更新时间：2024-09-20 23:45
布罗尼斯拉夫·胡贝尔曼（BronislawHuberman，1882-1947），波兰犹太小提琴家。幼年从华沙音乐学院教授米哈诺维奇学琴，十岁到柏林师从约阿希姆。十四岁时在维也纳演奏约翰内斯·勃拉姆斯的小提琴协奏曲，受到作曲家本人最热烈的称赞。他的演奏，在当时以高度的音乐性与超级技巧熔于一炉而著称，德国纳粹当权后，他拒绝了继续在德国国内演出，并到维也纳音乐大学任教。他与许纳贝尔、卡萨尔斯合作的室内乐演奏也颇得好评。曾在以色列的特拉维夫创办管弦乐团。
布龙尼斯拉夫·胡贝尔曼（BronislawHuberman1882-1974）1882年12月19日，生于华沙附近的琴斯托霍瓦；6岁时，胡贝尔曼开始跟随米哈洛维奇学习小提琴，第二年他已经在华沙演奏
斯波尔的第二协奏曲了。10岁的时候，他父亲带他来到柏林拉给约阿希姆听，约阿希姆欣赏他的演奏，就让他跟自己的助手马尔基斯学琴，因为约阿希姆自己是从来不教神童的。这段教学只持续了8个月。胡贝尔曼又来到巴黎跟马尔西克上过几堂课。之后，年仅11岁的胡贝尔曼结束了从师学艺的阶段，在其父的监护下开始了演奏生涯。他父亲本是华沙律师，这时放弃了律师事务而专门经管儿子的演出。在比利时和荷兰，胡贝尔曼取得了辉煌的成功。接着，在巴黎和伦敦也是高奏凯旋。《音乐时报》在评论他1894年5月在女王大厅演奏费利克斯·巴托尔迪小提琴协奏曲时说，“这么年轻，这么奇妙，不可思议。”著名女高音歌唱家帕蒂在现场听了演奏后，邀请他参加1895年她在维也纳举行的告别音乐会演出。这场演出极其成功，胡贝尔曼得以马上举行10场音乐会。汉斯利克这位严厉的评论家写道：“与其说胡贝尔曼的演奏天赋来自于早熟，不如说是来自对音乐灵感和本质的罕见的悟性。”随着在奥地利、德国、意大利、俄罗斯、英国和美国等地广泛的旅行演出的结束，16岁的胡贝尔曼有4年之久闭门修练，没有露面。
1903年5月，为救济意大利地震灾民，胡贝尔曼复出，在热那亚用尼科罗·帕格尼尼生前使用的瓜乃利名琴义演，盛况空前。从此，他恢复了在欧美各地广泛的音乐会演出。胡贝尔曼对听众的吸引力极大，贵胄要人、政界名流和工商巨头都是他的坚强后盾和亲密朋友。他虽然貌不出众，却魅力无穷。除了音乐事业，胡贝尔曼还拨出大量时间从事政治或公益事业。20年代中期，胡贝尔曼参加库德诺夫·卡莱吉伯爵发起的建立"欧洲合众国"的大业，四处游说演讲，甚至在登台演出的间歇都不忘"传道"。此事虽注定失败，却大大锻炼了他的政治意识，加上品格高尚和为人正派，他逐渐被奉为民主思想的代言人。
1933年，指挥大师福特温格勒（胡贝尔曼的崇拜者）邀请他与柏林爱乐乐团一同演出。胡贝尔曼写了一封措辞有力的公开信作答。这封题为《我控诉》的公开信成为各报的头版头条新闻，被广泛征引。信中说：人人有言论思想自由，这些权利与文艺的繁荣密切相关。他拒绝在一个独裁统治的国家演出。两年后，他看到大批逃出纳粹魔掌的犹太音乐家流离失所，就投入全部精力创建一支巴勒斯坦交响乐队（1948年改称以色列爱乐乐团）。1936年12月26日，乐团举行首演，胡贝尔曼担任独奏，由指挥大师阿尔图罗·托斯卡尼尼执捧。犹太音乐家第一次向全世界发出又由的呼唤！胡贝尔曼至今在以色列备受敬仰，特拉维夫有一条街以他命名。胡贝尔曼去世后，他的文章和藏书被珍藏在特拉维夫音乐图书馆内。1982年，斯特恩、吉特利斯、哈恩黛尔、伊扎克·帕尔曼、祖克曼和敏茨这些当今世界上犹太裔的小提琴精英汇聚以色列，参加胡贝尔曼音乐节，表达对这位前辈大师崇敬之情。
布罗尼斯拉夫·胡贝尔曼(Bronislaw Huberman，1882－1947)。上世纪30年代初，胡贝尔曼到以色列的一次小提琴巡演，使他萌生出救助中欧犹太音乐家的念头。他制定了一个计划：“组建一家巴勒斯坦管弦乐团，为遭受阿道夫·希特勒纳粹迫害而失去工作的演奏家提供避风港”。尽管在胡贝尔曼的有生之年，未能见证以色列国家的建立和更名后的乐团(即以色列爱乐乐团)，但是，他的确却为这个出色的乐团的过去和将来打下基石。1936年12月26日举行了首场演出，由充满传奇色彩的阿尔图罗？阿尔图罗·托斯卡尼尼担任指挥，交响乐团的演出倍受赞扬，人们称之为"由独奏家组成的交响乐乐团"。1948年乐团更名为"以色列爱乐乐团"。此后不久，该团便享誉世界，并被认为是"当今世界最好的十大交响乐团之一"，是"以色列最宝贵的文化财富"。
阿道夫·希特勒收藏有大量的犹太音乐唱片，包括施纳贝尔、彼得·柴可夫斯基、胡贝尔曼等人的作品
布罗尼斯拉夫·胡贝尔曼在他的50年的职业生涯中被认为是最音乐化的和最富有独创性的小提琴家。他在波兰、捷克斯洛伐克、罗马尼亚、匈牙利、奥地利、德国和俄罗斯特别受到欢迎，他曾在世界各地巡回演出。他录的几张唱片展示了我们这个时代难以想象的艺术风貌。
在中欧的多民族聚居区曾经诞生了很多优秀的音乐家。历史上，这里的居民或者要忍受俄罗斯沙皇的统治，要么就要在奥地利和德国皇帝、土耳其的素丹统治下的生活，他们自己拥有很强的民族主义情绪。这里流行着多种语言，包括德语、罗马尼亚语、亚美尼亚语、依地语、拉第诺语、希伯来语、乌克兰语、土耳其语、波兰语和吉普赛土语。这里成长的艺术家也受到多种文化熏陶。
奥地利作家乔治·莱佐利这样描述少年胡贝尔曼在他的家乡举行音乐会的情景：“音乐厅有很大的入口门，门的两边通到了大街上。参加胡贝尔曼音乐会的有相当多是穿白手套的有权势的群体，他们有的是官员，还有的是公务员。平常的演出，他们很少用他们穿着白手套的手鼓掌。音乐会上半场结束，大门敞开，他们拥挤出去吸烟。当下半场开始，他们蜂拥而入，给予胡贝尔曼以暴风雨般的掌声，门外那些犹太小商贩也挤进来了……”。
胡贝尔曼1882年12月19日出生在波兰，当时这里正在俄罗斯的统治下。他在6岁的时候，父母把他带到华沙音乐学院。经过一年的学习，他就有能力公开表演SPOHR的《第二协奏曲》，并和一个四重奏小组一起演出。后来，胡贝尔曼得到了柏林的资助，他开始向格里高罗维奇学习，并得到了当时最知名的小提琴家约阿西姆的关注。他的第一次重要音乐会在1892年（他10岁的时候）在维也纳举办，之后他被要求为奥地利皇帝表演。胡贝尔曼一直记得当时的情形，还有皇帝送给他的珍贵小提琴。
1893年胡贝尔曼开始在荷兰、比利时、法国、英国和德国巡回演出，意大利女高音歌唱家帕蒂（adelinapatti1843-1919）听到他1894年的伦敦音乐会，邀请他在自己的维也纳告别演出中亮相。传记作家包里斯·施瓦茨曾这样记载音乐会的情景：“这个值得记住的事件发生在1895年的1月21日。12岁的胡贝尔曼，作为一个助兴的艺术家，演奏了门德尔松小提琴协奏曲的第一乐章，由HELLMESBERGER指挥乐团。他的演奏掀起了巨大的旋风。这个男孩子不得不加演一曲——约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的E大调前奏曲。帕蒂为此非常恼火，她威胁说，如果这个孩子再被允许加演话，她就要离开音乐厅。”后来，一位维也纳的评论家这些写到：“我们本来是为一个落下的明星说再见，但我们非常高兴来迎来了一个正在升起的明星。”
一个星期后胡贝尔曼的独奏音乐会唤起了更加热烈的反响，随后他的9场音乐会门票全部售出。1896年1月，他在维也纳演出约翰内斯·勃拉姆斯的协奏曲，作曲家被这个消息所惊动——一个13岁的男孩子竟要演出他的小提琴协奏曲。勃拉姆斯决定亲临现场，去谴责这个孩子不自量力。音乐会的情景，勃拉姆斯的传记作家KALBECK是这些写的：
“当勃拉姆斯听到小提琴的声音，他竖起了耳朵，在行板乐章他眯起眼睛，最后乐章演出完他直奔后台，拥抱这个年轻人，抚摩他的脸。当胡贝尔曼抱怨观众在他的华彩段落后鼓掌，打断了可爱的抒情段落的时候，勃拉姆斯回答：你不该把华彩段落演奏得那样美。”约翰内斯·勃拉姆斯后来造访了胡贝尔曼的家，饶有兴趣地看了他的集邮。根据施瓦茨的记载，勃拉姆斯本想为胡贝尔曼创作一部幻想曲，但是过了一年大师还没有创作这个作品就去世了。当时出席音乐会的还有汉斯理克和许多杰出的音乐家，包括安东·布鲁克纳和马勒。汉斯利克记载：“面对这样超凡的天才，一切怀疑都停止了”。作曲家卡尔·古德马克在自传中写到：“听过胡贝尔曼之后，我开始相信《圣经》中的奇迹了。”
胡贝尔曼的勃拉姆斯协奏曲受到人们的一致称赞，他1913年柏林约翰·塞巴斯蒂安·巴赫路德维希·范·贝多芬勃拉姆斯音乐节上在尼基施·阿图尔的指挥下的再次演奏它，后来经常与瓦尔特合作这部作品。
从1897年开始，胡贝尔曼沉寂了4年，之后是世界各地的巡回演出。在1902年，他被邀请去演奏尼科罗·帕格尼尼的瓜乃里琴。施瓦茨记载：“当胡贝尔曼第一次拉它，这个小提琴声音干哑，G弦和D弦简直都死掉了，换了弦后，声音变得灿烂。这把琴的琴马很低，弦与指板非常近，胡贝尔曼用自己的弓子演奏，过了一段时间才适应它。”
第一次世界大战后紧张的政治气候促使胡贝尔曼进入了“泛欧洲”（欧洲国家大团结）运动。当1933年纳粹赢得了选举，胡贝尔曼立即取消了所有在德国的演出，给威尔海姆·富特文格勒写了公开信，他这样说：“阐释一个小提琴协奏曲灵感来自许多方面……，但是最基本的……也是欧洲文化的先决条件，那就是人性的自由和它的无限制的自我责任，还有各个民族的解放”。遍布欧洲反犹太人运动和法西斯主义促使他给英国的《卫报》撰稿指出（1936年3月7日）：“在世界的面前我控告你们——德国的知识分子，他们不是纳粹分子，却是纳粹的罪恶行经的帮凶。一群伟大的人可卑地崩溃了。”布罗尼斯拉夫·胡贝尔曼作品
胡贝尔曼有自己的先见之明，他为避免遭遇犹太人的大屠杀而采取行动。他辞去维也纳音乐学院的教授职务，并努力筹划建立巴勒斯坦交响乐团，这样可以为被欧洲乐团驱逐的音乐家提供一个安全的工作环境。胡贝尔曼用自己的积蓄招募音乐家，并与英国官僚机构（巴勒斯坦地区当时在英国的管辖范围内）周旋。通过他的努力，让欧洲的音乐家移民，在巴勒斯坦地区建立一个新的乐团。胡贝尔曼从蔑视法西斯暴行的阿尔图罗·托斯卡尼尼那里得到了帮助。托斯卡尼尼热心地指导乐团排练，并指挥了乐团的开幕音乐会。施瓦茨这样记载：“胡贝尔曼直到1938年才作为独奏家与乐团合作，此前一直在幕后做着工作。最终，他的做法证明是正确的，现在的以色列爱乐乐团（巴勒斯坦交响乐团50年代更名为以色列爱乐乐团）被认为是世界上最好的乐团之一。后来，胡贝尔曼这样说：“我从希特勒那里得到了最大的帮助，他用中欧交响乐团的精华武装了我们。”
1937年10月，胡贝尔曼在一次飞机事故的幸免遇难，他的手受了伤，但恢复得很彻底。胡贝尔曼写信给指挥家塞尔说，小提琴成了他的一个受伤期间的矫正仪器。胡贝尔曼二战期间继续经常在美国演出，他的一些音乐会通过电台想大众传播。他在纽约的音乐会已经出版了唱片，由于他录制的商业录音很少，所以这些广播录音成了他留给后人的珍贵遗产，在纽约音乐会上，胡贝尔曼安排了卡罗尔·希曼诺夫斯基的作品，还有很少听到的MEDTNER的Epica奏鸣曲，还有与乐队合作演奏约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的E大调协奏曲。40年代中期，胡贝尔曼的健康状况逐渐恶化，他在1947年在瑞士的家中去世，享年65岁。
与许多小提琴名家不同，胡贝尔曼与他合作的钢琴家在舞台上是相互作用的关系，他总是鼓励钢琴家与他平等地演奏。钢琴家鲁巴金曾经长期与他合作，鲁巴金（1908-1974）出生在瑞士，他曾在CLARENS与伊戈尔·斯特拉文斯基在一起（在CLARENS，斯特拉文斯基创作了《春之祭》），并向
杜卡斯学习作曲。他从1939曼担任伴奏。胡贝尔曼有创造力的节奏和分句得到了他很好的配合。鲁巴金提供一个稳定的拍子，让胡贝尔曼的琴声自由飞翔。距离胡贝尔曼去世已经有几十年了，与他共事的音乐家大部分都去世了。加利米尔曾经了很多胡贝尔曼的音乐会。他对于胡贝尔曼演奏的第一印象是他宽广的颤音，他的滑音非常独特，尽管这在当时已经被认为是过时的手段。
加利米尔回忆说：“胡贝尔曼演奏现代音乐不多，但是他的卡罗尔·希曼诺夫斯基（波兰作曲家）非常精彩，他创造出了很多种独特的声音。”加利米尔1936年曾经是维也纳爱乐乐团的一员，但是在第二个演出季他因为是犹太人就被乐团开除了，他写信给魏恩加德纳，但是作为艺术总监的他也无能为力，当时的情形已经是他控制不了的了。加利米尔与胡贝尔曼一起讨论时局，胡贝尔曼告诉他：“你别再傻了，不要再这里再呆一天了，跟我一起到巴勒斯坦去吧。”胡贝尔曼还请求加利米尔的妹妹（她与哥哥组成了加里米尔四重奏小组，曾经在维也纳首演了伯格的抒情组曲）接受乐团的邀请。当加利米尔在以色列通过短波收音机德知奥地利被纳粹德国合并的消息，他们才真正意识到是胡贝尔曼救了他们一家。