更新时间：2024-09-21 08:53
瓦茨拉夫·纽曼（Václav Neumann，1920年9月29日－1995年9月2日），捷克指挥家、小提琴家、中提琴手和歌剧导演。他出生于捷克首都布拉格，曾长期担任捷克爱乐乐团的首席指挥（1968-1990，1992-1993）。纽曼最擅长指挥捷克音乐，尤其是安东·德沃夏克的交响乐作品，同时也热爱贝德里赫·斯美塔那、莱奥什·亚纳切克和马替奴等捷克作曲家的作品。此外，他对马勒的交响曲作品的诠释也备受赞誉。汤玛斯·纽曼的指挥风格强调抒情性和弦乐的歌唱性，他被认为是指挥捷克及东欧作品的权威。在他率领下的捷克爱乐乐团，演奏东欧作品时具有独特的韵味，尽管力度和幅度不如西欧的重量级乐团，但弦乐之美和层次之细腻令人瞩目。纽曼是20世纪中的优秀指挥大师，他在国内外享有突出的声誉。在捷克，他曾于1977年获得了象征着最高荣誉的“捷克人民演员”称号，而在国外，他被誉为一位极富才华的指挥大师，为他的祖国赢得了巨大的声誉。
瓦茨拉夫是捷克人喜欢使用的名字。在捷克文中，瓦茨拉夫(Václav)意为“更多的荣耀”。其义略同于西方的“维克多”(victor)。在当代捷克音乐史上，涌现了三位名叫瓦茨拉夫的著名指挥家，他们又恰是不同年龄层次的三代人，他们就是塔利赫、斯美塔契克和纽曼。
瓦茨拉夫·纽曼早年曾在布拉格音乐学院中学习小提琴、中提琴和指挥，在校期间，他曾跟随捷克著名的老指挥家塔里希学习。此后，纽曼又来到法国，进入了著名的巴黎音乐学院中学习。
1944年，他同时以优异的成绩从米茨卡的小提琴班和杰杰切克与多列日尔的指挥班上毕业，并于同年进入了著名的捷克爱乐乐团中担任中提琴演奏员，大约在40年代的中后期，纽曼一直是以中提琴演奏家的身分活跃在乐坛上的，当时他还曾经在著名的贝德里赫·斯美塔那四重奏团中演奏过中提琴。
纽曼作为指挥家首次登台指挥是在1947年，当时他指挥了著名的捷克爱乐乐团举行了公开音乐会，这次演出取得了一定的成功，而纽曼也从此正式跨入了职业指挥家的行列中。由于纽曼在这方面具有着令人吃惊的能力，因此他很快就引起了人们对他的普遍关注，在这方面，无论是听众、乐队队员还是评论家，都对他表示出十分的钦佩和信服，因此他在其指挥生涯开始后的第二年，（即1948年）就正式担任了捷克爱乐乐团这个具有光荣历史和优秀传统的乐团的代理常任指挥，这一年，他才仅仅28岁。
1950年，纽曼离开了捷克爱乐乐团，开始了其独立而广泛的指挥活动，在这段时间里，他先后担任了捷克广播乐团、布尔诺交响乐团、布拉格市立交响乐团的常任指挥，此外他还曾来到德国，担任了柏林喜歌剧院的指挥。
1962年，纽曼在布拉格亲手创立了布拉格室内乐团，并且亲自担任了这个乐团的常任指挥。在经过十几年风风雨雨的磨练以后，汤玛斯·纽曼在指挥技能上得到了很大的提高，他在经验上逐步走向成熟，在演奏曲目上也得到了大量的积累，这时的纽曼，已经真正成为一个颇有威望的名指挥家了。
1963年，纽曼再一次回到了捷克爱乐乐团，在这里他又担任了一年的常任指挥，第二年，他又重返德国，这回他是去受聘担任著名的莱比锡市格万特豪森管弦乐团的首席指挥和莱比锡歌剧院的音乐指导与常任指挥的，这两个举世闻名的交响乐团和歌剧院，是欧洲老牌的音乐演出团体，纽曼能够同时拿下这两个团体的常任指挥席位，实在是一个非同小可的壮举。
1968年，纽曼又从德国回到了捷克，并且第三次担任了捷克爱乐乐团的常任指挥，两年之后，他再一次来到德国，这次他担任了斯图加特国立歌剧院的音乐总指导，在这以后的若干年中，他基本上是在欧洲各国中开展指挥活动的，其声誉也随着事业上取得的成就而变得愈加巩固和响亮了。
1993年12月11日，在卸任两年之后，纽曼再度被邀请在鲁道夫宫德沃夏克厅，为纪念《“自新大陆”交响曲》首演一百周年而指挥捷克爱乐乐团演奏这部经久不衰的名作。
纽曼在布拉格表演艺术学院教授指挥，他的学生包括奥利弗·冯·多纳尼和维捷兹拉夫·波德拉齐尔。他的教学工作也为音乐界培养了新一代的指挥人才。
纽曼最擅长是捷克音乐，特别是安东·德沃夏克的交响乐作品。其他如贝德里赫·斯美塔那、莱奥什·亚纳切克及博胡斯拉夫·马尔蒂努也是他最爱的捷克作曲家。另外，纽曼对马勒的交响曲作品诠释也是相当的优秀。
纽曼是一位以捷克和德国（实际上是前东德）为其主要活动范围的指挥家，特别是在六、七十年代，他一直在不停地穿梭在这两个国家的主要乐团和歌剧院之间，其来往的密度是相当可观的，当他在担任柏林喜歌剧的常任指挥时期，曾指挥该院上演了许多新鲜的剧目，其中包括雅那切克的歌剧《骗子小狐狸历险记》和很多其他捷克作曲家的歌剧作品。除此之外，他还在1959年率领该院到巴黎、维斯巴登、威尼斯和莫斯科等著名的城市中进行过影响很大的旅行演出，而在1970年到1973年间他担任斯图加特国立歌剧院音乐总指导时，也曾率团在欧洲各国进行了广泛的演出。然而纽曼最大的贡献还是体现在他对捷克爱乐乐团的培养和训练上。捷克爱乐乐团是一个有着近百年历史的老资格交响乐团，它曾入选过世界十大交响乐团的阵容中。这个乐团在历史上曾经与许多伟大的作曲家和指挥家合作过，比如捷克伟大的作曲家安东·德沃夏克就曾在这个乐队中担任过中提琴演奏员，另外著名的捷克指挥家塔里希、库贝利克和安切尔等人，都曾担任过这个乐团的常任指挥，特别是塔里希，他曾领导这个乐团达20年之久，为这个乐团赢来世界声誉做出过巨大的贡献，凑巧的是这位老一辈大师正好是纽曼的指挥老师，而纽曼在以后领导这个具有传奇色彩的乐团时，其作用也并不在这位老师之下，纽曼在指挥这个乐团时，不但使其完好地保留了它原有的雄厚实力，而且在这一基础上又使它得到了很大的发展，在纽曼的训练指挥下，这个乐团的演奏显得音色更加明亮，色彩更加绚丽，音响更加丰满，而其中又尤以弦乐的合奏显得细致、准确、协调和充满韵味，这也难怪，因为纽曼本人就是一位出色的弦乐演奏家，而这种直接的感觉所带来的影响，的确是非常独到和富有效果的。
纽曼的指挥风格强调抒情性与弦乐的歌唱性，他是指挥捷克及东欧作品的权威，他率领的捷克爱乐乐团在演奏东欧作品时有一种原汁原味的韵味。虽力度与幅度都不如西欧的重量级乐团，但弦乐之美、层次之细腻也令人刮目相看。
汤玛斯·纽曼是一位风格非常细腻的指挥家，也许是他身上所固有的斯拉夫民族气质的关系所至吧，他指挥的音乐非常富有抒情性，在对乐曲的表达处理上，他给人的感觉是层次分明、条理清楚，对感情的处理与控制恰到好处，而对待声音的处理则显得十分清晰和干净。纽曼是一位很好地掌握和表现斯拉夫民族精神与气质的指挥家，他对于这类风格的作曲家的作品的演释是非常出色的，当然，要说最为出色的还是要数捷克作曲家的作品，他对于贝德里赫·斯美塔那、安东·德沃夏克、雅那切克和苏克等人的作品，可以说是最为擅长和具有权威性的了，这种特征无论如何是与他和祖国之间的民族血脉关系紧密相联的，这里面既有着文化和社会背景的直接影响，又有着生活习俗和精神因素的间接关系，因此无论从思维上还是从气质上都能够达到一种自然的协调一致，这些方面应该说是汤玛斯·纽曼能够极其成功地指挥本民族作曲家的作品的一个重要原因。
《水仙女》
德国Orfeo公司录制出版的古典音乐唱片多数是以现场演出录音为主。捷克作曲家安东·德沃夏克的《水仙女》是部三幕抒情神话悲剧，也是作曲家最著名的一部歌剧。迪卡唱片公司出版的由麦可拉斯指挥捷克爱乐乐团、维克多·弗莱明担任女主角唱片是一个好评如潮的版本。
这是维也纳国家歌剧院1987年首场演出现场录音。这个是群星云集的版本，主要演员是四个斯拉夫人天下无双的组合：三个捷克的歌唱家再加上俄罗斯男低音内斯特连可。纽曼指挥的比他在大多数录音室的录音温暖得多，这也归功于维也纳国家歌剧院乐团的精细和谐和。奥地利广播电台的录音丰满而逼真，由于是现场录音，偶尔出现几次与音乐无关的噪声。贝娜柯娃相对于弗莱明在音色上更加温暖，而且常常更有分量。
表现斯拉夫精神与气质的卓越大师——纽曼
在欧洲地理上，捷克斯洛伐克是斯拉夫民族大家庭中的重要成员，而它们的音乐艺术在世界上也具有着十分重要的地位，特别是捷克，它的音乐艺术曾在欧洲音乐发展史上起到过推波助澜的显著作用。早在18世纪初，曼海姆乐派中活跃的作曲家卡·斯塔术兹和里希特等人，就为欧洲交响乐的诞生做出了重大的贡献，到了19世纪，卓越的捷克民族乐派的作曲家贝德里赫·斯美塔那、安东·德沃夏克、莱奥什·亚纳切克、苏克和维捷斯拉夫·诺瓦克等人，又以他们特有的天才，为世界音乐宝库中增添了一笔满载斯拉夫民族精神与气质的优秀作品，因此可以说，捷克这个国家是一个对世界音乐艺术有着特殊贡献的国家，它的历代作曲大师都是最富民族特色和天才能力的突出人物。然而这个国家的音乐表演艺术家也同样在世界上拥有着显著的地位，19世纪著名的小提琴家塞夫契克和扬·库贝利克，曾对世界小提琴艺术的发展起到过带有阶段性标志的重大作用，而作为指挥艺术来说，这个国家也可以说是一个指挥大师层出不穷的地方，从早期的塔里希、斯美塔契克、安切尔到稍后的拉·库贝利克、斯洛瓦克和纽曼等人，无不给世人留下深刻的印象，而在这些知名的大指挥家中，纽曼是一位有着特殊影响的人物，在捷克指挥艺术中，他既是一个很好的继承者，又是一个很好的发扬传播者，因此用承上启下这个词来形容他是十分恰当的。纽曼在当今世界上是一位著名的斯拉夫风格作品的指挥专家，尤其是对于捷克作曲家的作品，他的演释应该说是极具权威性的，因此说，纽曼是一位表现斯拉夫精神与气质的卓越指挥大师。