杨尚模（1920年-2011年），字柳溪，号江淮叟，无为市人，安徽大学毕业。他是两香室主人，创作了《诗苑导游》，并撰有《两香室诗抄》《蜀游诗稿》和《杨尚模画集》等作品。

艺术成就

杨尚模早年入安徽大学，攻读教育，早期兴办私学，后长期在安徽无为师范从事文史教学。工诗，擅书画。诗宗清代王士祯、随园；书宗魏晋诸家和近代于右任；画致力于山水，始法清代“四王”，上溯宁元明诸家，后师近代大师黄宾虹。常将古人名迹与自然对照，精心证验，以领悟自然与艺术之间转换法则。杨尚模创红黑派山水。其法：先用重墨勾，然后用朱笔层层着点，忽淡忽浓，忽大忽小，分阴阳，定虚实，待干后，再罩以淡朱和藤黄水，使之浑化鲜亮。晚年行吟万里，饱览名胜，笔耕益勤，艺养益进。诗书画每每溶为一体，风骨老健，逸韵天成。江淮一带，誉为“江淮诗书画三绝”。碑林区，艺苑，纪念馆，多征收其稿，报刊、选本刊载尤富。诗歌作品入选《魏源杯》全国诗歌大奖赛（一等奖）、《老龙口杯》海内外诗词大赛（三等奖）、仇池山全国诗歌大赛（佳作奖）、赤水中华诗词大展赛（佳作奖）。书画作品入选《纪念孔子诞辰2550周年全国美术作品展》（中国美协主办）《亚冬会全国著名书法家作品邀请展》《炎帝杯国际书画大展》（铜奖）《中日书法交流展》《朝韩国书画邀请展》《荷泽国际牡丹花会书画精品大展》（一等奖）《爱我中华全国书画大展》（银奖）等大型展览。画作尤得中央书画院好评，并被列入著名书画家行列，受到中国近现代书画鉴定防伪研究中心保护。又擅楹联，其所撰书现被镌刻悬挂杭州六和碑亭、沈阳故宫之联暨其所撰老退轩之联，均为万千应征稿件中夺魁之作。《人民日报》《中国书画报》《中国信息报》《安徽日报》《新安晚报》、中国中央电视台等多家媒体对其艺术均有报道。曾为中国老年书画研究会会员、中华诗词学会会员、中国楹联协会会员、海河书画社顾问。

作品特色

杨老作品，常将诗、书、画融为一体，诗中有画、画中有诗，作一画必成一诗，绝不累同。每诵其诗，则能领悟其诗中画意；每观其画，则能体会画中诗情：“青山青四围，水木漾清辉，独立溪桥上，闲看野鸟飞”《青山水木》；“径曲石盘陀，青城景如何，登记重回首，但觉白云多”《青城山记游》；“相约溪头趁好风，朝来并棹入空蒙，贪看雨后青山色，忘却临流下钓筒”《清溪并棹》。这一首首山水诗，也是一幅幅山水画，相得益彰。杨尚模诗宗清代王士祯、随园，诗句贴近生活、贴近自然，清新流畅，著有《两香室诗词》《蜀游诗稿》。退休后，杨尚模漫游于齐鲁、巴蜀、幽燕、荆楚、吴越之间，饱览祖国不同的山水美景。在山川中饱揽穷探，于自然中天机催发，将日月之光辉、云霞之气色、风涛之澎湃、草木之华滋，皆入诗入画。每一诗、每一画，都寄托了杨尚模对山水的深情。杨尚模说“登一山则情满于山、临一水则兴酣于水，情满兴酣之至不能自己之际，歌之则为诗，画之则成图。”杨老国画，致力于山水，寄情于山水。始法清代“四王”，上溯宋元诸家，后法近代大师黄宾虹，创红黑派山水画法：首先重墨勾皴，后以朱笔分层着点，忽浓忽淡，以分阴阳、定虚实；待干后，再罩以淡朱和藤黄水。并常将古人山水画法与自然对照，精心验证，以求自然与艺术之间的转换法则，形成自己独特的山水画法。“骇绿纷红满艺坛，竟翻花样作新端，退翁笔底无多彩，只画前贤浅山”、“饱看江海万千峰，心与造化相圆融，归来展纸西窗下，一笔画费十年功”。从这些诗中，也能看出杨老在继承前贤的精髓和自己不懈探索。

参考资料