年上海越剧院首演。获上海戏剧学院文学奖。）
6，大型越剧《王子复仇记》（1994年上海国际莎士比亚戏剧节参演剧目。）
7，大型越剧《玉簪记》（1996年上海越剧院首演。1997年发表于《剧本》月刊。）
8，大型越剧《舞台姐妹》（1998年上海越剧院首演。1998年发表于《上海艺术家》。获上海国际艺术节优秀新剧目奖，国家文华奖。）
9，大型越剧《早春二月》（2001年上海越剧院首演。2001年发表于《上海艺术家》，获上海市宝钢艺术奖－建党80周年创作奖。）
10，14集电视连续剧《秋海棠》（执笔6集，上海电视台1987年首播，获中国电视剧飞天奖。）
11，12集电视连续剧《红怜泪》（执笔6集，上海电视台1989年首播。）
12，24集电视连续剧《小浦东传奇》（执笔6集，上海电视台1992年首播。）
13，上下集京剧电视剧《太平公主》（江苏电视台1994年首播。）
14，30集越剧电视连续剧《红楼梦》（执笔13集，浙江台、东方台2001年首播。）
15，20集电视连续剧《六美图》（浙江长城影业公司摄制。）
16，8集越剧电视剧《早春二月》（中国中央电视台首播）
17，历史小说《唐伯虎传》（1987年由天津百花文艺出版社出版）
18，戏文选集《问君能有几多愁》（49万字，1999年中国戏剧出版社出版。）
越剧剧本《忠魂曲》获1980年上海市创作演出奖、《舞台姐妹》(均已公演)获1998年上海国际艺术节优秀新剧目奖，1999年国家文华新剧目奖，越剧电视连续剧剧本《红楼梦》(30集，合作，已录制播出)获2001年全国五个一工程奖，其中1、2集曾获全国首届戏曲电视剧二等奖，电视剧剧本《秋海棠》(已录制播出)获1987年全国优秀连续剧奖，京剧电视剧剧本《太平公主》(已录制播出)获全国第十届戏曲电视剧艺术片一等奖。
薛允璜有所成功的主要原因，除了客观有利因素外，更有主观上的“勤奋刻苦”。他自小在农村长大，父亲是个乡村医生，母亲是地道的农民，亲戚中也没有从事艺术创作的，因此谈不上所谓的家学渊源。他在进入戏剧i学院之前，总共只看过两三台戏曲演出，根本不知中国戏曲的丰富传统。也许正因为知道自己的欠缺和浅薄，他才格外地刻苦学习，以勤补拙。走出校门不久，19631年，他写出了第一个独幕越剧《一包工资》，1964年参加农村文化工作队，他创作了独幕越剧《勤俭姑娘》，这l些小戏由傅全香、金采风等表演艺术家亲自演出，加上』剧本的发表出版，使薛允璜增强了的创作的勇气和信心。就是到了十年动乱、越剧被砸烂、下农村赴干校劳动时期，他仍没放下手中的笔，写了《争上反修岛》《干校诗抄》等东西，借以练笔，因此“文革”一结束，才有《忠魂曲》的迅速推出。每～个成功的剧作家，即使天1才，都离不开勤奋刻苦。但薛允璜的越剧剧本，获奖不多，影响也不大，没有达到或超越《梁山伯与祝英台》、《祥林嫂》、《红楼梦》和《西厢记》等经典名作的艺术水平和广泛影响。这是为什么7薛允璜这样评价自己的作品：“都喜欢，但都不满意。”我理解这是剧作家的自谦之词，也是～种对艺术永不满足、孜孜以求的心境。我觉得他的剧本的不足，就在于太老实。文如其人，剧如其人。做人老实、诚实，应该提倡。而写戏太老实，就不是好事。太老实的眼光，缺少敏锐，不易发现地表深处的富矿；太老实的脾气，容易满足，不能开掘埋藏更深的稀珍奇宝；太老实善良的品性，往往想不到、写不出假、恶、丑的种种嘴脸，因此使得笔下的真、善、美也缺失耀眼夺目的光彩。薛允璜老实的性格致使他的剧作顺畅、抒情、平实有余，而奇特、惨烈、怪异不足。老实人构思不出那种动人心魄的千古奇闻，写不出夺人眼球的揪心画面。《王子记》这种兄弟谋杀、夺嫂为妻、决斗等情节，薛允璜可以熟练地把它改编成越剧，倘若让他原创，恐怕就会被老实的性格磨平不少。《问君能有几多愁》中，李煜的诗情、悲哀，小周后的天真、多情足矣，但小周后被宋皇召去，惨遭凌辱的情节、场面，薛允璜就不敢正面去写，好戏失去了揪心裂肺的·惨痛情节，艺术感染力自然损失不少。《太平公主》有所突破，写出了太平公主的命运变化和复杂性格，但她与母亲武则天之间的生死争斗，仍显得温情有余，惨烈不足，这就使好剧本在通往经典杰作的进程中止步了。老实吃亏，更在戏外。人常说，一个戏的成功，往往功夫在戏外，或者是三分戏内七分戏外。这在现今社会，不无道理。然而，薛允璜戏外功夫太差，老实本分，不会求人，不会交际，不善于主动跟演员等联络感情，更不会跟社会媒体打交道，甚至在酒席上主动向贵人敬个酒也不会，这就显得有点迂腐、落伍。一个戏的成功，仅凭剧作者自己的努力是远远不够的。成功需要艺术上的默契合作，可薛允璜坐在剧院副院长这个位置上十年，却没有形成一个自己的牢固的编导演音美创作集体。成功需要反复打磨，广泛宣传。薛允璜好几个相当不错的新戏，没机会好好加工修改，～演再演。自古以来的经典作品都是在舞台上反复修改、反复演出、反复打磨才成为精品，如《红楼梦》《祥林嫂》等经典都是改了演了多少次才有今天这样的水平。一部新作想要～演成典、一步登天，既不现实，也不可能。可喜的是，薛允璜并未因此而气馁。退休几年来，他没有休息，没有止步，仍在戏曲天地里勤奋耕耘，不断探索。前两年他改编演出的越剧《早春二月》，达到了新的水平，剧本还获得了宝钢艺术奖(剧本创作奖)。越剧《虞美人》(合作)、黄梅戏《红楼探春》等新剧也在这两年相继上演，在观众中取得了较好的反响。