更新时间：2024-09-21 05:50
《五声·十色》是由网络歌手五色石南叶于2015年3月发行的个人首张古风原创专辑。2014年12月预售，2015年3月正式发售，同月月底二售。
五色石南叶：国内老牌业余配音社团星之声中文配音组核心成员，于2005年2月加入至今，在社团中担任策划、导演、后期、剧本、配音演员等多项职务。同时涉猎古风歌曲，代表作：《非鱼》《赤血长殷》《丹青误》《宣》等。
无·刹那悲欢
作词：吴沉水
作曲/编曲：winky诗
竹笛/箫：水玥儿
演唱：五色石南叶
和声学：小千
人物绘画：雪代薰
赤·骄阳如我
作词：启
Bass：兔子Jei
竹笛/箫：水玥儿
演唱/和声：五色石南叶
混音/母带：CuTTleFiSh
人物绘画：伊吹五月
橙·江月风
作词：逸年
作曲/编曲：洪尘
竹笛/箫：水玥儿
演唱：五色石南叶
女声吟唱：Tacke竹桑
和声：苏郁青
混音/母带：CuTTleFiSh
人物绘画：伊吹五月
MV拍摄：Daza/道定/当时
MV制作：伍夏秋/深蓝
鸣谢：苏丽珍/小千/线线/喵子/小满
黄·酒仙行
作词：珞山居士
作曲/编曲：leeyangkkx
古筝：扶琴
竹笛：水玥儿
二胡：李东
演唱：五色石南叶
和声学：UraharaTaito
人物绘画：雪代薰
MV制作：熊掌萨满
特别鸣谢：剑侠情缘叁
绿·山水吟
作词：锦衣小盆友
编曲：灰原穷
竹笛/箫：水玥儿
演唱/和声：五色石南叶/慕寒
混音/母带：CuTTleFiSh
人物绘画及MV绘制：梅鹿君
MV制作：耶Aya叁
MV题字：粽子
青·长安青骨
作词：清彦
作曲/编曲：于海航
古筝：扶琴
和声学编写：小千
演唱/和声：五色石南叶
人物绘画：伊吹五月
蓝·也无风雨
苏轼
作词：飞鸟集
作曲：银临/灰原穷
编曲：灰原穷
竹笛：水玥儿
二胡：HBY
演唱：五色石南叶
和声：绯村柯北/五色石南叶
混音/母带：CuTTleFiSh
人物绘画：雪代薰
紫·情禅
作词/女声吟唱：小轩窗
作曲/编曲：litterzy
Bass：兔子Jei
笛：水玥儿
演唱/和声学：五色石南叶
混音/母带：CuTTleFiSh
人物绘画：梅鹿君
黑·风流年间
作词：古堂
作曲：擎天
编曲：恒
竹笛/箫：水玥儿
和声编写：小千
演唱/和声：五色石南叶
人物绘画：猫君大白
灰·弈仙图
作词：择
作曲/编曲：winky诗
竹笛：水玥儿
二胡：李东
演唱：五色石南叶
和声：司夏
混音/母带：CuTTleFiSh
人物绘画：梅鹿君
白·一梦千年
作词：马小瞳
作曲/编曲：litterzy
竹笛/箫：水玥儿
演唱：五色石南叶/小爱的妈
混音/母带：CuTTleFiSh
人物绘画：猫君大白
锦·流光化蝶
蝶衣
作词/作曲：伍夏秋
二胡：HBY
演唱/和声：五色石南叶
人物绘画：猫君大白
MV拍摄：Daza/花香醉梦
MV制作：伍夏秋/深蓝
鸣谢：SQW
主唱歌手：五色石南叶
合唱曲目歌手：
慕寒 代表作《非鱼》、《风流》、《赤血长殷》
小爱的妈 代表作《刹那芳华曲》、《江山雪》、《兰若词》
友情献声：
小千 代表作《告别》、《丹青误》
苏郁青 代表作《那些年，我们没追到的女孩》
Tacke竹桑 代表作《蝶梦·翩跹》、《侠义》
绯村柯北 代表作《天命风流》、《忘仙》
UraharaTaito （特别献声）
作曲/编曲：
洪尘 代表作《长恨歌》、《画堂春》
灰原穷 代表作《锦鲤抄》、《腐草为萤》
恒曌 代表作《九方述念》、《光明之子》
leeyangkkx 代表作《花头台》、《海·蜉》
litterzy 代表作《提灯照河山》、《刀剑春秋》
擎天 代表作《江影沉浮》、《将进酒》
于海航 代表作《赤血长殷》、《丹青误》
词作:
飞鸟集 代表作：《风华录》、《双璧》
古堂 代表作：《九方述念》、《书戏》
锦衣 代表作：《非鱼》、《将进酒》
启翎 代表作：《观澜曲》、《长生劫》
清彦 代表作：《赤血长殷》、《丹青误》
吴沉水 代表作：（歌曲）《相守》、《时间之海》；（小说）《着魔》、《问仙》
逸年 代表作：《江山隐》、《藏秀·暖玉生烟》
择荇 代表作：《采薇》、《腐草为萤》
乐器实录：
水玥儿（笛/萧）
HBY（二胡）
李东（二胡）
扶琴（古筝）
兔子Jei（Bass）
混音/母带：
平面设计：
mochizukikaoru
专辑相关人物明信片绘画：
雪代薰
猫君大白
梅鹿
服装协力：道定
槐序赋
视觉影像：
花香醉梦京剧写真，凤凰映像古风视觉，O2长风工作室，当时，苏丽珍，杭州304社团，山人听松，道定，深蓝，踏乡墨客，梅鹿，耶Aya叁，熊掌萨满，Daza，伍夏秋等
鸣谢：
剑侠情缘叁，喵草鞋，汐音社，超级小宇，304校长，粽子，西子，小槿，SQW，LXJ，CRC，ZY，冥曦，大拖把，虾虾，墨虎蔷薇，恨醉，HITA，落枫叶叶情，暴躁的蜗牛，科小梦，陈幼微，米洛洛，鬼魂他妈，五色浮云字幕组，星之声中文配音组等
（以上排名均不分先后）
关于无
无，就是全专的引子。《 刹那悲欢》这个题目再合适不过了，来自我多年的才女好友吴沉水。她写过很多书，也写过《时间之海》和《相守》。在精神层面上，我两经常进行平等界面的交流，一直很高兴能有这么一个心灵相通的诤友。这次更是邀到了古风圈的才子winky诗来操刀音乐的部分。老吴的词根本就不需要多说，写出来我就知道她要表达什么。人生悲欢离合不过一瞬，一切终将化为虚无。小诗的曲子也十分悲怆大气，有张有弛，我觉得作为开场曲再合适不过了。存在过，绽放过。万世英雄，刹那悲欢。
关于赤
李特基（litterzy）老师的挖掘是个意外，我也忘了是怎么回事了。好像是听到了提灯照河山。之前汐音社啊司夏啊是谁我都闻所未闻。但是提灯真的很对我胃口，所以这次给李老师下了指标，给我一首古风轻摇滚。李老师最擅长这个，然后写出了专辑里他极罕见的编曲一遍过的作品（？）。启翎的大气词我也一直很喜欢，这首歌让她选人物就选了年轻时代意气风发的霍去病。配上李老师热烈奔放的旋律简直浑然天成。顺便说一句，这首曲子是我专辑里唱的最爽的一首，很发泄，以后有机会一定是要现场一次的。作为以前没有唱过的类型，希望大家喜欢！
关于橙
这首歌俨然是首友谊之歌，阵容有洪尘、逸年、水玥儿、苏郁青、Tacke竹桑。洪尘和水玥儿今年创作的长恨歌广受大家的好评，王老爷子想把我国传统文化保存下来的心以及他温暖亲切的示唱第一次听时十分感动，就火速翻唱了。很巧合的是这首“橙”在年初时就找洪尘做了，笛箫部分也是请了水玥儿助阵，可以说我和他两算是十分有缘，曲子反反复复修改了半年，最终的效果我十分喜欢。制作团队剩下的三位，逸年是陪着我走过这么多年为数不多的人，在我默默无闻，心情低落时鼓励我支持我，也为我写过《江山隐》、《藏秀·暖玉生烟》这样的佳作。这一次专辑写古人，就选了她最喜爱的三国人物周瑜。竹子的戏腔部分，则是集体讨论很久的结果，从京剧、越剧到最后定下的黄梅戏，挑选了最合适这首歌的唱法和味道。在此也感谢几位同学对于唱腔咬字方面的意见和指导。苏郁青就不说了，专辑他是必须要出现的，除了和声学之外，在视觉平面方面也搀合了几脚。这是专辑里唯一一首轻快随性的歌。很高兴这么多好朋友参与其中。
关于黄
游戏，被誉为第九种艺术，是我们这个时代不可或缺的一种娱乐形式。在以历史为背景的国产游戏中，剑侠情缘叁是和古风圈关系比较密切的一款网络游戏。这次的《五声·十色》也有幸得到了剑网3的官方授权，制作同人歌曲。剑网3是以唐朝为背景的，在唐代的历史人物中，李白是我非常喜爱和爱慕的一位。他的狂放不羁和才华横溢一直令我无比神往，《将进酒》是我最喜欢的一首唐诗。专辑中如何把历史人物和游戏结合在一起是一个问题，于是我在草鞋的穿针引线下找到了珞山居士（也即是这个游戏的前资深剧情编辑粽子），写出了既和剑网3游戏剧情有关，但又不突兀的表现李白这个人物的歌词。作编曲方面的李洋则完美的把古风吟唱、中原地区民乐和现代电子相结合。创作出了这么一首别致又好听的曲子。一些小花絮：这首曲子也是反复认真大小改了好几遍（李洋实在是又敬业又耐心负责，在此表示感谢），民俗音乐实录是最多的一首（古筝二胡以及笛子），以及有没有觉得有点淡淡的 常石磊味？演唱上我也是综合大家意见和想法，处理成微醺舞剑的感觉。总之希望大家喜欢啦。
关于绿
绿是很平和的颜色，就像君子之交，淡淡的感觉，但却绵长持久。作为圈里我最喜欢的男歌手，小寒和我之间的关系可能也差不多吧。高山流水会知音，由我两来唱再适合不过了。于是这次拉上了老搭档锦衣，继苦情的《非鱼》之后，又是这首死别的《山水吟》（能给个好结果吗喂？）。在歌里，我是苦情的锺子期（因为小寒说送死你去），他是淡然的伯牙。咳，其实是他声音更贴近古琴，我更贴近萧。所以这首歌在几位创作者的脑洞里就成了琴箫合奏（在历史典故基础上做了些自己的发挥）。整首歌在作曲和编曲的灰原穷以及潮汐的编排下，曲风和词意境非常契合，悠扬而脱俗，给人青山绿水间琴萧和鸣的自在、安逸和幸福感。但又有一丝淡淡的忧伤暗示着两人友情的悲剧结尾。尤其喜欢锦衣词的最后两句。
诀别未了事 谁为你打谱
余生不必弹 摔琴谢知音
我和小寒都发挥了自己最好的语境表达情绪（他终于克服了面瘫），希望大家能体会到这首歌里由寂寞到欣喜再到不舍和绝弦的感情变化。谢谢大家。
关于青
这首歌是专辑的第一主打了。首先说一下团队，词曲编是《丹青误》、《赤血长殷》的清彦和阿赖耶识（于海航）两位。作为专辑中最后一首决定收入的歌曲，最后却成为全体的先行军和执旗手，只能说一切都很奇妙。之前和两位的合作好评颇多，这次的再度出山也没有让我失望。更有扶琴的古筝（他特地扛着又大又重的古筝去挺远的录音棚录制），小千的和声学编写来助阵。后期上也是精益求精，反复修改细节到了第七遍。
歌曲是描写卫青将军的，一生悲壮，之前曾经唱过关于他的《茂陵怀古》，一直是我自己很喜欢的一首作品。现在看来，和他真的很有缘。青这首歌无比悲壮，编曲上用了渐强处理。在演唱上，斟酌后也运用了从弱渐强到爆发的演绎方式。特别在最后两段副歌，尽力让自己有所有情感喷涌而出的状态，以这样的方式表现出这首歌想要传达给听众的所有讯息和内涵。作为扩展延伸的人物绘画部分，伊吹也仔细参考了歌词，描绘了歌词中的一幕，大家看到了就知道了。
综上，它是尽我全力来演绎和制作的一首歌。
希望大家能够喜欢。
关于蓝
这首《也无风雨》算是倒数第二首收进专辑的曲子吧，当时各种风格也玩的差不多了，是一种很轻松随意的状态。灰原穷问我想要啥风格，我说那就你擅长的专辑没收录的风格吧。灰原穷说那我们加点周杰伦味吧。我一直还挺喜欢周董的中国风，就很高兴的赞成了他的想法。词作飞鸟集同学认识很多年了，专辑里第一批就决定合作了，以前合作的作品《明月照苍穹》、《双璧》都算是我比较受好评的作品（我唱的比较烂她词好）。我问益鸟同学想写谁。小鸟说我写个适合你的人物吧。想了一下她说苏轼怎么样？苏轼是我第二喜欢的诗词大家（第一是李白），我说挺好啊，为啥啊？小鸟说你和苏轼挺像啊，也无风雨也无晴的。我想想也是，反正自己就是个随性的性子，也不能说完全不上进，但懒散和淡然占了大部分。人生的际遇也是比上不足比下有余，不好不坏的过着，也挺好。曲子本来是想自己写的，后来憋不出来就请了银临和灰原穷当超级外援哈哈哈哈。这曲子很有意思，开头有点小感悟小忧伤，然后慢慢转向轻快起来了，最后有一段灰原穷的即兴加花调子是全曲最好玩最精华的部分。绯村柯北（狗菜哥）和我一唱一和，感觉就像苏轼和苏小妹在互相调侃。狗菜哥这次的演唱开头有点仙，后面有点甜，和以往有点不一样。整首歌我的脑洞是——啊今天心情有点不太爽——请客人来吃饭热闹热闹吧——你说啊人生嘛就这样了——是啊是啊哎管他呢——诗酒且趁年华好，且醉三万六千场。灰原穷编曲中的民俗音乐部分也很像酒宴上的欢快调子，在此感谢两位实录的乐手营造出的轻松愉悦的气氛。人物绘像的部分，小雪也很辛苦的修改了两次，非常认真又用心，我是真的很感动。总之，这是一首平和轻快的歌曲。至于为什么选了蓝色，蓝色代表成熟稳重，让人心情平和宁静，与人物的定位和歌曲主旨整体走向比较符合。活在当下，随遇而安。希望大家喜欢。
关于紫
这首歌的诞生过程真要讲会很长很长，所以我们还是压缩一下吧。首先这首歌的歌词是五嫂写的，为什么要选仓央嘉措这个人物呢，这要讲到我和五嫂在上海世博会（2010年）期间的经历。当时我和她经过尼泊尔馆时，那是一个佛塔的造型，游客可以登上去，人也不是很多。那是一个月明星稀的晚上，五彩经幡在夏夜晚风的吹动下缓缓飘扬，尼泊尔的木笛声在旁边回荡，那种音乐有种很神奇的魔力，恍惚间让我感觉穿越到了很久以前，仿佛身边牵着手的这个人是前世就已经认识，此情此景是前生定。馆内是有音乐CD买的，下来时正好看到，立马全部纳入袋中。然后我就一直对这个场景念念不忘。所谓必有回响，就是《五声·十色》制作初始，我立即想到了当年的那个场景，想做一首歌纪念一下。和五嫂商量后一拍即合。其中的原因之一是西藏自治区和尼泊尔比较邻近，音乐和乐器上有类似的地方，文化上也有很多交集，包括藏传佛教。此外专辑中我也想做一首往民歌小调靠拢的小情歌。紫色是神秘的，西藏对于我两这样的文艺青年也是神秘神圣而心生向往的。紫色又代表权威、声望、深刻和精神，仓央嘉措这个人物的特殊性也有微妙的吻合感。在写词的过程中，五嫂也参考了很多人物传记和故事。在音乐人的选择上，litterzy李特基老师其实是最适合的人选。他以往有做过民族元素音乐的经验，又有自己的想法。当时和他说要一首简单的情歌，他就写出了现在的旋律。配器上很多细节也是我两共同讨论的结果，比如乃依、转经轮音效都是西藏自治区特色，还有李老师加的一点点西塔尔和马头琴。在演唱上我也摒弃了所有技巧，就是低吟浅唱，角色的定位在我心里是一个略迷茫略忧伤略文艺的淳朴青年男子。笛子的旋律上，水玥儿特别采用了尼泊尔笛的旋律特色。此外还要感谢兔子Jei的贝斯协力。歌词里有句“你唱我和”，所以五嫂也小小的献了个声。全曲的最后，经过一番思考，歌词里的“在雪山颠，圣湖边，绵绵回响”的场景我想通过贴近原生态的唱法来表现（一个声部有西藏特色的衬词“亚拉索”），几个乐器的迭奏加上双声部人声，形成一种对着漫山遍野大声呐喊的效果。最后大家都比较满意。这是这张专辑里“玩”音乐玩的最开心的一首，也算是风格最最特别的一首吧。希望大家也能够喜欢。
关于黑
《风流年间》这首歌的制作团队可以说是铁三角老搭档配置了，来自鸾凤鸣原创音乐团队的曲作擎天、编曲恒曌和词作古堂。之前合作过太多作品，包括《九方述念》、《是我乎》、《将进酒》以及《宇内三分》等等。对于彼此的风格和特点都比较了解了，这次实专除了对于新曲风的探索，对于之前的总结也是必不可少的，他们三位的作品是毫无疑问要收录的。擎天的曲子一直很挥洒自如放荡不羁，这次写出了一首与其他作品截然不同气质的作品。古堂说很有江湖气。于是我和她说，你觉得哪个角色适合曲子也适合我就写吧。古堂挑选了她很喜欢的白玉堂，擎天和我说，那你就狂霸酷炫拽的唱吧（笑）。白玉堂恐怕是《三侠五义》中人气最高的角色之一了吧，古堂这次给了我首稍微有点白话文的第二人称视角的词，和曲子一样比较特别。小恒则是有些厚重的管弦乐配器。除此之外，水玥儿的梆笛味旋律更添凌厉冷酷感，感觉寒风如刀割般在脸上划过。小千的和声学也丰富了歌曲的层次。整体给我的画面想象就是白玉堂在黑云压阵的雪夜，白衣飘飘站在大雪纷飞的屋檐上眺望远方的灯火。演唱上的处理用了比较多的喉音，也用了狂霸酷炫拽的感情表达（笑），简单说来就是一个目空一切的冷酷青年。猫君的话很有意思，我觉得也是12张人物绘像里风格和其他完全不同的一张，大家看到就知道啦。综上，这首算是全专最风格化的作品吧，独一无二，色彩如浓墨般厚重，所以我给了她“黑”。
关于灰
这首歌很有意思，当时问小诗想先有词还是先有曲。小诗给我的答复是先要有词比较好写。我问他有没有喜欢和信赖的词作，他就和我说了择荇。择妈是我一直想合作的一位，词风向来清丽脱俗，可霸气可温婉，可以说是爱慕已久。和择妈起先聊天时也是问她想写什么人物，能不能写个医者（因为择妈同行嘛）。择妈说她想一下，我就有条不紊的开始催债了...去年找择妈写词的人特别多，我找她时早已挂起免战牌，想来她愿意为我加写这么一首真是三生有幸（她现在签名已经改成求放过了哈哈哈哈还好我插队得早）。过了没多久，她就给了我词，名字叫《呕血谱》。当时觉得一定是首非常别致的词。一看果然，这篇词写的是平时不常见的大国手，北宋刘仲甫。择妈的灵感来自于骊山他和仙姬下棋的传说，整篇词出世灵动、仙气缭绕、画面感十足（在开头和结尾我特地加了山中小涧的音效）。小诗的作曲和编曲也十分的合衬，给人一副山间云雾飘渺感，黑白交错又雾气升腾，所以专辑中的灰就给了这首歌。此外名字方面也和择妈进行了一些讨论，最后改成了《弈仙图》，具体典故大家有兴趣可以看下百度百科。最后这首歌成了《五声·十色》的第一首收录的歌曲，词中所唱的“呕心沥血布局。”也合了我做这张专辑的历程，可以说是一语成谶，十分的有意思。最后依然感谢水玥儿的俏皮竹笛，李东的悠扬二胡，以及仙气飘飘的司夏同学的和声学，另这首出尘的new age小品更添风采。
关于白
这首歌恐怕是专辑中最命运多的一首了，几乎是从专辑开始就开始制作，然后也是专辑最后一首能够实施录制及制作过程的。唯一的原因大概就是对她的期望值太高。事实上，我觉得她最终还是能扛起所有人的期望。这首歌曲的人物比较特别，是一开始就确定的许仙和白娘子。他们的故事出现较早的比较有名的文学著作是明朝冯梦龙编辑的《警世通言》第二十八卷《白娘子永镇雷峰塔》，故事的结尾却是男主角徐宣拜法海为师，收服蛇精和青鱼精，化缘盖雷峰塔，修禅数年，留警世之言后一夕坐化去了。群众们对于这样的爱情结局似乎是不满意的，在后来出现的《白蛇传》中，让许仙和白素贞的孩子18年后得中状元，雷峰塔倒塌，一家团圆，法海成为反面角色，遁入蟹腹中逃走。这更符合普罗大众的美好期望。这个神话流传至今，几经变化，成了中国四大汉族民间爱情传说之一。在这里插一句，我是看着《新白娘子传奇》长大的哈哈哈哈。专辑合唱的女歌手在制作一开始就毫无悬念毫无纠结的决定是爱妈女神（我是脑残粉）。爱妈女神啥也没说就欣然答应，感动的我是一塌糊涂。于是我两讨论到底是唱哪对苦命鸳鸯，因为我两擅长也喜欢（？）唱悲苦的曲子。其实也没经过怎么大的意见分歧就决定是许仙白娘子了。出于我两对于白蛇传的偏爱和未曾演唱过相关歌曲的一点遗憾，而且人物设计也比较合适。之后就交付给litterzy（李特基）老师作编曲啦。李老师也是很苦的被我两折磨，大返工3次，最终呈现在大家面前的，是一首梦幻、悲伤又不失大气的作品。第一次听到时简直激动地难以复加，李老师给了我太大的惊喜，比我期望他能做的好太多太多。在此还要感谢这首歌的词作马小瞳，临危受命，极其有效率的写出了梦幻凄美、格调高雅又不晦涩难懂的绝配词。原本小瞳说要叫《瑶雪千年》，我说挺好的，这首歌感觉就是细雪纷纷，然后像做了一个千年轮回的梦，歌词里正好也有句“一梦千年”，小瞳说咦这个名字不错啊，最后名字就改作了《一梦千年》。作为专辑的落幕曲，相对于开场曲的《刹那悲欢》，都有写瞬间和永恒的相对关系，刹那着重于瞬间幻灭，一梦着重于永恒轮回。可以说是首尾呼应。《五声·十色》就像一场梦一场戏，当然落幕以后就是梦醒时分。（之后我有相应的安排，大家收到专辑就知道啦。）爱妈的演唱明显的提升了歌曲的质感和层次，我也很过瘾的和她一起完成了这首比较特别的有轮唱和声部的男女声二重唱。在此还要感谢几乎贯穿全专辑的水玥儿的笛子演奏，一如既往的增色不少。猫君大白的人物绘画也是我最喜欢的人物绘像之一，而且白娘子画的还有几分像爱妈。
关于锦
理论上我应该是第一篇就写这首歌的创作感想的。其他歌我多少还要和合作伙伴沟通数次才能确定写什么，这首不需要，她完完全全属于我。但我却把她留到了专辑发货时才写，并把她隐藏到了专辑的最后。在收到专辑前，我想大部分人是不会知道还有她这么一首歌存在的。
怎么说呢，专辑其实是12个人物轮流粉墨登场的一出戏，一个小时的时间说短不短，其实却又眨眼即逝。刹那悲欢，一梦千年。做这张专辑其实也是，一小时是一年零三个月和将近60位合作伙伴努力的浓缩结晶。回过头去看，一切就像是一场梦，甜酸苦辣悲欢喜乐都有。在这张专辑里，我既是一个歌手，也是一个演员。作为这两者的结合体，戏曲演员是最合适的了，蝶衣这个名字代表了一个虚拟的演员，其实又是千千万万人的化身。
这首歌的诞生其实有很多机缘。首先要提到《刹那芳华曲》，这是我迄今为止都很喜欢的一首歌，词曲唱俱佳。有一位不认识的朋友用我的翻唱版本做了一个视频剪辑。用的是一位已经故去的巨星在一部电影里的身影。他在舞台上醉酒，旋转最后卧鱼在台上，在华光流转的舞台上演别人时，台下观众无数掌声鹊起，心中却抛却杂念沉浸在戏中世界，幻想自己就是所演的那个人；戏幕落下后灯光全灭，又回到孑然一身的状态，对于演戏时自我释放的回味，对于回到现实的淡淡惆怅和寂寞，对于即将暂别舞台的眷恋和不舍，对于自己艺术上的执着和追求，对于知己的感恩和真心付出。看完视频后，这些强烈的情绪感染到了我。本来作为我的专辑，当时想着必须是要为自己写一首歌的，备选的人物还有燕青。但在寻找一段时间的灵感之后，还是选择了蝶衣。《刹那芳华曲》的视频剪辑表现出他的寂寞和昙花一现，我想还是写他在舞台上最幸福的时光吧，即使只是短短的一场梦，也是流光万千，集万千宠爱于一身的。从戏前的画眉勾眼，到戏中的光芒万丈，再到戏毕的幔幕落下。以上这些都是我想写进歌里的东西，歌词里也基本上都和前面十一首歌有小小的呼应。想要表达的东西很多，能力却有限，所以她可能不完美，但很真诚。
回到制作上，歌曲的编曲是灰原穷，当时我和他沟通想要那种在舞台华丽灯光下旋转的那种绚丽感，并要融进一些戏曲元素，他一开始的编曲比较安静，钢琴是主乐器。后来我们反复讨论了几次，最终呈现给大家的就是现在的样子。我觉得他给我的东西超出了我的预期，在此感谢他超额还原出了我脑中的画面。感谢HBY的二胡，作为京胡的替代增添了戏曲感上的韵味。感谢墨鱼老师反复修改的后期以及现场录音的指导。感谢猫君的画，华丽俊美，看到时觉得繁花似锦美如玉。感谢拍摄写真和MV的几位摄影摄像师。为了完整表达这首歌，我特地去拍了照片并剪辑出了一个简陋的音乐影像，化身为歌中的那个演员。一次拙劣的致敬，希望大家不要嫌弃。
其实在第十一首《一梦千年》最后的那声铃声响起时，这场梦就应该被唤醒了（这是我特意让李老师加的）。但作为一个歌者和演员，其实有很多感情我还是放不下的。所以我写了她，她是我笑中带泪的一次谢幕和返场，希望你们能笑着把她听完。
不离不弃，莫失莫忘，欲辨已忘言。
《五声·十色》中的五声，既是指我国传统的五声调，也是指五色石南叶的声音。虽然专辑歌曲并不完全是传统的五声调式，但是希望这次能够通过不同音乐类型和古风音乐相结合的形式，来表达全体制作团队成员对于我国传统文化和艺术的一份爱慕、敬仰和传承之心。而十色，是指十种不同的情绪和境遇，通过歌曲和演唱的表达形式，来呈现及讲述各位成员眼中，中国历史或文化人物们的悲欢离合。