更新时间：2024-09-21 12:46
路朔良，1949年出生，字逸云，号北辰，是中国十大紫砂名家和云溪精舍的创始人。他是研究员级高级工艺美术师和江苏省工艺美术大师。路朔良大师出生于书香门第，自幼热爱书法、绘画、金石、镌刻和雕塑艺术。他将这些表现手段运用在紫砂陶器表面，创作了丰富多彩的作品。路朔良的作品独具匠心，别开生面，令人耳目一新。他的艺术成就大大提高了紫砂艺术的品位和艺术价值。
路朔良大师生长在书香门第，诗文传家。自幼酷爱书法、绘画、金石、镌刻和雕塑艺术。他将书画、雕塑等表现手段运用在紫砂陶器表面，妙手超凡。他以雕刻、堆塑、贴塑、泥绘、镂空等技艺创作紫砂陶器，丰富了陶刻和陶塑的艺术语言，大大地提高了紫砂艺术的品位和艺术价值。作品独具匠心，别开生面，令人耳目一新。
欣赏路朔良先生的作品，我们能感受到典雅、高贵的唐朝宫廷艺术的气质，雍华富丽；而有些作品又充满明清两代诗魂文骨，立意简约的遗风，洗练朗润，静谧空明，有着传统美学中静态的书卷气；还能看到他的作品在吸纳着现代紫砂各流派的光点，变化丰富，美轮美奂，令观者驻足不前，令玩者爱不释手。路朔良不独宗一家，而融众之所长。他的作品以原创为主，简与繁，表象与抽象，包容与浓缩，融于一器。路朔良心存高远，心仪先人，借古开今，超迈前贤而大成。其作品重个性，崇尚气势，让人们在欣赏时，感到一种震撼力，胸次廓然而高，境界超然而大，古人云：“形而之上谓之道，形而之下谓之器。”卓大家弘道，浅薄庸人制器，路朔良先生让人体验到一种博大精深。
路朔良是继清康熙陈鸣远大师之后，将我国铜铲时代用来装饰各种礼器、祭器、酒器、水器上的花纹样式移植到紫砂茶具上的制壶高手。这种创作手法，在唐韵合欢壶、双头吉祥提梁壶、蝉形纹四足香薰、大紫砂三足鼎等上面表现得十分充沛。正如我国著名的考古学家李济先生所说：它可能象征一种美术观念的改变，也象征着情感寄托的异动，充分表达着幻想性或夸张性的特殊手法，中国味很浓。与此同时，路朔良以古代唐英为师，将大块文章、诗词和山水小景作为紫砂陶器的装饰题材，用来抒怀，并与每一个所有者享受其真，其善，其美。他曾将324字的王羲之《兰亭集序》全文仿刻在手掌般大小的紫砂壶上，摹工、刻工，都是妙在笔墨之外。
联合国教科文组织中原地区民间艺术家评委，人类口头和非物质文化遗产中国专家组成员张道一教授对路朔良评价甚高：“他一方面吸收了商周青铜器造型和纹饰的特点，一方面在壶体上进行山水和人物的浅浮雕，对紫砂茗壶开创了一个新局面。这种做法，宜兴市不多，而又结合得贴切自然，浑厚古朴，自成一格。
南京博物院研究员、著名学者宋伯胤教授评价：（良匠踵祖法 朔鼓开新路）路朔良大师的紫砂艺术是将铜器和紫砂陶器结合在一起的，既有铜器的内外之美，又不失紫砂陶的赏玩、实用的价值，把紫砂艺术带到了另一种境界。
路朔良大师擅长皇家宫廷派风格，原创朱泥蟠垆壶以佛门禅器明朝宣德炉为型，以中华名族图腾龙为题，以商周青铜纹为饰，合数以九，寓意九五之尊，择老朱泥经高温精火烧制而成，该壶被故宫博物院、中南海紫光阁、星云大师收藏。
代表作品分别为中原地区各大博物馆及名人收藏：蟠垆壶、双龙耳盘口瓶、兰亭集贤壶、琴壶、双头吉象提梁壶、唐韵合欢壶、铜镜壶、汉扁壶、八卦太极壶、青铜纹四足香薰、青铜纹三足圆鼎等。
1、朱泥 蟠垆壶 -- 故宫博物院、中南海紫光阁、星云法师等收藏。
2、紫砂 双龙耳盘口瓶 -- 故宫博物院收藏。
3、紫砂 兰亭集贤壶 -- 中国国家博物馆收藏。
4、朱泥 双头吉象提梁壶 -- 台湾博物馆收藏。
6、紫砂 青铜纹三足圆鼎、壶15件 -- 南京博物院收藏。
7、紫砂 秦权壶 -- 法门寺收藏。