钢的琴(2010年张猛执导的中国喜剧片)

《钢的琴》（英文名：The Piano in a Factory）是由张猛自编自导，王千源、秦海璐、张申英、刘谦等主演的喜剧电影。

影片讲述了在20世纪90年代的东北地区，陈桂林下岗后与妻子离婚，为了争夺女儿的抚养权，跟女友和钢厂的工友们用钢材制造了一台钢琴的故事。

该片于2010年9月11日在多伦多电影节首映，2011年7月15日在中国内地上映。影片获得第48届金马奖最佳剧情、第23届东京国际电影节最佳影片、第28届中国电影金鸡奖最佳故事片等多项提名，最终获得第14届中国电影华表奖优秀故事片奖和第28届中国电影金鸡奖评委会特别奖。导演张猛凭此片获得第14届中国电影华表奖优秀新人导演等奖项，王千源也凭借此片获封第23届东京国际电影节影帝。截至2023年6月6日，该片在中国内地共获得654.9万元票房。

影片剧情

陈桂林（王千源饰）原是钢厂的工人，下岗后跟工友组了乐队，靠婚丧嫁娶演奏为生，可赚的钱还不够女儿学钢琴。这天，离开多年老婆梁小菊（张申英饰）回来了，她跟陈桂林提出了离婚还要带走女儿，陈桂林同意离婚，但是不同意把女儿给她抚养，小菊建议让女儿自己做决定。

陈桂林想让女儿学钢琴，但是已经交不起学费了，他利用在学校看大门的前同事王抗美的关系，晚上把女儿送到学校的琴房里练习，没想到吓到了上厕所的老师，王抗美也丢了工作。为了让女儿继续学琴，陈乔森在实木板上画上琴键，再把木板钉在桌子上，让女儿练手型。另一边，小菊却告诉陈桂林，女儿说谁给她买钢琴，她就跟谁。

于是，陈桂林开始到处找亲戚朋友借钱给女儿买钢琴。但是，退休后养猪的大刘是个妻管严，身上根本没钱；姐夫因为好面子，下岗后不好意思出去干活，也没有收入；找到胖头以后还给他打麻将垫了20块钱。最后，只有陈桂林的现女友吕淑娴（秦海璐饰）给了他一笔钱，但远不够买钢琴。实在借不到钱了，陈桂林竟然叫来乐队的工友和淑娴，一起去学校偷钢琴，结果还没出门就被发现了，这下连女儿都看不起他了。

之后，陈桂林有了一个更大胆的想法，他去图书馆借了一本钢琴制造的书，他要自己造一台钢琴。陈桂林找到原来钢厂的技术骨干和场地，带着工友们一起开始造钢琴。老王负责做饭，胖头是车工，大刘负责电焊，二姐夫是木工，找不到造钢琴的好木材，他就决定用钢材造一台，虽然困难重重，但他们团结一心。

但是，造钢琴才刚开始，离婚判决就下来了，女儿被法院判给了小菊。这一刻陈桂林终于想明白了，他不能让女儿走他的老路，或许女儿跟着前妻才是更好的选择，但他也没有放弃，毅然与兄弟们全心全意造出了钢铁的钢琴。前妻走之前，带女儿去工厂见陈桂林，女儿问他这架钢琴能不能出声，陈桂林打开琴盖让女儿坐上去，优美的琴声缓缓流淌，承载了陈桂林对女儿的爱。

角色介绍

影片制作

灵感来源

1995年，在中央戏剧学院上学的张猛回到东北老家，他在铁岭评剧团见到了小时候的那架钢琴，弹了一下竟还能发声，钢琴不仅比普通钢琴大，并且不是琴厂制造的，而是张猛的父亲和当年剧团同事一起做的。那些年是东北地区老工业基地最艰难的时候，工人下岗，孩子的父母离婚，很多家庭遭受剧变，所有人的生活都变了。后来，他又去了铁岭市的一个钢材市场，那里店面的老板都是原来钢厂的工人，车铆钳焊，一应俱全，似乎又回到了工厂繁盛的时代。从集体到个人，这群人没有苦闷，而是用个体的努力重新过好自己的生活，这让张猛感受到工人阶级的力量。此后，这些故事和画面便在张猛的脑海中挥之不去，酝酿成了一个故事。

剧本创作

东北工业基地变迁那段时期是挺苦的经历，因此张猛认为没必要再用苦的方式告诉观众，那种苦难是隐藏在背后的，这个时代需要的是喜剧。而且，很多经历过那个时代的人后来都找到了新的的方向，对他们来说那也是一个挺美好的时代。因此，张猛定下“哀而不伤，含泪带笑”的基调，既兼顾了喜剧效果，浪漫情怀，也使得电影本身传递出更加复杂、迷人的情绪。另外，导演张猛刻意模糊了《钢的琴》里面故事发生的年代，因为他认为那不是某一个时刻，而是一个长达五六年的过程，从集体变成个体的过程。而且，张猛也决定给钢琴换成钢铁的材质。于是，他就想出了影片的故事，而剧本只有简单的30页。

前期筹备

故事在张猛脑海里酝酿了很久，直到2009年，他终于想要把这个故事拍出来。在拍摄《钢的琴》之前，他已经凭借电影《耳朵大有福》在上海国际电影节拿下亚洲最佳新人奖，但在筹备这部电影时，他依然遇到了资金困难。曾经有几位投资人要求他改剧本，或者用高清而不是胶片拍摄，那样才投资，他都拒绝了。最终，剧组在只有7万元的情况下开机，边拍边借，剧组最穷的时候账上只有47块钱。后来，《钢的琴》得到上海电影节25万元创投基金的支持，张猛用自己的钱垫出了97万，最后秦海璐不仅不要劳务，还投资了好多钱，成为了影片的出品人。

选角表演

秦海璐和王千源都是东北人，也是张猛戏剧学院的同学，而且都经历过东北工业基地改革的那个时期，所以他们很容易捕捉到那种人物性格的特点，把人物能拿捏的很准。

最初的投资方担心王千源在电影届资历过浅，观众不买账，要求张猛把男主角换为夏雨。但张猛却坚持认为王千源就是他心目中的陈桂林。因为在他看来片中陈桂林这个人物看着很冷、很坏，但是眼神却很善良，虽然做着不合时宜的事情，却永远让女人怜惜他，这点和王千源特别像。

2009年，张猛带着《耳朵大有福》参加上海国际电影节，认识了当时新人奖的评委之一秦海璐。当时张猛就跟秦海璐说他有一个不错的剧本，希望到时候秦海璐能出演，秦海璐当时让张猛找到钱以后再去找她。后来筹备拍摄《钢的琴》时，张猛就邀请了秦海璐出演。

拍摄过程

在为拍摄《钢的琴》选址时，张猛放弃了已经变得很现代化的沈阳市，辗转找到了鞍山市和辽阳市之间的一个老拖拉机厂。

片中有一处，主人公陈桂林在铁路桥附近炸鱼。陈桂林点完炸药后，镜头没有对准小池塘，而是跟着他一起离开。因为剧组没钱买炸药，只好在后期配了一个爆炸声。甚至连买烟饼的钱都没有。片中出现的烟雾效果，是工作人员扬灰造出来的。

《钢的琴》拍摄时还跟当时距离比较近的《最爱》剧组借了不少胶片。

幕后花絮

在开拍之前，张猛就和秦海璐、王千源默念剧本一个多月，为了在拍摄之前给他们营造一种朋友关系。

影片上映前先后亮相多伦多电影节和东京国际电影节，《钢的琴》声名鹊起。因此也有投资方完美世界（北京）网络技术有限公司整体接盘，所有人垫付的资金悉数返还，秦海璐也不再出任出品人。

影片完成后，制片方包括发行方都觉得要有一个商业的名字，有意改为《疯狂的钢琴》，但是从影片完成到上映前已经经历了大概半年多的时间，一直用《钢的琴》这个名字在宣传，一旦改了名字，之前的工作就都白做了。导演张猛坚持用《钢的琴》这个名字，也得到秦海璐的力挺，片方最后决定不改了。

张猛带着《耳朵大有福》参加釜山广域市电影节时认识了一些韩国电影人，其中就有《我的野蛮女友》的导演郭在容。在制作《钢的琴》时，郭在容担任了监制，帮助影片在韩国找到一部分后期的资金，包括后期剪片子、调色，还帮忙在韩国找了一些价格更为优惠的工作室，比如影片的录音是韩国的录音。

导演赵宝刚领头出钱为影片进行了宣发，他表示是被影片的情怀所打动，他自己也在钢铁厂待过12年，在影片里能看到那个年代对美好生活的向往和追求。

影片配乐

影片的配乐采用了很多东欧音乐配器的方式，因为导演张猛认为那种音乐很像社会主义的声音，而且跟东北地区的整个工业基调很像。东北的整个工业也是当年苏联帮忙建设的，例如手风琴就很有当时苏联音乐的感觉，所以选择那样的音乐，能够让人们和那个时代契合到一起。

影片特色

电影主题

《钢的琴》讲一个亲情外壳下，被人遗忘的失落的工人阶级的故事。那样的工人阶级曾经是中国建设的重要力量，他们为整个社会承担了代价，不应该被忽略和忘记。同时，影片通过一系列黑色幽默和艰苦寻欢的场景，也展现了那一代人们平和乐观的生活态度。

镜头调度

影片中有很多画面并没有一直聚焦在人物之上，而是左右移动，这样的镜头在现代电影调度中是被抛弃的，因为它太机械化，违反了人眼观察周围事物的规律。而导演张猛却在电影中大段地采用这样的镜头，原因在于一方面能够更好地展现作为背景的巨大烟囱、空旷厂房、锈败机器。另一方面，这样的镜头调度是时代步伐的象征，不管镜头下的人是否跟得上，时代都会按照自己的节奏向前，表现出市场经济全面侵入之下，曾经蜷缩在国企温床上的工人们面对着市场逻辑至上的现实，无所适从。

表现手法

电影再很多片段上使用了超越现实的表现主义手法，“偷钢琴”就是颇具代表性的段落，喝的醉醺醺的开着屠宰车去偷琴，拿着猪腿唱起大合唱，被保安拦住后，索性就在月色下深情演奏了一曲，从故事本身到表现手法，毫不做作的荒诞令人捧腹开怀。虽然表面上看是因为他们喝多了，但却是表现主义的，是超现实的，为了不把这件悲伤的事儿拍得太让人喘不过气，这对于观众内心的震撼是远高于纯粹喜剧或者纯粹直白叙事的。

另外，镜头里虽是上世纪90年代初没落的东北地区旧工业区，却不全是昏黄暗淡，鲜红的工厂大门，澄蓝的工作服，暖暖的内景灯光，至于女主角秦海璐的衣裳，更是自始至终地艳粉明黄着，正如他们对生活的那份兴致勃勃。

意象表达

电影开头，陈桂林和他团队在一个葬礼上演奏，画面的前景是死者的祭坛，后景是两根大烟囱。这个场景是有反讽意味的，大烟囱是工业化时代的象征，所以画面表达的既是一个老人的葬礼，又是大工业时代、以及工人阶级丧失了主人翁地位的葬礼。另外，导演用极致化的一系列特写镜头呈现了钢琴的制造过程，之前的工人为造钢琴重返工厂，他们神情专注、一丝不苟，就像当年在钢铁厂工作一样，这重建了工人阶级奋力工作、自力更生的精神价值。